艺术的体验和领悟

浙江兰溪籍著名烫画家胡海明已入选《中国非物质文化遗产通览》一书,他的烫画通过各种形式的展览和交流,已饮誉神州大地及世界。迈入“知天命”之年的胡海明,在人生和艺术的道路上已走出了不同寻常的轨迹,令业内外人士赞叹不已。     

莫奈艺术沉浸式体验巡展

作为首次在中国展出的莫奈艺术沉浸式体验,2021年《心灵的畅想——莫奈艺术沉浸式体验》于9月11日在浙江展览馆正式开启巡展第一站.本次展览倾力打造沉浸式主厅、莫奈花园还原厅、莫奈吉维尼工作室区、互动绘画体验厅、VR体验厅等在内的7大核心特色主题体验区,在浙江展览馆占地1500平米的超大空间布展,采用最新360 度全息全...     

论审美体验何以导致艺术终结——海德格尔艺术思想研究

在海德格尔看来,艺术的本质乃是真理的自行设置入,审美体验这一主体性的经验必然会导致审美鉴赏过程中对于真理的疏远,这意味着人类始终没有深入对于存在者之存在的思考当中。基于这种维度,海德格尔认为审美体验必将导致艺术的终结。现代技术的发展也给人类带来了全新的挑战,海德格尔意识到了现代技术所带来的危险,但是有危险的地方就伴随着救渡,于是海德格尔将这个任务交给了艺术,艺术的真理本性能够使人类回归到存在的近处,从而实现真正意义上的诗意居住。     

音乐中的想像与情感体验

音乐,是以声音为结构手段,形象地反映主、客观世界的艺术。它产生于原始社会时期,是我们人类共同的语言。长期以来,一直被人们视为生活中不可 缺少的精神食粮。托尔斯泰曾说:“我喜欢音乐胜过其它一切艺术。”当人们的心中话语无法用语言来表达,无法用其它手段认识客观世界之际,文学家便写下了诗歌小     

体验营销中的产品体验设计

由于经济形态的变迁、生产和消费行为的变化,要求企业的营销观念和营销模式必须与之相适应,由原来的重产品和服务、为消费者提供更多功效向给消费者提供更多的体验转换.许多企业为了在竞争中立于不败之地,广泛关注并实施体验营销,取得了令人瞩目的业绩,因此,体验营销应运而生.文章主要对体验营销进行了分析描述,仅供参考.     

音乐审美体验与音乐教学方法的运用

文章通过研究音乐审美体验与音乐教学方法的关系及影响因素,更加明确音乐审美体验在课堂教学中的重要性,而音乐教学方法的运用是实现音乐审美体验的重要条件.     

体验经济时代的营销思维——体验营销

文章论述了体验营销的内涵,并提出了企业运作体验营销的方式。     

体验经济时代的营销思维——体验营销

文章论述了体验营销的内涵,并提出了企业运作体验营销的方式.     

音乐审美体验与音乐教学方法的运用

文章通过研究音乐审美体验与音乐教学方法的关系及影响因素，更加明确音乐审美体验在课堂教学中的重要性，而音乐教学方法的运用是实现音乐审美体验的重要条件。     

感悟松风 领悟世界——李德忠画作赏析

初次拿到这本画册,并没有惊艳的感觉,翻着翻着,开始凝神静心,认真审视。吸引我的,正是画家李德忠先生通过酣畅淋漓的笔墨所表达出来的“雄浑”。     

传递新西兰的山水神韵

正安晓明出生于1949年,无论身处何境,一直专注于中国山水画,并取得不斐的成就。上世纪90年代,他的美术作品多次参加全国美展并获奖,有的还被交流到国际画展。他是舟山屈指可数的的中国美术家协会会员。"走进新西兰"画展精彩亮相2011年,安晓明迁居新西兰。他最近重返家乡舟山,在舟山美术馆举办     

杭州有位好郎中

2010年5月18日,浙江省作家协会、杭州市作家协会共同举办了长篇纪实文学作品《郎中》的首发式。原浙江省作家协会副主席、杭州市作家协会主席薛家柱和上海作家卞茵合写的纪实文学作品《郎中》,受到与会者热情的赞扬和高度的评价。在座的每个人对《郎中》一书都赞扬有加,人们对书中所描述的主人公郎玉麟更是敬佩不已。     

陈逸飞回到梦中故乡

阳春三月,莺飞草长时节,在家乡人民的热切期盼中,蜚声海内外的我国著名油画家、视觉艺术家陈逸飞回到阔别58载的故乡——宁波北仑新。几天来,不管是在其呱呱坠地的陈家大院——星阳村大陈家,还是在汽车里飞驰观看北仑街容街景;不管是与街坊邻居、同宗乡亲追忆往事,还是与当地行政官员共话发展,陈逸飞一路过来,一路感叹: 无数遍被父母复述的遥遥家园和梦中的老家如今早已沧桑巨变,一个年轻、充满朝气和活力的现代化港城新区让他振奋不已!那条牵动情思的小河“很难表达自己的感受”,陈逸飞用这样一句话来总结自己的故乡之行。在星阳村大陈家,…     

一剪一贴见神功——记王浣清的剪贴画

在丽水莲都区,有一位痴迷于花鸟虫鱼的剪纸人,她就是退休教师王浣清。凭着一把剪刀,一罐浆糊,她在传统的剪纸基础上,推陈出新,剪出了一个精彩缤纷的世界。中国美术研究院副院长、国家一级美术师刘频华在看了她的作品之后大加赞叹,认为老人的作品有别于传统剪纸作品,独具特色,应该叫“剪贴画”。     

陈泉永和他的山水画

看到泉永的山水画作,是近年的事。过去记得他是画人物的,还赠过我几幅小品。他工作之余勤奋笔耕,经常能在报刊见到他的作品,我很为他欣喜。 泉永的画尽管还有些稚嫩,可我喜欢。他画的山和水,像他的为人,刚中有柔,柔中见刚,温润可雅,脉脉生情。特别是他的小幅山水,多是乡村野景,谋篇布局自然随意,薄雾轻云,烟树人家,钓叟归鸦,引人乡思无限。泉永笔下的山水,饱涵着他对平民百姓的理解和思念,泉永自己便是从山里溪边走出来的。     

寻找沙耆的传奇故事

2004年7月,浙江省博物馆常务副馆长陈浩,约我见一对父子,并要为我讲一个70年以来的传奇故事。这对父子的父亲名叫汪济英,浙江省博物馆的老馆长;儿子叫汪大川,是一家公司的老总。他们拿出一批年代久远的油画,向我讲述这个油画作者"沙耆"的传奇故事。看了这些油画,不由得让人想起很久以前在我的老家宁波,一个会画画的疯子的种种传说。令我吃惊的是,呈现在我眼前的这个疯子的画,如此具有西方表现主义的精到笔触,是如此的富有才气! 据说这是画家完成于30年代末至40年代中叶的早期作品,存量非常少。算起来,如今沙耆快100岁了,他人在哪里呢?这几十幅画又从哪里来?     

“半坡斋”读画

小树林前,半山坡上,踏上一条小石阶,曲里拐弯没几步,眼前竟然就有这样明媚动人的大自然,竟然就有这样波澜壮阔的山海世界!我这里说的明媚动人和波澜壮阔,却是盈缩在画幅中的大自然,那是"移步借景"在纸质中、布面上的艺术化了的山海世界。     

学者妙造王伯敏

王伯敏先生的绘画,评论家称为“学者妙造”。一因他是一位著述宏富的著名美术史论家,有《中国绘画史》《中国版画史》《中国少数民族美术史》等41种编著出版,是我国20世纪下半叶美术史研究领域中学养深厚的优秀带头人;二因他的山水画造诣深妙,清丽朴雅.其用宿墨、渍水,润湿氤氲,苍茫磊落,自然而多趣,具有独特的神韵。