音乐是想象力的艺术

音乐是一门抽象的艺术，声音是看不见的，但表现情感的声音却是可感受的，想象力有助于唤起欣赏者的情绪进而产生美感．音乐语言的开掘则是发挥想象的根本。     

浅谈视唱练耳教学中“内心音乐听觉”的培养

内心音乐听觉的培养是声乐教学过程中的一个重要途径,指的是对想象力以及声音思维活动能力的培养过程,旨在培养学生学会用所有的精力以及整个心智去想象声音,去体会声音,去感受声音。本文对视唱练耳教学中"内心音乐听觉"的培养方法进行分析和探讨,旨在提高学生的音乐艺术修养。     

音乐本位的幼儿园音乐教学活动管窥——以中班音乐游戏教学《小侦探寻羊记》为例

音乐本位特征使音乐声音的艺术、听觉的艺术、无语义等特质凸显出来,具有伸展个性化思维空间,发挥个体感知力、理解力、想象力、创造力的功能。幼儿园音乐活动应给予幼儿音乐感知体验的话语权、音乐本位理解表达的自主权、音乐本位联想创意的选择权,引导幼儿体验、理解,并尝试运用音乐元素进行有效的表现与联想,在提升幼儿审美能力的同时,培养幼儿具有个性化的思维和创意能力。     

《地有多厚 天有多高》教学设计

一、教学目标1.通过学唱歌曲《地有多厚天有多高》,培养自然大方的演唱习惯和热爱大自然的美好情操。2.通过欣赏动画片主题曲,感受音乐丰富的表现力,发展学生的音乐想象力以及对声音的感受力;通过模拟不同的动画人物的表情、动作进行表演,发展学生的音乐表现力。3.进一步加强学生对音乐节奏、音色、旋律等音乐要素的感受能力,提高音乐表现力,发展音乐想象力和创造能力。     

探析想象力在音乐教学中的作用

音乐是小学教育中重要的艺术教育科目之一,想象力是学生思维能力的一部分,学习音乐可以培养学生的想象力,想象力的提高又有助于音乐学习的进步。小学阶段是提高身体素质,学习语言和艺术,增长思维能力的重要时期。而小学音乐课程则能够在逐步扩大学生音乐视野的基础上,培养学生欣赏音乐的能力,提高学生的艺术想象力。既然如此,在音乐教学中,如何培养小学生的音乐想象力呢?     

谈如何培养钢琴演奏的音乐想象力

众所周知,音乐是听觉艺术,是通过声音来塑造形象、表达情感的一种艺术形式。而一切音乐艺术所塑造的艺术形象都是音乐想象力的产物,世界上所有成功的作曲家都是通过音乐想象这一心理活动来对作品主题进行构思,进而塑造出丰满的艺术形象。每一位优秀的演奏在演奏这些作品时,     

关于幼儿音乐节奏培养的策略研究

音乐节奏是与节奏有关的各种元素的排列和组合,包括节奏、节拍、重音、节奏类型以及主体对音乐的感知和理解。音乐节奏感是由听觉器官对声音的持续运动和其持续运动的强弱周期性变化而产生的一种主观感觉。节奏训练对儿童的听觉、模仿、注意力、记忆、想象力和创造力的培养非常重要,幼儿教学中要注重音乐节奏的培养。     

略论冼星海的音乐审美心理特征

冼星海是我国现代音乐史上一位杰出的音乐家。他用自己的生命谱写了一曲时代的强音。把中国音乐提升到了一个新的高度。从审美心理的角度分析,星海对现实生产美、尤其是声音美有一种敏锐的感觉力;他的音乐充满着丰富的想象力和强烈的情感张力,具体表现对祖国的热家、对人民的关心和对母亲的亲情里;他的音乐整体灌注着生生不息的生命精神。     

论中学语文教学中音乐要素的介入

音乐是人类的第二种语言,是声音的艺术,是语言文字的延伸.随着语文教学新课改的深入,强调音乐与文学相结合,调动学生的听觉、视觉等器官,激发学生的学习兴趣.用音乐来渲染情境,更容易引导学生进入特定的情境中,提高学生的语文感悟和学习能力,加深学生对文章主旨的领会,进而提高语文教学质量.语文教学中音乐要素的介入,有助于发掘学生学习语文的兴奋点,激发学生的写作灵感与想象力,点燃学生的思维火花.     

萨克斯教学中如何让培养学生的音乐想象力

在萨克斯教学中培养学生的想象力不仅是为了让学生更好的掌握音乐知识,更是为学生打好音乐创作的基础。在萨克斯的学习中培养学生的音乐想象力,是充分利用了这款管弦乐器的独特声色。通过萨克斯教学,培养学生更加丰富的想象力,在音乐的道路上得到更大发展。     

进行教学创新提升学生的音乐审美能力

音乐教学是一种声音艺术的活动,是音乐审美活动的一种实践形式.高职音乐教学的本体目标就是要通过音乐知识和技能的学习,提高高职生对音乐美的发现、感受、鉴赏、评价以至创造的能力,发展高职生对音乐美的感受力、想象力、理解力.概而言之,也就是培养高职生的音乐审美能力.改进音乐教学内容,培养高职生对音乐学习的兴趣;积极创设音乐实践教学情境,培养高职生的音乐表现能力;创新音乐课程的教学模式,提高高职生音乐审美创造能力;提升音乐教师自身音乐审美素质,加强高职生音乐审美能力的培养.     

玩转音乐:幼儿园节奏乐教学活动的实践研究

在音乐教学当中,有三种类型的活动,一是歌唱,二是律动,三是奏乐。歌唱活动是用人的声音来体验、感受与表达音乐;律动就是用肢体动作、姿态来感受与表达音乐;奏乐活动就是用乐器来体验、感受与表达音乐。幼儿园推行的音乐"节奏·小叮当"特色课程,旨在通过生活中、教学中节奏乐的系列活动,培养幼儿的艺术感受力、表现力和想象力,培养团队协作精神,从而实现"乐文化"的园所氛围,让幼儿园里时时处处充满浓浓的音乐文化气息。     

培养学生的音乐想象力

音乐想象力是一种较复杂的心理活动．丰富的想象力的形成是建立在良好的感知、记忆、情感、联想、思维等心理活动的基础上。特别是音乐联想力的培养，直接关系到音乐想象力的发展。如何在音乐教育中培养学生丰富的想象力和创造力，让学生绽放出“音乐想象”之花呢？     

谈中学音乐课中的素养教育

教育改革的发展,教育观念的更新,要求打破"师灌生受,我示他仿"的模式,培养新型的学习型人才。这就要求我们音乐教师教给学生在积累知识的基础上,掌握感受音乐鉴赏音乐的能力,运用这一能力培养自己的想象力和创造力。本文旨在通过音乐综合能力、音乐感知力、音乐想象力三方面阐述教学活动中的音乐素养教育。     

高校舞蹈教学中，舞蹈与音乐的关系

舞蹈有着最能打动人的动作姿态,音乐有着最能打动人的声音,两者完美的结合将带给人们时间、空间、视觉以及听觉上的艺术享受。针对高校舞蹈专业音乐课时少的教学现状,重在培养学生对舞蹈创作意图的理解和对乐感的想象力。理清舞蹈与音乐在节奏、旋律等方面的关联,认清舞蹈与音乐的相互作用,提高高校舞蹈的教学质量。     

让音乐欣赏走进学生的心灵

音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分,是培养学生审美能力的重要课程。而要想使音乐欣赏课取得良好的教学效果,就要增强学生的想象力,激发学生的思维。因此,音乐教师在上音乐欣赏课时,应尽量让学生结合自身的经历,对欣赏的音乐展开联想和想象。     

试论大学生音乐素质的培养

大学生音乐素质培养是大学生素质教育的重要组成部分。音乐是大学生表达思想情感的重要形式，培养大学生的音乐兴趣和音乐情感，通过音乐素质的培养加强大学生审美教育和情感教育，培养学生的音乐创新力，丰富学生的想象力。     

浅议小学音乐教学中对学生音乐想象力的培养

现在的音乐课堂,不仅要注重对小学生音乐知识的灌输,还要注意利用各种方法,加强对小学生的想象力的培养和开拓.在音乐的世界里,放飞小学生的想象力,充分感受到音乐艺术的熏陶.     

怎样提高大学生艺术素养

大学生音乐素质培养是艺术素质教育的重要组成部分,而全面发展教育是大学生素质教育的最根本途径.要想全面提高大学生的艺术素养,必须要改进音乐教学方法,培养大学生音乐兴趣和音乐情感,以美育作为基本属性,培养学生音乐创新能力,丰富学生的想象力和音乐创造力.     

论视唱练耳教学的音乐思维培育

视唱练耳课作为音乐基础学科,其教学是围绕着如何使学生学习、理解、运用音乐知识,分析、理解、表达音乐语言,发展学生审美情趣和艺术想象力来进行教学的.