论手风琴的演奏

手风琴既可演奏流行音乐、轻音乐,又可演奏古典音乐和民族音乐。要达到最佳的音乐表现效果,演奏者必须不断增强自身的文化修养和音乐修养,充分地理解作品、解释作品,加强技巧训练。对作品的理解和技巧的训练是提高演奏水平同等重要的两个方面。     

手风琴的音乐风格

手风琴传统意义上被运用在民间或民族音乐．流行音乐的表演中,它从歌剧和轻古典音乐的全部曲且中改编而来。[1]如今,这种乐器的身影时常出现在当今流行风格的乐曲中,如摇滚,流行摇滚音乐等等,有时甚至在严肃的古典音乐会上以及广告中使用。     

对键盘式和键钮式手风琴右手大调音阶的比较研究

手风琴分为键盘式手风琴和键钮式手风琴两大类。在教学过程中,对键盘式手风琴和键钮式手风琴进行研究,是每一位手风琴教师的职责。本文以键盘式手风琴和B系统键钮式手风琴为例,对两种不同类型手风琴的大调音阶的排列、指法、手型、手腕等进行比较,找出两种不同类型手风琴的异同点,帮助学习者尽快掌握两种手风琴的音阶学习。     

自由低音手风琴较传统低音手风琴之优势

自由低音手风琴是传统低音手风琴不断发展和完善的产物,是手风琴发展史上最具革命性的突破。自由低音手风琴在我国起步较晚,通过自由低音手风琴与传统低音手风琴的比较,可知手风琴已真正步入专业化、艺术化。     

自由低音手风琴较传统低音手风琴之优势

自由低音手风琴是传统低音手风琴不断发展和完善的产物,是手风琴发展史上最具革命性的突破.自由低音手风琴在我国起步较晚,通过自由低音手风琴与传统低音手风琴的比较,可知手风琴已真正步入专业化、艺术化.     

浅谈音乐教育专业手风琴伴奏教学

手风琴伴奏是中小学音乐教师必须掌握的一项基本功,同时手风琴课程又是音乐教育专业学生的必修课。结合手风琴的基本技巧和作品分析等知识，培养学生的手风琴伴奏技能是高师手风琴教学的主要目的，也是音乐教育专业手风琴教学体现师范特性的关键。     

国内手风琴室内乐的发展历程

手风琴室内乐是手风琴的一种表演形式,手风琴室内乐的出现为室内乐的发展注入了新鲜的血液,促进了室内乐的发展,丰富了室内乐的表现形式,最大限度的促进了手风琴的发展,使得手风琴的演奏形式多样化,受到人们越来越多的关注和喜爱。本文就室内乐和手风琴室内乐的发展概述以及国内手风琴室内乐的发展历程进行了简要的概述。     

手风琴乐曲的创作与表现

手风琴是人们常见的伴奏乐器之一,由于我国手风琴教学体系和手风琴教材的不完善,手风琴艺术普及和推广缓慢。本文针对手风琴乐曲的创作与表现进行探究,并从手风琴表现动态的手法、表现人物的心情、表现自然风景、模仿声音四个方面分析了手风琴乐曲的创作与表现特性,为我国手风琴普及教育和乐曲创作提供资料参考。     

探析手风琴演奏技巧与手风琴音色的关系

手风琴音色的控制,是影响手风琴演奏的关键。不同的手风琴演奏技巧能够产生不同的手风琴音色,手风琴音色的变化会产生不同的音响效果。本文从触键的方式、风箱的运用等两方面阐述手风琴演奏技巧对手风琴音色的作用及影响。     

试论键钮式手风琴的优势

键钮手风琴是在传统键盘手风琴的基础上发展出来的一种表现力更加丰富的乐器。本文主要针对键钮式手风琴的键盘构造和演奏特点等方面,以键盘式手风琴为主要比较对象,来试论键钮式手风琴的优势。     

学习策略在手风琴学习中的应用

手风琴学习策略是一般学习策略与手风琴学习特点相结合的产物,是学习策略理论在具体学科中的应用。本文依据对学习策略理论和手风琴学习特点的分析,从认知、记忆、精加工和时间管理四个方面,具体阐述学习策略在手风琴学习中的应用。     

论手风琴演奏形式的拓展——以手风琴室内乐为例

手风琴音色独特,给人一种愉悦、飘洒的感觉,是一种充满活力的乐器。随着器乐制造的改进和演奏技巧的提高,手风琴的演奏形式越来越丰富。手风琴室内乐的出现赋予了手风琴新的艺术生命力,从而也改变了手风琴长期以来＂单打独斗＂的演奏形式。     

手风琴的教学历史与现状研究

手风琴是世界范围内演奏最为广泛的几种乐器之一。中国高等院校手风琴教学历史的发展主要经历了萌芽及起步、全面繁荣和逐渐恢复常态发展三个阶段。要实现手风琴教学的良性发展,就要通过转变理念实现手风琴教学的系统性;通过完善课程设置实现手风琴教学的科学性;通过创新教学方式实现手风琴教学的可持续性。只有这样,才能实现手风琴教育教学的理想目标,使手风琴教学更加合理化、科学化、现代化。     

浅谈巴扬手风琴较传统手风琴的优势

手风琴诞生至今已有一百八十多年的历史了,但较之其他乐器,仍是一件年轻的乐器。自从它诞生以来,一直历经不断的变革与发展。巴扬手风琴是在传统手风琴基础上发展起来的一种具有更加丰富表现力的乐器,是手风琴发展史上最具革命性的突破。文章对传统手风琴与巴扬手风琴从结构、演奏、音乐表现等方面进行了对比性分析研究,阐述了巴扬手风琴所特有的优势,对手风琴艺术未来的发展进行了展望。     

手风琴音乐文化发展状况及其特征研究

手风琴音乐是现代音乐中重要的组成部分,手风琴音乐的特征可以反映出当代文化艺术发展的趋势,并且手风琴音乐是我国近现代音乐历史上一个重要音乐文化现象。手风琴从20世纪初传入我国,就成为了一件大众化的乐器,深深融入群众社会音乐生活,以其携带方便、音色优美等特征受到广大人民群众广泛的喜爱,因此本文分析了手风琴音乐的发展历史、教育发展和手风琴音乐文化的特征,对手风琴音乐文化的研究有重要意义。     

从手风琴《天女散花》谈中国手风琴艺术

手风琴自从20世纪走进我国音乐界,到现在为止已经有一百多年的历史。在这段历史中,中国手风琴的音乐创作经历了从初期到发展最终走向多元化历程。李遇秋是我国著名的手风琴音乐家,在我国的手风琴发展和突破起到了推动作用。本文结合李遇秋老师的手风琴独奏曲《天女散花》进行分析,对中国手风琴艺术进行浅析。     

谈手风琴室内乐的发展

手风琴是一个充满活力的乐器,它音色独特,表现力强,给人一种愉悦、飘洒的感觉。随着器乐制造的改进和演奏技巧的提高,手风琴的演奏形式越来越丰富。手风琴室内乐的出现赋予了手风琴新的艺术生命,从而也改变了手风琴长期以来“单打独斗”的演奏形式。     

论手风琴演奏民族化发展的“三个借鉴”

手风琴的民族化演奏一直是手风琴演奏者研究的重要课题,对于提高手风琴的艺术表现力,推进手风琴艺术的本土化发展具有重要的意义和价值。在本文的研究中,笔者从自身的演奏经验出发,提出"三个借鉴"的理论观点,旨在进一步促进手风琴与民族音乐的融合,为手风琴民族化演奏献计献策。     

浅谈自由低音手风琴艺术演奏风格与特点

在手风琴音乐历史之中,自由低音手风琴受到了传统手风琴基础的影响,在原有艺术形式的基础上发函而来,无临时音区、音响还是音效与传统的手风琴音乐都有着极大地区别,是一个表现力更多丰富的手风琴艺术分支。在对于自由低音手风琴艺术进行探索的过程中,无论是演奏的风格和表现力还是不同于其他手风琴演奏方式的结构特点都需要我们进行深度的探索,保证从作品的角度入手全方面了解手风琴艺术的分类和特点,才能够更为深入的认识自由低音手风琴艺术的发展趋势和发展未来。     

谈手风琴演奏中手指、手腕的运用

手风琴演奏中手指、手腕的运用,是手风琴演奏技巧的重要环节,它对乐曲表现力、感染力有着举足轻重的作用。我们对手风琴演奏中手指、手腕的运用原理的认识和研究．就是对手风琴演奏中整体配合规律的一种深层理性的把握。