工笔人物画色彩的情感表现和色彩语言拓展探析

色彩是工笔人物画艺术表现的重要语言和主要手段。工笔人物画的色彩语言有着丰富的文化内涵,在作品中能够表情达意,传递不同情感。伴随时代发展和审美意识的提高,作为工笔人物画艺术中最感情化因素的色彩,受西方色彩学发展的影响,加之新材质和多种设色技法的探索应用及设色观念的变化,工笔人物画的色彩语言表现领域拓宽,表现手法与表现手段趋于多元,色彩运用更自由丰富,表现力更强,在工笔人物画作品中的情感表现作用也更突出。     

梁楷写意人物画的水墨表现

本文论述了梁楷的绘画特点及其与传统人物画的关系,探讨梁楷的水墨人物画对传统人物画的影响,从而明确他对传统写意人物画中的水墨表现做出的贡献及其意义。     

中国工笔人物画设计的艺术表现语言研究

中国工笔人物画经历了多年的岁月,本文首先概述了中国工笔人物画的历史发展,分析了中国工笔人物画设计的艺术特点,采用情感语言分析了中国工笔人物画设计的艺术表现语言,然后提出了中国工笔人物画设计的艺术表现语言的发展。     

意足不求颜色似——逸笔人物画设色特点

一、逸笔人物画定义中国逸笔人物画,习惯上人们称为写意人物画,或水墨人物画。因为称谓的不同,其学术指向也不同。我之所以称它为逸笔人物画,不仅是从它的表现形式来考虑,而且是从它的表现语言来进行思考的。     

关于工笔人物画文人气质的体现

当代工笔人物画家当立足于时代,立足于本国文化,吸收中西方文化的优点,努力提高自身的文化学养。建立在中国传统绘画美学基础上的现代绘画同样崇尚才情甚于功夫,崇尚个性表现甚于自然再现,也因此画家个人学养的提高,自身文化涵养的积淀是必须的。我们可以也应该在工笔人物画中表现“文人气质”。人物造型能力的提高,工笔人物画中“文人气质”的表现,使得工笔人物画的发展空间广阔。     

略论大学写意人物画的教学三题

中国画是以线条为主要表现手段的笔墨艺术,要真正了解笔墨的含义和掌握笔墨技巧,有一个重要途径就是练习书法。中国人物画讲究以形写神,形神兼备,强调对人物外貌特征的描绘是为了表现人物的内心世界。在写意人物画的教学中,教师应该特别强调人物画中形与神的关系。     

速写在人物画教学中的作用

如何充分地让学生理解和掌握“形神兼备”并贯穿于人物画学习中，是摆在人物画教师面前的一道难题，也是许多人物画家用一生的时间来解决的问题。根据我个人在人物画创作和实际教学中的体会，我以为根据学生的实际情况，把加强速写训练始终贯穿于人物画课堂教学之中，是一条行之有效的提高学生对客观对象全面认识的路子，通过大量的速写训练锻炼学生的手、眼、脑三位一体的配合协调能力，充分表现生动的人物形象和人物动态。     

当代工笔重彩画教学

一、当代工笔重彩画的表现特点当代工笔重彩人物画除了与传统的绘画技法相结合外,还融入了其他国家的一些绘画技法,通过多种方法的结合,使当代重彩人物画的形式感更强,画面更有感染力和生命力。同时,当代工笔重彩人物画让画家更好地发挥出了自己独特的个性特点,能够表现出画面的张力,并能很好地体现出画面细腻的质感。绘画中的语言形态也体现了画家多面的特征,体现了画家自身的风格和独特的内涵。通过实践及教学,     

大班人物绘画的指导与实践

绘画是培养幼儿全面发展的一个非常重要的学习内容,它能提高幼儿欣赏美、表现美、创造美的能力。人物画是最为常见的一种绘画内容。大班幼儿喜欢画自己、亲人、好朋友和动画形象等,喜欢表现各种人物的形态特征。他们已经掌握了一些绘画的技能技巧和表现形式,在人物绘     

写意人物画技法举要（四）

写意人物画的基本技法 写意人物画的写生,是在不上胶矾的生宣纸上对模特进行描绘。在这种纸上作画不能随意改动,且水分在纸上会迅速扩散、渗透,稍不留神就墨潴一片。故初学者需要掌握写意人物画的基本技法,逐步熟悉工具材料的特性,经过长期实践才能得心应手。写生,是学习写意人物画很关键的一课。     

水粉画的常见弊病与纠正

水粉画物质材料的特性,决定了水粉画区别于其他画种的独特表现技法和审美趣味.在教学中,指导学生纠正与克服水粉作画过程中出现的种种弊端,是学习色彩知识、掌握水粉画表现技巧的重要环节.     

工笔人物画的审美取向

工笔画尤其是工笔人物画在现在的大型展览中占有很重要的地位.越来越多的人欣赏它、关注它,并试图把握它的主流方向.在这种形势下,作为画者我们更应该保持清醒的头脑.新形式、新关注点的出现会让人耳目一新,但在这众多的"新"中我们不应该被冲昏头脑,而应该时刻保持平静的心态去客观地审视"新"是否符合绘画的真谛.不跟风是艺术家应具备的一种基本品质.本文试从如何认识工笔人物画、工笔人物画的现状和发展三个方面来阐述自己的观点.针对现状中存在的谨毛失貌和色彩堆积的现象进行分析,从中找到影响工笔人物画发展的症站所在.     

中国画工笔人物创作谈

工笔人物画是中国人物画中属于工整细致一类的画法,是相对于写意人物画而言的。工笔画是用毛笔在绢、布或熟宣上勾墨线,渲染平涂着色的中国传统绘画。中国古代的人物画大都可看作是工笔人物画。 从战国墓葬出土的《御龙帛画》上,就可以看到以单线勾勒为主,平涂渲染的色彩表现已形成了中国画的独特风格。长沙马王堆汉墓出土的西汉帛画,用细墨线勾勒,在用色上使     

现实主义精神不朽——纪念蒋兆和诞辰90周年

蒋兆和(1904年—1986年),是中国人物画的一代宗师。通过“蒋兆和诞辰90周年纪念展”你将更深刻地感受到,他致力于中国人物画的革新,将中国画的笔墨语言和西画写实之长相融合,创造了表现现代人物的写实技巧,将古老的人物画推向表现现代生活,表现人民大众形象的新的现实主义方向,把曾经具有悠     

工笔人物画色彩的传统与创新

中国工笔人物画在唐宋时代以前,拥有光辉灿烂的色彩的传统.宋元以降,由于文人写意画的盛行,这种传统渐渐式微.在改革开放的今天,探讨如何拓展工笔人物画的表现语言,重新焕发工笔人物画的色彩魅力,是发展工笔人物画的必由之路.     

对幼师素描教学的探讨

中职学校幼师专业学生素描课是美术的基础教学阶段,培养学生正确的思考方法、观察方法、表现方法,掌握形体的结构、比例、透视、明暗、质感,因材施教,把握素描的技巧和教学方向,才能逐步提高学生的表现水平和审美能力。     

中国人物画中的服饰文化

中国人物画以人为主,是我国传统绘画体系的重要组成部分,不同的人物画烙印着深厚的时代特征。以中国人物画中的服饰来讲,不同历史时期人物画中的服饰,都表现出不同的艺术特点,充分展现当时服饰文化的魅力。文章探析中国人物画中的服饰文化,以便更好地在传统服饰文化和现代服装文化之间进行权衡,实现服装文化的继承和发展。     

石膏像素描教学新探索

石膏像作为素描的基础阶段,对于素描整体观念、表现方法的确立及对将来的发展都具有重要的意义。由于石膏像训练具有一定的特殊性,学生在学习掌握时有一定的难度,如何才能让学生有效的、扎实的掌握石膏像的表现,是素描教学的重要任务。     

论幼师美术课儿童画创编的构思和表现

儿童画创编教学是幼师美术课教学的重要课程之一.通过此课教学使学生掌握儿童画创编的构思方法和表现方法,培养学生的想象力、创造力和表现力.在教学中,引导学生掌握儿童画创编的构思和表现规律,使学生能够以恰当的表现方法把构思的意图表现出来.     

论当代工笔人物画的语言表现与媒材创新

随着当代美术的飞速发展,如何继承和发展工笔人物画在中国画坛备受关注。在继承传统的基础上,当代工笔人物画以绘画语言和新媒材创新,不断广泛吸收其他画种的营养,扩大探索和发挥的空间,使其呈现多样性的方向发展。