王维与柳宗元山水诗之比较

环境、经历的不同造成了王维和柳宗元心态的不同 ,因而二人诗歌艺术表现手段也不尽相同。最终使二人的山水诗呈现出不同的意蕴。     

王维、柳宗元山水诗比较

我国的山水待发动于东晋,唐代进人全盛。在众多的作家中,王维和柳宗元是出色的二位。作为山水诗高潮期有建树的作家,后人对他们及作品的研究评论是多方面的。从对比的角度来看,多是把盛唐的王维与孟浩然、中唐的韦应物与柳宗元横向比较。对于王维和柳宗元来说,他们都出身于官宦之家,从小受到良好的教育,母亲都信仰佛教,并对他们的影响极大;王、柳少年有为,都是对岁进士及第走上仕途,后都因政治集团的失利受牵连;两人的山水诗创作,主要集中在后期。这两位诗人在出身、经历、信仰等很多方面都有相似之处,这在众多的山水诗作家中…     

王维孟浩然山水诗比较论

历代诗话多以王孟并称，是基于对王孟山水诗的某些共同点(一致性)的认识。只趋同，不求异。对后学易构成一定程度的误导，但并称之说仍不失为一个方面的论据，另外一个方面的论据则是王孟因思想、阅历、才学等不同而导致的山水诗创作上的差异性。     

王维山水诗与禅

王维是中国文坛上不可多得的多面手,除了绘画和音乐外,他的诗歌也享誉古今。尤其是山水诗,具有很高的美学价值。它们别创新声,在审美追求上与禅宗多有会通之处。本文试就禅与诗的结合,南宗禅学理论对王维山水诗的影响以及对后世诗歌理论发展的意义等方面,进行简要分析。     

李白与王维山水诗艺术特色比较谈

李白与王维山水诗艺术特色比较谈王建新李白和王维都是我国历史上伟大诗人。他们都写出了大量优美的山水诗，王维还被称为山水诗人。李白的山水诗以他的浪漫主义，即豪迈的气势、超现实的想象、大胆的夸张著称于世；王维的山水诗则以他的诗中有画、恬静新雅取胜。两位诗人...     

王维山水诗探微

王维山水诗的艺术成就首先表现为“诗中有画”。王维是杰出的诗人,也是高明的画家。他自称“宿世谬词客,前身应画家”。他的山水诗兼有诗画的长处,他以画技入诗,达到了“气韵生动”的效果。“经营位置”是古代绘画六法之一,也就是布局。王维的一些山水诗就是通过这一点而表现出浓郁的诗情画意的。如他的《终南山》一诗,描写的是雄伟壮阔的山川景色,分开看宛如一幅幅独     

王维山水诗解读

王维具有文学、绘画、音乐等多种艺术才华,并且以儒家为核心,兼有儒、释、道三家杂糅的思想。他能以画入诗,以清新淡远、自然脱俗的风格,创造出一种"诗中有画,画中有诗"和"诗中有禅"的意境,使山水诗的成就达到前所未有的高度。对后世诗歌产生了深远的影响。     

王维山水诗浅析

王维是唐代山水田园诗人的代表人物之一,山水诗是他后期诗作中最重要的部分.他的山水诗,诗味很浓,有非常鲜明的形象性,意境清新优美,最能表现他的创作特色和艺术成就.他不用生词僻典,长于白描,以清新流畅、准确生动的语言创造静谧的意境.     

王维、李白山水诗的意境比较

在我国唐代诗坛上,王维和李白均有较深的哲学修养及其身心体验。王维崇佛,李白奉道,这正是他们不同方面的表现。佛家纯然主静,所谓“神愈静而泉愈喧,泉愈喧而神愈静”,要求达到外物愈动,内心更静的空灵境界。而道家却不同,庄子说:“虚而静,静而动,动则得(道)”、“静则与阴同德,动则与阳同     

王维、陶渊明田园山水诗之差异

王维、陶渊明的田园山水诗均属优美的美学范畴,以平淡、静溢为主要风格。但两者之间有所不同。王诗更加冷寂、静穆与安祥,有些诗透出看破红尘的淡漠,充溢着宗教神秘感,与世俗生活有着较大的距离,体现了一种清高、自赏的士大夫情调。而陶诗却充满了本真的生活气息,平易素朴,亲切可爱,具有平民性、世俗性、民间性,有着对现实人生的肯定和对世俗生活的认同。艺术表现上,王诗更重形式美,注意炼字炼句、对仗押韵、色彩对比、画面安排等。而陶诗则浑然天成,自然流畅,不假雕饰,天然本色。     

浅论王维山水诗的动感之美

王维山水诗中表现出了对生命美的挚爱和对生机勃勃自然美的礼赞.他在诗中创造的动感之美,充分体现了他对自然界和人生命的热爱,是宝贵的艺术财富.本文试对其诗的动感之美加以论述.     

王维山水诗的画意

王维的山水诗创作之所以成就卓著,有极高的审美价值,就在于他能兼得诗画之美,在诗中体现了浓郁的画意。具体表现在：一是讲究构图布局,善于通过景物的对比映衬,表现丰富而多层次的自然美;二是色彩的自由使用;三是线条的独特使用;四是虚实关系的巧妙处理;五是对绘画意境的整体追求,在有限中追求无限,有中国水墨山水的神韵和意趣。综上所述,王维不愧是中国诗歌史上首屈一指的风景画大师。     

论王维的山水诗

对于王维的山水诗,历代许多诗论家都有过精辟的论述。其中苏轼的“诗中有画”,因其特别精辟允当而成为经典之论。诗境与画境相结合,是我国古代山水诗的共同特征,而作为王维山水诗的考语和定评的“诗中有画”有着特定的含义。这一方面是指王维诗中用以表现山水景物线条美、构图美和色彩美的技法,即所谓的“融画入诗”;另一方面是指那些不能入画的“象外之象”、“景外之景”,在王维的笔下也显得意趣盎然。韵味无穷。这是一种气韵,是一种画意或画风。     

论王维山水诗的声画之美

文章从创作技巧角度讨论王维山水诗的声画美问题。王维将绘画的技巧运用到诗歌创作之中，形成了其“诗中有画”的艺术特色；王维对大自然各种音响的描摹，采用了多样化手法，使其诗节奏韵律极富乐感，给人以音律美感受，是其诗又一鲜明的创作特色。     

王维山水诗与电影表现艺术

本文从三个方面论述王维山水诗与电影艺术的关系,即:山(?)自然诗的视觉感受和电影表现方法、山水自然诗的空间描写和电影表现手法及山水自然诗与电影蒙太奇。通过以上三个方面的研究,探索王维山水自然诗与电影艺术手法之间的内在联系。     

王维山水诗境与庄子思想

论者探讨王维山水诗境时，多从禅宗入手，但唐时三教并存。王维山水诗境除受禅宗影响外。庄子思想亦是其直接源头之一。王维山水诗境的形成与庄禅的交互影响最为相关。     

试论杨万里山水诗的主观色彩

杨万里是中国古代重要的山水诗人,同时又深受宋代理学的影响。他以艺术家的眼光审视万物的同时,又以理学中人的思维来关照和体悟;他的诗作在描绘自然界活泼生机的同时,又表现出静观万象的体会和主观感受,具有强烈的主观色彩。这篇文章正是结合宋代时代思潮就其诗歌主观色彩的形成原因和表现加以分析研究。     

浅析王维、陶渊明田园山水诗风格之差异

王维、陶渊明的田园山水诗都以平淡、静谧为主要风格,但两者之间有所不同。王诗与世俗生活有较大距离,体现了一种清高、自赏的士大夫情怀,而陶诗却充满了本真的生活气息,平易朴素,亲切可爱,有着对现实人生的肯定和对世俗生活认同;艺术表现上王诗更注重形式美,而陶诗则浑然天成,自然流畅,不假雕饰,天然本色。     

王维与孟浩然诗境之比较

王维与孟浩然被历代学者认为是盛唐山水田园诗派的代表作家,前者被誉为“诗佛”,诗以“空灵”见长,后者以“骨貌淑清”见称。因社会地位、出身、信仰等因素导致两者在诗歌审美意境上有较大区别,王诗空灵中见有高华,以追求“物我两忘”为最高境界;孟诗在质朴中显出风骨,以“冲淡壮逸”为显著特征。     

王维山水诗的美学价值

王维的山水诗代表了盛唐山水诗的最高成就，本试图从意境、神韵、风味三个重要的美学范畴来探讨其美学价值。