音乐在舞蹈表演中的艺术价值分析

不论是在什么形式的艺术表演中,都需要创立好完整的音乐结构。一套完整的舞台表演,音乐结构是不可缺少的一个部分。音乐与舞蹈的结合是一个十分常见的组合模式,音乐的结构能够影响到舞蹈的结构,并且能够带给舞蹈完整坚实的根基。当音乐与舞蹈组合在一起时,舞蹈变得更加完整,音乐也变得更有魅力。     

论音乐在舞蹈训练表演中的作用

一个舞蹈学习者，无论从最开始站立的基本动作的训练到最后学习一系列高难度的舞蹈技巧和舞蹈组合的完成，这些过程都是在音乐中进行的。音乐通过舞蹈得以展现；舞蹈则在音乐中得到升华、完善，没有音乐的训练，会使学生渐渐产生乏味感，这种状态下培养的学生会很呆板、僵硬，表演缺乏艺术感染力，更是很难适应舞台表演的需要。所以。在舞蹈学习中不能把舞蹈训练看成是单纯的技能学习，更不能轻视音乐，节奏鲜明的音乐对舞蹈训练可起到事半功倍的效果，对舞蹈动作的内涵表现能起到锦上添花的作用。     

“舞者乐之源，乐者舞之魂”——舞蹈和音乐的关系浅论

舞蹈与音乐的关系相辅相成、相得益彰。从起源来看，舞蹈早于音乐；音乐从舞蹈中产生，独立发展之后，又提携舞蹈，使舞蹈受惠于音乐。从具体的艺术实践来看，舞中有乐．乐中有舞，舞蹈乃音乐之源，音乐乃舞蹈之魂。     

演员篇——彩云追月

音乐可以安抚每颗烦躁不安的心；舞蹈可以点亮每双淡漠的眼睛……欢呼、眼神、灯光、在弥漫着高昂热情的舞台。     

舞蹈音乐结构对舞蹈表演的影响探析

舞蹈表演的成功离不开与之呼应的舞蹈音乐。舞蹈音乐结构包括段落结构和旋律结构两种,常见的几种段落结构为一段式、二段式、三段式和交响式。而舞蹈音乐结构在舞蹈表演中起着举足轻重的作用,结构是每种艺术必须重视的一个话题,无论是何种形式的艺术,都要具备成功的结构安排。一个成功的舞蹈结构离不开音乐结构的巧妙安排,音乐结构会给舞蹈提供一个完整的结构基础。     

舞蹈学习与音乐节奏

舞蹈艺术是时间与空间的艺术.舞蹈要在有限的音乐、时间内表达出思想、情感,以优美的舞蹈动作、肢体语言塑造具体的舞台形象.     

舞蹈音乐结构对舞蹈表演的影响探析

作为一种深具美感的艺术形式,舞蹈音乐和舞蹈表演能够将视觉和听觉两方面进行完美的结合。舞蹈音乐将舞蹈的视觉形式进行动人的刻画,舞蹈表演将音乐的听觉效果进行肢体的诠释。两者是相辅相成的,舞蹈音乐塑造了舞蹈的形象,舞蹈表演升华了舞蹈音乐的内涵。舞蹈音乐的结构在舞蹈表演中起着至关重要的作用,音乐结构的巧妙安排,能够使舞蹈表演形成完整的框架,进而进行艺术的加工和升华。因此,舞蹈音乐的结构对舞蹈表演影响重大。     

浅谈如何根据舞蹈主题创编舞蹈音乐

音乐与舞蹈,是在艺术的大家庭中扮演者重要角色的两个重要的门类,它们两者之间有着密不可分的联系。音乐是舞蹈的灵魂与源泉,舞蹈是音乐的衬托与升华。当然也可以这样理解,舞蹈和音乐是互为共生的。没有音乐伴奏的舞蹈是不完整的,即使最简单最原始的舞蹈也需要心中有音乐节拍来配合。那么同时,舞蹈也促进了音乐的进步,例如音乐的编曲、结构、旋律、风格、演奏器乐等很多方面的发展从客观上来看与舞蹈的填充是分不开的。本文是要探讨舞蹈的主题如何才能与编创的音乐更相配。     

浅谈舞蹈与音乐伴奏的关系

在诸多的艺术门类中，音乐与舞蹈的关系最为密切。舞蹈与音乐之间存在着共同点，舞蹈需要音乐的激发和强化；舞蹈的创编活动也要对照音乐来进行。在实践活动中培养学生对音乐的感受能力至关重要。     

浅谈舞蹈音乐与舞蹈结构

舞蹈借助音乐表达情感,音乐与舞蹈两者共同揭示主题,抒发情感,舞蹈音乐在舞蹈中起着启发构思,展现主题,结构舞蹈的重要作用,舞蹈音乐与舞蹈结构是舞蹈创作中不可分割的重要组成部分.他们共同完成舞蹈创作的全过程.     

钢琴爵士乐与芭蕾舞基训

舞蹈音乐不仅给舞蹈以长度和速度,也促使舞蹈语汇准确、简练、集中,同时,舞蹈动作的语言性和情绪的发展、深入,也是借助音乐的旋律、节奏来体现。在舞蹈与音乐的有机结合中,才塑造了完整的舞蹈形象。因此,在舞蹈作品中,音乐和舞蹈共同担负着刻画人物形象,表达思想内容的任务。由此可见,音乐在舞蹈中有着举足轻重的作用,而舞蹈最重要的是平时的基训练习,每堂基训课都需要有合适的音乐来配合舞蹈动作,锻炼舞者的肌肉素质,便于表达舞者的感情。舞蹈基训课效果的好坏,钢琴伴奏起着极为重要的作用。但目前国内舞蹈伴奏曲目并没有形成完整的体系,远远跟不上整个舞蹈教学发展的需要。舞蹈伴奏音乐也根据舞蹈的种类,一般分为:中国古典舞音乐,芭蕾舞音乐,民族民间舞音乐,当代和现代舞音乐等。     

浅谈高职舞蹈编导教师应具备的修养与技能

舞蹈创作是客观生活通过人的头脑加工后的再现,它比生活更美、更集中,也更具有强烈的社会感染力。舞蹈编导是脑力与体力双重劳动,作为高职舞蹈编导教师一定要在舞蹈编导技能方面具有专业的修养基础,要具有丰富的形象思维能力;有丰富的舞蹈素材积累;要有多方面的艺术知识。在具体编导过程中要注意舞蹈题材的选择,舞蹈结构安排,舞蹈艺术的音乐要求及舞台调度,从而创作出好的作品。     

浅谈音乐与舞蹈的关系

一、音乐与舞蹈表现手段的差异 音乐的欣赏，主要是通过“听”的途径得到精神生活的满足，也就是听觉艺术，有声音而无动作；舞蹈的欣赏，主要通过“看”的渠道来获得艺术享受的快慰，也就是视觉艺术，有动作而无声音。舞蹈是综合性的艺术，它与音乐有着不可分割的密切联系，它与美术、文学、乃至武术、体操也同样有着千丝万缕的关系。这两者结合在一起，就会产生出更准确、更鲜明的形象。更深刻、更细致的内心情感。     

浅论舞蹈的灵魂

在舞蹈创作和欣赏中舞蹈与音乐的关系相辅相成、相得益彰。但舞蹈的起源应早于音乐；舞蹈的风格、类型不直接受音乐的影响。舞蹈的灵魂并非是音乐．而是舞蹈肢体语言的独立性。     

舞蹈编制中的音乐结构探讨

舞蹈音乐是舞蹈编制中的重要内容和组成部分,舞蹈音乐结构在很多方面影响着舞蹈编制。本文从舞蹈编制中的音乐结构着手,音乐结构在舞蹈编制中的作用,二者相互促进相互补充。     

谈舞蹈钢琴伴奏教师的素质要求

钢琴伴奏是舞蹈教学中的重要组成部分,是舞蹈教师的第一助手,是舞蹈教学得以顺利进行的关键。在舞蹈实践的任何一个阶段,钢琴伴奏都与教学以及舞蹈艺术的舞台形象有着密切的关系,而且在帮助教师养成和完善学生的专业技巧,促进他们音乐审美能力提高方面起着非常重要的作用。作为一名舞蹈钢琴伴奏教师,不仅要具备良好的乐感及演奏、伴奏技巧,还应该具有一定的音乐修养、文化修养和责任心。     

舞蹈与音乐的关系探微

舞蹈与音乐是同一个大艺术门类中的两个不同的艺术品质.从舞蹈与音乐的功能差异和共同基础.讨论音乐的情感表达和节奏特性、音乐与舞蹈的同步与不同步关系、乐艺术对舞蹈创作的动力性质.舞蹈审美中听觉感知范围和舞蹈音乐的结构.舞蹈音乐只有坚持其作为音乐作品的结构完整性,才能提供给舞蹈以高质量的音乐.     

中小学舞蹈创作浅识

<正>自音乐课程改革以来,中小学艺术实践活动进入了"深水区"。舞蹈教学逐步从单一练习走向舞台展示,各地的艺术节更是促进了舞蹈教育的发展。从舞蹈作品的选择、舞蹈的编排再到学生的表演,都充分显示出了大家对舞蹈教育的重视。舞蹈作品除了展示学生舞蹈表演外,同时也隐性地考验着舞蹈教师编排舞蹈的能力,以下是我对中小学舞蹈作品编排的看法。     

儿童舞蹈创编过程中的主题与选材

一个儿童舞蹈的产生，大致经过这样一个过程：首先确定主题，选择素材，写出情节安排，设计结构框架。再配上相应的音乐，最后根据主题的要求，音乐的节奏，创编舞蹈动作，一个个动作结合成片段，连成舞蹈。即：主题思想的建立——结构设计——音乐配搭——动作组合。     

舞蹈音乐结构与舞蹈表演的关系

完整的舞蹈表演离开了舞蹈音乐结构是残缺不全的,同样,离开了舞蹈表演舞蹈音乐也只能通过人们的听觉来展现,只有将舞蹈音乐结构与舞蹈表演相结合,才能展现舞蹈的艺术只美,二者相辅相成、相互融合。本文对舞蹈音乐结构与舞蹈表演的关系展开讨论。