印象中的印象主义音乐

印象主义音乐是西方音乐史众多风格流派中的一种，是连接19世纪音乐和20世纪音乐的桥梁。它的产生深受印象主义绘画的影响，代表人物德彪西反对传统观念对音乐表现的束缚，致力于通过改革创新节奏、和声、调式等音乐表现手段，寻求完美、理想的音乐色彩。其代表作《月光》从上述几个方面体现了这些特点。总之，印象主义音乐注重音色表现，主要通过自由的节奏、丰富的和声等多种手段表现音色，反映微妙和难于捉摸的东西，以表达对客观事物主观的瞬间感受和直觉印象。     

论德彪西钢琴音乐的印象主义特色

从德彪西当时所处的人文背景、历史环境、思想渊源，分析、论述了德彪西钢琴音乐的诗情画意及本质特色——光与色的瞬间印象，也就是印象主义特色。     

印象主义音乐风格源流初探

“印象派”音乐作为一种国际性乐派,其影响在20世纪前30年盛极一时。德彪西在其音乐作品中集中体现了印象主义风格。在今天看来,印象主义所涉及的范围相对较小,似乎只是一个人(德彪西)的运动,但是这一风格的形成、扩展、影响及延伸却是一个十分复杂的过程。     

从《一个人的流派——德彪西》中浅析印象主义音乐

从音乐鉴赏的角度教授学生怎样学习印象主义音乐,深刻理解印象主义音乐的独特的音乐风格,分析代表人物德彪西的作品的内在特征,并和古典主义音乐作相关比较,得出更为直观的见解。     

德彪西的印象主义音乐风格分析——以钢琴曲《月光》为例

德彪西是印象主义音乐之中十分具有代表性的重要人物之一,他的作品打破了传统并且不断的创新,将印象主义绘画和音乐结合在一起,使音乐充满了色彩,从而带给了人们更好的听觉感受,使人们在欣赏音乐的时候能够感受到一种抽象的朦胧感,从而表现了印象主义音乐的实际特征.德彪西的音乐作品十分大胆与创新,通过对于音乐之中的一些细节和不同音乐...     

浅谈德彪西印象主义音乐的风格

文章通过对德彪西印象主义音乐作品的分析,阐述了其作品的风格特点,以及对音乐创作的影响。     

印象主义钢琴音乐风格探析

本文将对印象主义钢琴音乐风格的形成以及印象主义音乐的特征作简要的分析,帮助我们更好的理解印象主义钢琴音乐的内涵。德彪西——印象主义音乐创始人,他的音乐创作在20世纪具有很大的影响,他不仅重新诠释了音乐的音响与和声,也为音乐的发展开创了一条新的道路。     

论印象主义音乐与印象主义绘画的共性

印象主义音乐与印象主义绘画存在共性,体现在艺术风格及艺术手法、对东方文化及艺术的共识、精神境界等多个方面,本文就以上的三个方面进行了一定的分析,旨在为艺术比较学研究提供参考。     

音乐中的风景 ——浅谈德彪西的钢琴音乐

本文通过对德彪西钢琴艺术创作手法的研究,阐述了他与古典音乐及浪漫乐派作曲家在创作上的不同之处及他自己的创作特色。     

印象主义作曲家德彪西——兼论德彪西钢琴作品的主要创作手法

印象主义音乐是西方音乐史上的一个重大转折,它结束了古典主义和浪漫主义的一统天下,开创了西方音乐史的崭新阶段。印象主义音乐创始人德彪西将音乐建立在社会发展的全新观念之上,以其特有的音乐天分和艺术旨趣,将作曲家观察客体所得的瞬间印象融人音乐作品之中,酣畅淋漓地演绎出印象主义音乐的鲜明特点。他在钢琴作品中运用的和声、力度、触键、踏板等多种创新手法,不仅准确、完美地表达了印象主义音乐的独特个性,并且促使印象主义音乐逐渐成为世界音乐史上彪炳史册的艺术流派。     

对音乐欣赏的再认识

音乐不仅是审美的对象，在其价值实现的可能性上，更是美育的手段。作为音乐创作、表演的延伸，音乐欣赏是音乐理论与实践的结合部。从不同角度对音乐欣赏进行科学的界定，不仅有利于发现音乐欣赏的本质特征，而且可以揭示其与音乐功能的内在联系。从而在音乐欣赏中探妹美育功能实现的有效途径，最终为构建音乐欣赏的开放体系打下一定的理论基础。     

对音乐欣赏的再认识

音乐不仅是审美的对象，在其价值实现的可能性上，更是美育的手段。作为音乐创作、表演的延伸，音乐欣赏是音乐理论与实践的结合部。从不同角度，对音乐欣赏进行科学的界定，不仅有利于发现音乐欣赏的本质特征，而且可以揭示其与音乐功能的内在联系。从而在音乐欣赏中探寻美育功能实现的有效途径，最终为构建音乐欣赏的开放体系打下一定的理论基础。     

我的音乐盒

<正>My favorite thing from childhood is my music box.I like the music box very much because its music sounds very beautiful.It’s special to me.My mother gave it for me as my birthday gift when I was nine years old.When I was a kid,my mother went to Shenzhen for work.I stayed at countryside with my grandparents.I missed my mother very much.I     

My Journey to Music

作者选取了自己比较感兴趣的话题——音乐以及自己的偶像布兰妮．使自己有话可说，行文比较流畅。文章阐述了自己的爱好及梦想，并通过布兰妮在一场音乐会上说的话激励自己和读者——never ever lose your passion to dream!用词老练；隹确．语句形象地道，可读性较强、[编者按]     

一腔热忱化菊英——解读《黄英》

《黄英》与其它以女性名字命名的作品不同,并非描写花妖、鬼狐的爱情故事。在这一人物身上寄托着作者的人生理想和美学理想。     

"新潮音乐"之我见

“新潮音乐”是改革开放以来在中国发生的音乐现象之一，对于这一有着特殊意味的文化现象，文章将从1、“新潮音乐”与大众的关系；2、“新潮音乐”与传统音乐结合的情况；3、“新潮音乐”在市场经济条件下的发展态势这三个方面进行剖析与探讨。     

试论声乐教学法

文章阐述了在声乐教学中,怎样帮助学生尽快地度过＂不自然阶段＂达到科学的＂自然阶段＂,以及如何解决歌唱的呼吸与共鸣问题,笔者总结出启发式教学,赏识性教学,感觉式教学和因材施教、个性与共性教学四个方面对学生进行了有效的声乐教学,通过实践使声乐教学达到事半功倍的效果。     

试论声乐教学法

文章阐述了在声乐教学中,怎样帮助学生尽快地度过"不自然阶段"达到科学的"自然阶段",以及如何解决歌唱的呼吸与共鸣问题,笔者总结出启发式教学,赏识性教学,感觉式教学和因材施教、个性与共性教学四个方面对学生进行了有效的声乐教学,通过实践使声乐教学达到事半功倍的效果。     

听音方法之我见

听音训练是视唱练耳教学中很重要的一部分，也是视唱练耳教学中的难点。对于音乐专业的学生来讲，发展音乐听觉能力非常重要。在听音训练时必须有一定的教学方法，方可达到应有的教学效果。如单音听辨的搭桥法、音程听辨用音响效果听辨的方法、和弦听辨主要用听辨性质的方法、旋律听辨用首调思维的方法等等。