浅析苏轼儋州诗的艺术特色和风格

儋州时期的苏轼诗作是苏轼创作的另一个高峰,这一时期诗作的特色是道艺合一,真实自然,呈现一种圆熟之美。采用托物言志的写法,新意和妙理迭出。艺术风格上平淡简远,体现了诗人这一时期旷达超然的人生态度。     

简析苏轼茶诗中的禅意

苏轼的不少茶诗,渗透着禅学意蕴,将宋代禅茶文化的特色展露无遗。他以独特的艺术眼光,将茶、诗与禅三种元素融为一体,将禅意凝结于诗意与茶香之中,同时展现出诗人深邃圆融的生命境界。     

简析苏轼茶诗中的禅意

苏轼的不少茶诗,渗透着禅学意蕴,将宋代禅茶文化的特色展露无遗。他以独特的艺术眼光,将茶、诗与禅三种元素融为一体,将禅意凝结于诗意与茶香之中,同时展现出诗人深邃圆融的生命境界。     

“苏轼与其茶诗”教学案例

<正>一、设计缘由笔者在教学中发现,苏轼的诗作中有八十余首茶诗,其中不乏对阳羡茶的赞颂。所谓茶诗,就是专门咏茶及茶事的诗歌。中国是茶的故乡,茶香千年,多少文人墨客浸润在这醇香中。宜兴自古以来被誉为“茶的绿洲”,阳羡茶更是蜚声中外。时至今日,宜兴依旧盛产品质优越的茶叶,加上文人喜茶,紫砂从业者赖茶器为生,茶事在宜兴人的生活中依旧重要。茶是中国文化的一枚符号。在士文化的熏染下,喝茶被视作一种修身养性的方式,     

从苏轼的茶诗中看宋代茶文化的特点

文章用苏轼三首具有代表性的茶诗反观宋代茶文化的特点,,宋代茶文化的反叛与延续的双重性,使宋代茶文化在中国茶文化史中独树一帜。延续性在于宋代茶馆文化传承前代茶馆文化的血脉,为中国茶馆文化定型,对后世茶馆文化影响深远。     

浅论元稹伤悼诗的艺术特色

元稹的伤悼诗抒发其婚姻生活、仕途遭遇及失去爱子娇女的伤痛之情,这些伤悼诗在夜与梦的交织、情景物的融合、人物形象的塑造方面取得了很高的艺术水平,具有震撼人心的巨大的情感力量。     

浅谈苏轼的咏茶诗词

苏轼十分爱茶,他与茶结缘终生,几乎到了嗜之成癖的地步。他还自觉地引茶入诗、入词、入文。在苏轼的咏茶诗词里,茶是优裕闲适生活的标志,是困顿仕途中的安慰,是真挚深厚友谊的纽带,亦是创作灵感兴会的媒介。苏轼的咏茶诗词还是反映民间疾苦,折射社会现实的一个载体,一把利刃。他以对茶的挚爱,为后人留下了一笔宝贵的茶文化遗产。     

论苏轼尺牍的艺术特色

苏轼的尺牍促进了尺牍向文学化、审美化和自主性的方向发展,独具特色:行文圆美流畅,平淡自然;表情幽默谐谑,真诚坦率;用语绝少藻饰,简洁生动;移情于物,意境空灵。     

简论苏轼山水诗的艺术特色

苏轼拥有体察自然敏锐的细腻心思,其山水诗创作,运用丰富多样的艺术技巧,创造出了独特的意境之美,同时在趣味追求上,有独到之处,不论从创作角度还是欣赏角度都具有很高的审美价值。     

苏轼咏茶诗词浅论

宋代是我国茶文化发展的兴盛时期,有大量咏茶诗词传世。其中苏轼的咏茶诗词承载了大量的茶文化信息,也透露了苏轼的人生态度和审美倾向。     

苏轼的咏竹诗

文人高士多爱竹,众多咏竹作品成为中国古典文化长河中璀璨的风景。苏轼咏竹诗没有被浩如烟海的诗文湮没,其艺术生命犹如劲节俊逸的翠竹"霜根雪节,下贯金铁",穿越时空而不朽,其中流播最广影响最深的莫过于《於潜僧绿筠轩》:"可使食无肉,不可使居无竹,无肉令人瘦,无竹令人俗。人瘦尚可     

试论王维送别诗的艺术特色

如果说,唐代是中国古典诗歌的高峰,那送别诗可以说是唐代诗歌中的重头戏。王维创作的送别诗佳作迭出,意味隽永,千百年来为广大读者所爱好,并具有极高的艺术性和审美价值。     

苏轼游记散文艺术特色论

本通过对苏轼游记散的分析，探讨了其游记散借游记而说理，巧譬妙喻以及灵动豪放，意态横生的艺术特色，对继承和发展古代游记散的优良传统，有着重要的意义。     

茶禅一体空灵静寂--陆游茶诗审美拾零

陆游是南宋著名的爱国诗人，以饱蘸激情和血泪的爱国诗篇闻名于世，他在大量诗篇中都抒发了强烈的爱国热情和对民族前途命运的深切忧虑。梁启超在《读陆放翁集》中赞道：“诗界千年靡靡风，兵魂销尽国魂空。集中什九从军乐，亘古男儿一放翁”。实际上，除却爱国诗篇，陆游一生还创作了大量的闲适诗，其中，体性典雅、风骨遒劲、文采斐然的茶诗，便是很重要的部分。既描绘了时代的风物世情，又展现了诗人士大夫的丰富情韵，颇具认识意义和审美价值。     

茶助诗情,诗添茶趣——漫话古代文人诗和茶文化

本文从古代文人诗入手,论述了文人诗与茶文化的关系,论述了茶文化的形成及文人在茶文化形成中的促进作用。笔者认为文人诗是茶文化的核心内容之一,茶助诗情,诗增茶趣,品茗赋诗在茶文化的形成中起了重要的雅化作用。     

南行诗,苏轼诗歌思想艺术灵蕴的发轫

七十八首南行诗是苏轼的早期作品．相对苏诗整体成就而言，南行诗尚显不够成熟，但对苏轼诗歌创作的全面观照，却实在不能脱离开南行诗．认真地认识和总结苏轼南行诗创作的经验，对于认识学创作的本体规律，对于认识内外因条件在一个学大家成长过程中的决定性或非决定性的影响作用，也对于认识一个真实而非神化的苏轼，都是大有裨益的．南行诗是苏轼诗歌创作的主要发萌，苏诗的题材特点、情志内容、艺术表现风格等在其南行诗中都可以找到灵蕴的发轫．     

论余光中诗的艺术特色

文章以台湾诗人余光中的代表诗集《招魂的短笛》、《新月与孤星》为对象,分析了余诗的主要艺术特色。     

苏轼佛禅诗的审美意蕴

苏轼的学术思想灵活通脱,博采众家,其中禅宗关学观念对他的思想与诗歌创作产生了极为重要的影响。他将佛禅的清灵之气注入到诗歌创作之中,从而使其诗歌具备了心无滞碍的色空观念、平淡自然的艺术追求、随缘自适的人生态度三个方面的审美特征。     

浅论苏轼“以才学为诗”

宋代诗人喜欢"以才学为诗"。苏轼尤甚。苏轼之所以喜好"以才学为诗",自有其不便言说的独特的创伤初衷,这就是:(1)要抒胸中"忧愁不平气",(2)作家(诗人)与学者兼于一身特殊身份所使然,(3)强烈开宗立派意识所驱使。由此形成了苏轼独特的文本类型,即:(1)用典使事型,(2)多次韵型,(3)艺术鉴赏型,(4)因物寓理型。同时,苏轼在"以才学为诗"的实际操作中,自有其一套与之相适应的审美特征:一是经史百家学问穿插互用;二是以才学寓托诗人心志和寻求精神之"适";三是凭才学拓展诗歌题材。此外,苏轼"以才学为诗"具有极其重要的创作意义。     

李商隐祭文艺术特色浅论

李商隐的祭文是樊南四六的精华所在。李商隐祭文的审美艺术追求分为“能感动人”和“通性灵”两个层次．分别讲究结构的气势美、用典的意蕴美、叙述的典雅美、抒情的哀壮美；以及在清丽中蕴涵质朴美、真率美，在凄恻中浸润深沉美、回环美。悲慨心态、否定意识和古文气韵三者融合，形成李商隐祭文“风骨独峻”的艺术风格。李商隐簪文对宋代骈文改革有着积极的影响。