留得残荷听雨声——英莲·香菱·秋菱

《红楼梦》中人物的命名大都体现了作者的精心艺术构思，解读《红楼梦》不能仅读其写实层面，必须同时留意其隐喻性，或者回味其隐喻性。小说中香菱这个人物的三个名字既概括了她曲折坎坷的一生命运，又蕴含着无比丰富的内涵。     

留得枯荷听雨声——话题“废墟”导练

【话题展示】二战结束后,德国到处是一片废墟。有两个美国人访问了一家住在地下室的德国居民。离开那里之后,两人在路上谈起观感。甲问道     

残荷听雨的韵味——李商隐《无题》（昨夜星辰昨夜风）赏析

《红楼梦》第四十回写众人游大观园,宝玉嫌“破荷叶可恨”,嚷着要把池中的残荷拔去。     

留得残荷听雨声——小说与电影中的颂莲

“颂莲”作为苏童小说《妻妾成群》和张艺谋电影《大红灯笼高高挂》的主人公,有着独特而普遍的意义。小说和电影在表现这一人物形象时,选择了不同的表现角度,也取得了不同的社会审美效应。但是,我们还应该看到,电影在强化封建传统伦理文化批判的同时,也一定程度地弱化了颂莲个性意识的张扬、女性意识的飞翔。     

诗弦伴雨意深深——论李商隐诗歌中的雨意象

李商隐是晚唐一代最具个性的诗人,他的雨世界更是千姿百态、饱含深情。通过雨境的描写,抓住雨的情思,运用感性、知性等方式展现雨的大千世界,展示诗人多愁善感的内心世界,从而赋予了诗歌意蕴深厚的境界。     

跨越时空的魅力——李商隐《夜雨寄北》赏析

李商隐的《夜雨寄北》是一首独特的诗,它以其艺术的独创性在同类抒情诗中独领风骚:作者把现在时空和未来时空作了沟通,把现实和想象统一起来,虚实相生,情景交融,构成了完美的意境。另一艺术独创性体现于章法结构之中,即大胆运用重复句意从而形成了回环往复的艺术美。本文便试图从这两方面对《夜雨寄北》进行赏析。     

雨与李商隐诗歌的意境美

李商隐是个性突出的文学巨匠,而他的雨世界更是千姿百态,饱含深情。以雨为题材与意象的诗歌大多有着浑然的意境美。通过雨境的分析,抓住雨的情思,运用感性、知性相结合的方式展现种种雨的大千世界,从而走进李商隐的晚唐意境。     

跨越时空永恒的美——感悟徐志摩诗歌中的意境

一首好诗,往往是意境深远,具有强烈感染力的作品;一个好诗人,往往是心包万千、神游八方、情感丰富、物我共融,不受时空限制.我国现代诗人徐志摩的诗就是这样的诗,人就是这样的人.读徐志摩的诗,恰如听一曲曲如泣如诉的好歌,挟带着一股强大、雄浑又婉约的穿透力量,将读者一下带入他的诗歌意境中,诗人的爱恨情愁,诗人的喜怒哀乐,统统展现在你面前.在这人与人、物与物,情与情构建、交织而成的意境里,你将会被深深打动,仿佛在一瞬间就被诗人带入到或是凄婉哀转、或是情思澎湃的精神世界里.     

论元稹、李商隐悼亡诗的时空结构

元稹和李商隐都是唐代诗坛大量写作悼亡诗的诗人,他们的悼亡诗语悲情深,对悼亡这一题材的发展影响很大.虽然二人的写作风格不同,但由于创作题材的相同以及时空结构在唐代发展的自身规律,他们的悼亡诗在时空结构上存在一定的相似性.仔细分析归纳,二人诗作存在三种相似的时空结构:物存人亡--稳定空间下的时间流逝、抚今追昔--平行的时空结构、凄凉梦境--错综的时空结构等.     

沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟——谈李商隐爱情诗的朦胧美

李商隐的爱情诗意境深邃,忽断忽续,具有一种朦胧美。由于他特殊人生遭遇和灵心善感的气质,形成了他独特的艺术风格。     

沉博绝丽色境浑融--论李商隐诗歌的色彩表现艺术

李商隐诗歌的色彩表现艺术体现师法自然的赋色原则,这与李白、王维、李贺诗歌的设色有所不同。其色彩意象丰富而表意多样。大量使用精神色彩意象,以“艳色写悲情”为代表的相同色彩组合的异用,依境调色以及亮色点睛等设色特征使得色彩与意境相融。其设色还依据题材、抒情对象、生平阶段等不同表现内容营构风格各异的色彩意境。由此形成了李商隐诗歌色彩表现“沉博绝丽、色境浑融”的风格。     

李商隐诗歌的“隐”与“伤”

李商隐诗歌的艺术特色,学者多有研究。然结合其创作细致分析,其最大也是最根本的特色可称为“隐伤”。这种风格的形成,和其经历是分不开的,同时也是李商隐对中国古典诗歌杰出贡献之所在。     

论“形式离散”与“神韵统一”在李商隐无题诗中的体现

目前对于李商隐诗歌的研究主要侧重于诗歌意境的朦胧、意象的重组、写作特色、语言特色、纯美爱情以及诗人自身情况和特别篇目等等方面,而针对于它的结构所做的研究就相对较少些,且在深度上也稍逊于其他方面的研究。     

行其道而不系古今 缘其情而定夫众制——再论李商隐的诗学精神

李商隐的诗学理论在唐代诗学理论体系中有独创性.李商隐反对诗歌创作囿于儒家道统思想,强调创作“以自然为祖,元气为根”,以充沛真实的思想情感反映现实生活.他重视诗歌的缘情功能,主张“必用咏达,以通灵性”,用诗歌表达内心的真实感受.在偏尚诗歌艺术美的同时,李商隐提倡文质并重.     

论李商隐文章的“骈中运散”与晚唐文章的发展

李商隐的骈文并不是六朝骈文的简单回复,其中包含着自中唐古文运动以来文章变化的特点。其文章的特点是＂骈中运散＂,首先是有意识地区分骈散,有意识地将骈散加以对立;其次是注重抒情性,改变过去骈文矫情的特点,继承了六朝时期徐庾骈文和韩柳古文的抒情传统,抒发真情,注重＂写心＂。李商隐文章对晚唐文章发展影响巨大。     

在光与影中徘徊——论李商隐诗歌中灯烛意象的感伤色彩

灯烛意象是李商隐诗歌中常用的经典意象。通过灯烛意象,李商隐充分展现了其丰富多彩的感情世界,其中,大多数是被一种无边无际、隐约迷离的感伤情调所笼罩,呈现出一种隐约迷离的感伤色彩。     

跨越时空的对话——卡夫卡与残雪比较研究

奥地利作家卡夫卡是20世纪初西方现代主义文学的先驱,而中国作家残雪则是新时期先锋文学的代表,他们虽然置身不同的时间和空间,却在作品中表现出了一定程度的共通性,如荒诞的精神内涵、破碎的人物形象和隐藏的寻找模式。从上述角度,对两位作家进行相关性的研究,考察他们的相似性和差异性特征,以期达到对两位作家更好的理解。     

孤独的华彩——与凡·高跨越时空的对话

<正>小小的卧室,温暖且明亮;鸢尾花扭动着腰肢,鲜妍而富有生命力;吊桥下荡漾的水波,与几名洗衣妇一起,组成了一幅充满乡村质朴气息的生活画卷……描绘这一切的,是文森特·凡·高。最近,我在临摹这位荷兰画家的作品,《卧室》《鸢尾花》《阿尔的吊桥》……我总是一边画,一边想象画家落笔时的心境。我专门找来《凡·高自传》细读,想从了解画家的生平入手,管窥画家成功的缘由。     

视域融合下的李商隐“无题诗”——以超现实主义为主的诠释

超现实主义为源于法国的一个文艺流派,涉及文学、摄影等诸多方面,影响力至今尚存.作为一种创作方法,超现实主义与李商隐“无题诗”的着重堆砌朦胧意象、任直觉“自动写作”、审美效果如同解梦,等有较多的相似之处,二者可作一详细的比较.在视域融合的多重观照下研究李商隐无题诗颇有价值.     

虚负凌云万丈才,一生襟抱未曾开——谈李商隐的“忧郁”情结

在唐代诗人中,李商隐是独特的。晚唐的衰败、家族的遗传、仕途的坎坷、生活的不幸,形成了他浓浓的"忧郁"情结,而这"情结"则化为了诗歌中的"含蓄"与"朦胧"。