苏轼书法美学思想

苏轼作为书法"宋四大家"之首,其成就十分显著。他的书法美学核心思想是尚自然。在其书法美学思想体系的构建中,"自然"的内涵不断充实,外延不断扩展,包含着本与末、道与艺、人品与书品等本体论范畴和创作论上的无意于佳、放意自适状态以及风格论上的自然平淡。他的书法成就正是他书法美学思想的具体体现。     

蔡邕书论的美学思想

蔡邕书论不但自觉地把语言学范畴的文字与美学范畴的书法区分开来,并且第一次较全面地、较系统地论述了书法美学的本质特征——书肇于自然、书法阴阳说、形、神、势、力、妙、书法的抒情性、“任情恣性”的创作自由状态。因此可以说蔡邕的书法美学思想是中国书法美学史上的第一块丰碑。他的书法美学思想启迪和影响了之后的书法美学理论和书法创作实践。     

论虞世南书法的美学思想

虞世南为初唐书法四大家之一,他的书法作品多为后世品味,而其书法理论中的美学思想对书法美学的发展也具有重要的意义,他的《笔髓论》多为后代所品读,本文从＂法＂与＂意＂、道、＂法＂与＂兴＂三个方面去解读这篇经典文章。     

王僧虔书论的美学思想

王僧虔,南朝齐书法家,也是书法理论家。他的成就更重要的是他的书法美学方面的建树。王僧虔的书论很多,现存书论有《论书》、《笔意赞》、《书赋》。文中提出了天然与工夫、笔力与媚好、形质与神采、情与思等赋于独到见解的美学思想。对后世影响很大。     

黄宾虹山水画中的金石气探究

黄宾虹是中国古典山水画艺术具有划时代意义的一代宗师。黄宾虹一生的绘画与金石美学有着不可分割的联系,金石美学又使他对书法和绘画的认识进入刚柔相济的境界。在此基础上他于山水画创作中总结出“画之道在书法中”,“以书法之法入画”的系统理论,从而形成“雄浑古朴”的金石风格。     

苏东坡书法美学思想

苏轼不仅是一位文坛巨匠,他还是一个书法理论家,一个划时代的书法美学家,有一套完整的书法理论,有一系列自成一体的书法美学思想。从其原话引伸阐述他的书法美学思想可以看出,他真的具备了一系列现代的审美精神,掌握了一系列现代审美原理,他的这些一系列艺术哲学思想与近代、现代、东西方诸多哲学大家、美学家研究揭示出来的科学成果是完全吻合的,与现代文明所揭示出来的普遍规律性是完全一致的,真的是“具有现代精神的古人”。     

从《送高闲上人序》看韩愈的书法美学思想

"文起八代之衰"的韩愈作为当时的朝廷重臣和声望极高的文坛领袖,他的书法美学思想在中国书法美学思想史上具有重要意义。从韩愈所作《送高闲上人序》一文入手,对韩愈的书法美学思想进行了分析。     

苏东坡书法美学思想浅谈

苏东坡既是著名的唐宋八大家之一,又是著名的宋代四大书法巨匠。他在书法理论上有划时代的建树。笔者这里仅就苏东坡论及字的风度、字的神韵、字的人品等三方面,粗浅地探讨一下他的独具个性的书法美学思想。     

哲理化诗情——记中央电大主讲教师杨辛

“博学入精妙,哲理化诗情”.这是北京大学教授、著名美学家杨辛先生为缅怀宗白华先生而写的一副对联,也是杨辛先生自己一生追求美学精神的写照.杨辛先生是从绘画领域跨入美学领域的.1946年,他曾就读于北平艺术专科学校西画系,是当时北平艺专学生运动的领袖人物之一,1947年中断学业转赴冀察热辽解放区,1956年调入北京大学任教.他在美学教学和研究过程中,又潜心于书法的创作和研究,将美学理论与艺术实践有机地结合在一起,使他的美学研究别具一格.他认为,美学基本理论的研究,一般有两种方法,一是自上而下,从哲学的体系研究美学,这主要是理论方面的研究,但这种方法容易使美学显得神     

在阐释中超越——论熊秉明《中国书法理论体系》的理论特色及其意义

《中国书法理论体系》是著名雕塑家熊秉明的一本书法美学理论专著.此书在思想内涵、阐释体例、语言表达等方面,相对此前的书法理论著作具有其独特的理论特色,是一本在书法理论、书法美学学术史上值得关注的理论文本.     

东方美学视野下的中国书法

东方美学和艺术是不同于西方美学和艺术的另一种美学体系和艺术形态。长期以来,我们以西方美学原理来阐释中国书法,难免有牵强附会之嫌,而以东方美学来观照中国书法具有更强的针对性。本文将中国书法置于东方美学的语境中,试图从中国书法的审美取向、书法的语言、书法创作、书法接受、书论的言说方式等入手,具体分析东方审美观和东方美学的象征性、强烈的主体性和情感性、直觉体验性、诗性的理论言说等特点在中国书法中的体现。     

书法由来见性真——陈独秀与中国书法艺术

:“书法由来见性真”,是陈独秀对中国书法美学最本质的把握 ,其对赵孟顺、汪精卫、沈尹默书法的评价皆以此为准则。他自己的书法 ,也正是他高尚人格的象征 ,历来为人们所称道、所借鉴     

李叔同“弘一体”书法美学浅析

关于李叔同“弘一体”书法的美学特质与美学价值的研究,在于结合其具体作品逐步达到对李叔同“弘一体”书法美学特质与美学价值的多角度剖析。在划分“弘一体”书法发展阶段的基础上,由表入里地分析其书法的美学特质（形式…风格——意蕴）,逐步向书法美学的高层次（意境,神采）深入,进而阐述牵叔同书法美学价值所在。     

内涵丰富,雅俗共赏——评邓承奇、邓华著《书法美学》

从古至今,不乏探讨、研究中国书法的美文佳著,然而专门从美学方面进行探讨、研究的却寥若晨星,远远不能满足广大读者的要求。邓承奇与邓华合著的《书法美学》（山东电子音像出版社,2009年）,是一部比较全面系统的论证、阐释中国书法美学的难得之作。这部新作共28万字,     

狂僧挥翰狂且逸,独任天机摧格律——从《自叙帖》看释道文化与书学的融合

唐代书法五体大盛,书法名家与民间书法皆兴,书法理论与实践并行。唐代书法创造了后世无法逾越的高峰,颇具创世开宗的意味,亦有大包容,将儒、道、释三家思想文化浸溶其中,为推动中国书学的审美发展做出了独有的贡献。怀素是我国著名的书法家,其草书笔势利落洒脱,用笔有力肆意。《自叙帖》是他对自己生平的一个总结和概括,书写大胆自由,行云流水,变化莫测,在章法和结构上创新又不失法度。基于此,主要以怀素的《自叙帖》为例,说明他对释道文化的理解和表现,展现了他的美学思想,并以《自叙帖》为例分析释道文化在盛唐之书中的渗透与交融。     

“学者”滋味与张栻书法思想体系构建

张栻所提出的"学者之诗"理论,不仅是他诗学思想的基本观点,也是他文艺观的核心理念。他的书法思想体系是围绕"学者"滋味进行构建的,因此张栻追求的是一种"学者之书"的书美理想。他将论书视角从传统书法家所侧重的笔墨艺术层面转移到主体修养层面,更重视书体本身和书帖内容中所发溢出的有关主体之学问义理、儒家伦理道德与心性存养工夫等方面的"学者"滋味。张栻"学者之书"的书美理想为理学家建立了一套完整的书法评价体系,也为理学书法美学范式的确立奠定了基础。     

陶澍书法美学来源探究

陶澍书法美学来源主要来自三个方面:一为唐人之法,二为北碑之意,三为二王之韵。其美学源泉的多样性,呈现出了陶澍独特的书法美学特征。     

陶澍书法美学来源探究

陶澍书法美学来源主要来自三个方面：一为唐人之法,二为北碑之意,三为二王之韵。其美学源泉的多样性,呈现出了陶澍独特的书法美学特征。     

唐代的书法教育

唐代是我国书法艺术的集大成时期。在唐代,书法继往开来,见于史书的书家数以千计,硕果累累,唐书几可与唐诗相媲美。在贞观君臣的大力提倡、推动下,唐政府在科举中首设书科考试,开办书法学校,设置书法专业课程、书法教师,编定学制。在我国文化史上,唐政府首创了书法艺术的正规的学校教育。在办学、招生、教材、教学、考试等方面,积累了一整套的成功经验。 我国在“文革”以来直至今天,绝大多数学校的书法教育,可说是空白。书法师资的培养、书法教材的编写、教学方法、书法美学的探讨,更是无从谈起。相当多的青年教师、学生对中国文字与书法的关系和发展、书法在知识传授中的地位及作用、书法美学在文明教化、陶冶精神方面的作用,更是知之甚少,在实际书写中不明间架结构,不懂章法布局,往往写得乱麻一团,无法辨读,令人生厌、生畏,毫无美感可言。书法     

论陈其铨书学中的“儒、禅、道”精神

陈其铨少年时期在潮州受中国传统文化熏陶,求学期间得名师指点,一生钻研书法艺术。他几十年书法实践笔耕不辍,遍临名碑名帖,笔力雄浑,至晚年独创综体书法,对书学史和书法美学也有着深入的研究,著述颇丰。除自身的书法实践,他还以传播书法艺术为载体弘扬中国传统文化,并构筑了一个立体式的书法教育体系,是当代台湾书法教育的推手。他的书法作品刚健古朴,技法娴熟而自然多趣,是多年积累和妙悟所得,其书学艺术集中体现了“儒、禅、道”的精神。