享审美愉悦,受情感陶冶——浅谈音乐教学中学生表现力的培养

请先看两个课堂片断:片断1:当初次欣赏完小提琴独奏曲《阳光照耀着塔什库尔干》这首乐曲后,老师要求学生根据音乐情绪,自己设计舞蹈动作来表现乐曲。当乐曲再次播放时,学生却不知所措,有的站在座位旁胡乱地舞动着双手,有的嘻嘻哈哈笑个不停,有的则干脆坐着不动,一脸茫然地看着别的同学,教室里一片混乱……片断2:上课时,老师面带着微笑说“:小朋友们,我们一起来唱一唱、跳一跳好吗?”当齐声回答“好”以后,教室里便响起了美妙的歌声,并有伴随着音乐旋律的表演:“春天在哪里呀,春天在哪里……”同学们红扑扑的小脸上洋溢着欢乐,他们一边有表情…     

《梁祝》欣赏课教学浅谈

小提琴协奏《梁山伯与祝英台》是一首享誉中外的优秀交响乐曲。为了让初中学生能很好地理解乐曲,可以采取以下几个步骤指导学生欣赏:一、让学生走近交响乐;二、引导学生“谈情说爱”;三、使用多媒体技术。     

“听”出来的写作兴趣

为了提高学生的写作能力、激发写作兴趣，我利用听音乐的方式，加强片断训练，取得了良好效果。首次进行训练时，为了激起学生的好奇心，我说：“同学们，这节课，我们上一堂音乐欣赏课……”话还没说完，有的同学就睁大了双眼，好像有些怀疑。我接着说：“先闭上双眼，用心来倾听下面这支曲子。”然后，我播放了容易引起学生共鸣的二胡独奏《二泉映月》。放曲之前，我没布置任何题目，目的是让学生们全身心地投入到乐曲当中去。听完之后，我没急着让他们写片断（此时，学生并不知道该怎样去写），只要求用一两句话说一说自己的感受。这时学…     

让孩子在“玩”中走进音乐乐园

正在音乐课堂教学中常常因为教师死板的"教",让学生失去了对音乐的热情。有的教师在教学中背离了音乐是听觉艺术的特征,过细、过深地分析、讲解乐曲。当学生还没有聆听的感悟时,就开始分析歌曲的曲式结构与创作手法,把难点乐句拿出来单独教授,将美妙的乐曲弄得支离破碎。有的教师将音乐作品当成文学作品来解读。过度的"教"使学生对音乐失去兴趣。     

《音乐与生活》教案

课型：综合课教材分析：学生通过几首音乐作品的欣赏，对音乐在生活、音乐在社会中的功能有一个初步的了解，使学生认识到音乐在我们生活中的广泛应用，并能为场景配制背景音乐。体会“生活中处处都有音乐”，“音乐伴随我们的终生”的道理。教学设想：针对中学生“好奇”的特点，利用多媒体教学，从视、听等多个角度，给学生丰富、直观、形象的画面，一方面激起学生的学习热情，另一方面也力求解决学习中的难点。教学目的：１．了解音乐在生活中的作用，并能分清哪些乐曲是“实用音乐”，哪些乐曲为“背景音乐”，初步能为生活中不同场景配…     

渗透灵魂的音乐

只要是乐声响起,无论是完整的或片断的乐曲,也无论是在静夜里纯净地响起或是在嘈杂中转瞬即逝,那些熟悉的旋律,久违的幻影,都会叩击我的心扉,都会在我灵魂的最深处花开花落,云卷云舒。     

《场景》教案及评析——选自芭蕾舞剧《天鹅湖》（管弦乐曲）

课型：综合欣赏课授课年级：六年级教学目的：１．了解芭蕾舞剧《天鹅湖》，感受其音乐魅力。２．通过欣赏乐曲，感受乐曲所描绘的情景，培养学生对音乐的想象力。教学重点：欣赏乐曲，培养学生对音乐的想象力与创造力。教学难点：准确理解音乐内涵，懂得音乐要素与乐曲情感的关系。教学准备：多媒体教学过程：一、听音乐进教室，导入课题１．听《四小天鹅舞曲》进教室。问：刚才这首乐曲叫什么名字？（《四小天鹅舞曲》）想一想这四只小天鹅的心情怎样？（开心、高兴）２．听《场景》音乐比较乐曲情感的不同。问：我们再来听一听另外一首乐…     

提高教育能力 矫正惩罚行为

在教学中，有时发现有的教师惩罚学生的手段层出不穷，有的罚站，有的罚抄作业，有的大骂，这些所作所为，公然违反了《中小学教师职业道德规范》和《义务教育法》，请看下面的教育片断：     

中小学音乐教育应树立学生的音乐审美标准

我们常常会遇到这样一个问题，那就是面对同一个音乐作品，不同的审美主体对作品的美有不同的感受。同是一首乐曲，有的欣赏者会觉得它很美，有的欣赏者会认为很一般，而有的欣赏者则认为作品根本就不美。那么，在音乐教学中，教师们是如何理解并处理和解决这一问题的呢？据了解，目前许多中小学音乐教师解决此类问题所持的指导思想和解决办法往往是：“各爱所爱，各美所美。”     

让多媒体与音乐欣赏教学牵手

新课程倡导音乐教学应以音乐审美为核心，贯穿音乐教学始末，丰富学生的情感体验，培养学生的兴趣。而长期以来，教学手段的落后、教学形式的单一，使学生对音乐欣赏课形成了一种模糊的认识：音乐欣赏就是用录音机放放乐曲，老师讲、学生听。学生对音乐欣赏课缺乏兴趣，又怎能谈得上审美呢?     

美术表现手法在音乐教学中的应用

把美术应用于音乐课堂，是一种灵活而切合实际的教法，它可以激发学生学习音乐的兴趣，使教学效果大大提高。记得有一次，让学生欣赏一首乐曲《春天来了》，要求听完以后谈一谈感受，发现有位学生边听边埋头画着什么，我有意提问他，他站起来后不敢发言，以为老师会批评他乱涂乱画，但见我面带微笑地看着他，不像责怪的样子，才胆怯地说：“老师，我可不可以不讲，     

音乐教学的舍与得

12月10日，在我校举行了一次市中学音乐教研活动，笔者的一节音乐公开课引起了大家热烈的讨论，也产生了许多分歧。这是一节交响乐欣赏和表演课，内容是海顿第九十四交响乐第二乐章“惊愕”。教学的设计意图一方面是使学生感知“力度”在塑造音乐形象的作用，同时使学生不仅仅只是用聆听的方式欣赏这首乐曲，而是要求学生结合演唱、演奏与合作表演深入地感知乐曲。     

谈钢琴演奏中音乐表现力的提高

一、声音在弹奏中声音质量不过关 ,就会影响到作品的表现力。钢琴上的琴锤和孩子们玩的跷跷板相类似 ,当你一边用力 ,另一边就会跷上去。在钢琴上则表现为弹下琴键 ,则琴锤击响琴弦。所以 ,手指最大限度地向下击打琴键的底部 ,才能使琴锤最大力度地击弦。懂得这样的道理并不难 ,难在学生在实际训练中的领会和应用。当然 ,我们还应通过分析作品中实际出现的音型来帮助学生理解乐曲需要的声音。如号角吹奏的音型、教堂钟声的音型 ,等等。有的音型似哭泣、叹息 ,有的音型似一问一答 ,有的音型表现出欢快、跳跃的情绪。演奏者可通过不同的力度、…     

管乐与呼吸

通过对胸腹式呼吸及呼吸在吹奏乐曲时的运用等几个方面的介绍，促进演奏者能更好地掌握运用呼吸，更好地去表现音乐思想，塑造音乐形象。     

创作欣赏法在音乐欣赏教学中的运用

创作欣赏法是让学生通过自己的创作活动来理解乐曲、欣赏乐曲的教学方法。教师根据标题创设情境，让学生在没听乐曲前自己设计好段落、层次，然后，学生根据需要对各段落进行处理，如选用什么调式、什么节奏、多快的速度来表达怎样的感情等，并论述为什么这样安排，学生再完整地欣赏乐曲，从中找出作曲家的安排和自己的有哪些不同，以此进行比较式的欣赏。创作欣赏法解决了音乐教学中的一些只能意会不能言传的问题，激发了学生的学习兴趣，使学生真正成为教学主体，有利于培养学生的创造性思维。     

谈识谱训练的几种方法

识谱训练是钢琴基础教学中的重要环节,学生识谱能力的提高与否直接影响着钢琴学习的进度以及个人演奏水平的提高。特别是对于手指技巧和音乐表现力较为成熟的学生来说,对一首乐曲识谱阶段的学习,几乎完成了对该作品学习的一半或一大半,下一步骤就是进一步熟练,加深理解,不断精雕细琢、加工完善了。对同一程度的同一乐曲,有的学生用一个星期基本完成识谱阶段,还可以做到基本无误或没有大的误读、误奏;而有的学生却要用上几个星期,并且每次上课都需要老师指导识谱、改错音、改节奏,这样就把识谱阶段拖得很长,影响了上课的效果和进度。     

谈高段小学生的听赏教学——以《蓝色多瑙河圆舞曲》为例

在我的教学实践中,高段的学生往往对听赏的音乐没有多大兴趣,特别是有些外国乐曲,学生连认真、安静地聆听都难以做到,更不用说去赏析它了,尤其对于那些离学生的生活较远的乐曲和比较长一些的乐曲,学生往往会显得索然无味,那么怎样才能让这些较单一或是     

我创作,我愉快

随着《可爱的动物》美妙欢畅的乐曲声，一年二班的小同学快活地走进音乐教室。孩子们手舞足蹈，有的学鸟飞，有的学兔蹦，有的学鸡鸣。抓住时机我向他们发问：“爱不爱小动物!”学生们异口同声地回答：“爱”。琴声响起，我以猜迷的语调向同学们唱着问道：“谁唱歌叽叽，谁唱歌哦哦，     

花香蜜甜醉“游人”--《槐乡五月》教学片断及评析

片断一：识记走进想象走出 在引导学生赏读了“有的槐花抱在一起,远看像玉雕的圆球;有的槐花一条一条地挂满枝头,近看如维吾尔族姑娘散在肩头上的小辫儿”这句话后）     

创设优质的音乐课堂

在艺术表现中，从提供“标准答案”变为共同“寻求新知”，同一练习可能有多种答案，对同一乐曲可能有多种理解。如聆听《假如幸福的话拍拍手吧》时，孩子们有的用手打节奏，有的随音乐欢跳，还有的用笔敲击文具盒。当音乐结束，大家谈为什么选择不同的方式表现“幸福”时，拍手的同学说：“我是根据题目表现的，”欢跳的同学说：“因为我感到幸福就欢跳起来。”击文具盒的同学说：“我把文具盒想象成锣，就章起笔击起来。”我引导学生在讨论中悟出：因为旋律中有连续的附点音符，所以产生了这样的效果。