德奥、法国艺术歌曲的风格比较

为了让学习者更好地区分和把握欧洲19世纪浪漫主义时期德奥艺术歌曲和法国艺术歌曲的风格,将对两者的创作手法及演唱方面的风格进行比较,并阐明其相同之处与不同之处,以便让将来的演唱者或者钢琴伴奏者能更好地把握德奥艺术歌曲和法国艺术歌曲这两个不同地区的音乐创作风格,让欣赏者更深层次地认识欧洲乐坛辉煌时期的艺术歌曲。     

浅论浪漫主义时期的艺术歌曲伴奏

德奥艺术歌曲以其特殊的创作体裁和演唱形式在世界音乐宝库中散发着独特的艺术魅力,有着她不可估量的艺术价值.本文通过浪漫主义时期德奥艺术歌曲的发展及其特点,突出德奥艺术歌曲中钢琴伴奏的特殊性,艺术歌曲中器乐伴奏始终同人声旋律出于同样重要的地位.     

舒曼艺术歌曲《献词》的调性布局与演唱分析

本文围绕舒曼的艺术歌曲《献词》,对德国浪漫主义时期作曲家舒曼作出了详细的介绍,深入作品,总结出舒曼艺术歌曲的创作背景、艺术风格、调性特征与织体形态,以及演唱分析。     

浅论艺术歌曲

艺术歌曲是欧洲浪漫主义时期的产物,是由诗歌与音乐相结合而产生的一种音乐体裁。它是音乐一种独特的艺术表现形式,并随着抒情诗的兴起而繁荣,是诗与歌的完美结合。艺术歌曲中的钢琴伴奏、演唱方法及其欣赏性使艺术歌曲表现出无穷的魅力。     

对勃拉姆斯艺术歌曲的演唱体会

勃拉姆斯是浪漫主义时期具有反潮流倾向的音乐家,在他的艺术歌曲的创作中叶有着相当的复杂性,即在古典的精致形式中饱含浪漫主义情怀。勃拉姆斯艺术歌曲的演唱,需要演唱者对作品要有深刻的了解,分析作品的民族特色和创作风格,进行艺术化的处理。本文即以此为视角,对他的艺术作品做综合的论述。     

浅谈勃拉姆斯艺术歌曲的音乐特点

勃拉姆斯是德国音乐史上在浪漫主义时期有着重大影响的古典作曲家,他是继舒伯特,舒曼之后又一位艺术歌曲大师。本文从他的创作风格,创作内容,创作技法等方面分析、阐述了勃拉姆斯艺术歌曲的音乐特点。     

浅谈舒伯特声乐作品的演唱风格和在教学中的意义

舒伯特是浪漫主义时期艺术歌曲的创始人和集大成者,在艺术歌曲的创作方面有其不朽的特色,无人能与其媲美,本文对舒伯特艺术歌曲的演唱特点进行了简要的分析,更清晰的认识到艺术歌曲演唱风格的学习对声乐教学实践的重要性,只有正确的把握歌曲的风格特点,才能在歌唱中获取真正意义上的发展和提高.     

表情符号在艺术歌曲中的美学体现

艺术歌曲是19世纪西方浪漫主义时期的产物,在德、奥,被称为lied,是声乐与诗歌相结合的、有别于歌剧的声乐新体裁,以含蓄、柔美作为主要的演唱风格见长。20世纪的中国,艺术歌曲如雨后春笋,愈加繁盛。本文以艺术歌曲为分析对象,试图从音乐的本体出发,剖析表情符号在声乐作品中的美,分析并挖掘艺术歌曲中的＂隐形＂的表情符号。     

福列艺术歌曲中的古典风格探究

福列被誉为“法国艺术歌曲之王”,在艺术上起着承上启下的作用。他身处在浪漫主义时期,但在其艺术歌曲的创作中常常出现古典主义时期的音乐风格：贯穿始终的法国音乐传统,创作技法中的古典音乐元素以及钢琴伴奏中所使用的古典音乐元素。因此,他的音乐是根植于古典的。     

舒伯特艺术歌曲中钢琴伴奏的特色探析

舒伯特是18世纪古典主义与19世纪浪漫主义交替时期的作曲家.他的一生创作了大量的音乐作品,其中艺术歌曲的创作占据着极其重要的地位,留下了许多宝贵的经典作品.在他的艺术歌曲中,钢琴伴奏成为不可或缺的重要部分,他赋予了钢琴伴奏更高的艺术价值,充分体现了人声与琴声的完美结合.本文从舒伯特和他的艺术歌曲谈起,探索了他的艺术歌曲中,钢琴伴奏的艺术特色.     

舒伯特与《魔王》

古典音乐界中,谁最会写歌?答案只有一个:舒伯特!在31年的短暂人生中,舒伯特一共创作了600多首艺术歌曲,其中《魔王》是享誉盛名的一首。可以说,聆听这首歌曲是我们了解浪漫主义时期舒伯特艺术歌曲的一把钥匙。     

湖州籍音乐家陈啸空艺术歌曲《湘累》研究

湖州籍音乐家陈啸空创作的艺术歌曲《湘累》是20世纪二三十年代影响较大的一首艺术歌曲。作品将典雅的民族化风格和浪漫主义的诗文巧妙地结合起来,并利用核心音调的发展塑造音乐形象,抒发了"五四"时期知识分子对个性解放、自由平等的强烈渴望。     

浅析舒伯特艺术歌曲的音乐特征

被称为"古典主义音乐巨匠"的舒伯特,又是浪漫主义音乐的开拓者和奠基人之一。他的艺术歌曲具有非常浓厚的浪漫主义色彩,艺术歌曲在其创作领域占有非常重要的地位,被誉为"艺术歌曲之王"。他的艺术歌曲朴实自然、贴近生活、通俗易懂、用歌曲来抒发对生活与自然的无限情感,因此他的艺术歌曲具有很强的抒情性。他的创作有自己独特的风格,一生留下了600多首艺术歌曲、许多钢琴曲和交响曲等。因此我想用我的理解浅谈一下舒伯特艺术歌曲的音乐特征。     

舒伯特艺术歌曲浅析

舒伯特艺术歌曲的产生、发展、存在,不仅赋予了艺术歌曲特有的浪漫主义色彩,更赋予了艺术歌曲新的生命,创造了艺术歌曲的新时代。本文从"音乐与诗词"、"调性与和声"两个方面,浅析舒伯特的艺术歌曲。     

舒伯特歌曲《魔王》的艺术魅力

弗朗兹.舒伯特(Franz Schubert,1797-1828),奥地利作曲家,十九世纪浪漫主义音乐的奠基人之一。他短暂的一生几乎涉猎了音乐创作的所有领域,为后世留下了大量的音乐财富,特别是他的600多首艺术歌曲,在继承、融合、创新的基础上开创了浪漫主义艺术歌曲的先河,被誉为“歌曲之王”。他早期根据德国诗人歌德的同名叙事诗谱写而成的艺术歌曲《魔王》是舒伯特戏剧性艺术歌曲的完美典型。本文将对《魔王》浪漫主义的创作手法和作品所体现的形式的美进行简要分析。     

浅析十九世纪以舒伯特作品为代表的浪漫主义艺术歌曲

十九世纪浪漫主义音乐的兴起对声乐艺术的发展有着重要意义。舒伯特是十八世纪维也纳古典乐派的继承者“艺术歌曲之王”,也是欧洲浪漫主义音乐的开拓者和奠基人之一,艺术歌曲在其创作领域占有重要地位。本文从浪漫主义音乐的产生及浪漫主义乐派声乐作品的特点,分析舒伯特声乐作品的音乐风格。     

舒伯特艺术歌曲及艺术处理

在艺术歌曲领域,舒伯特是浪漫主义艺术歌曲的创始者.可惜这位伟大的天才生不逢时,他出生得太晚.不能像贝多芬那样亲身经历1789年法国大革命时期的革命风暴,感受到强烈的自由和民主的空气;他又逝世得太早,未能看到震撼整个欧洲的1830年和1848年的革命热潮.     

十九世纪浪漫主义艺术歌曲的特点吸演唱风格

随着国家教委的提倡，社会各界逐渐对艺术歌曲越来越加以重视。但是，大多数人对艺术歌曲并不真正的了解和认识。本文论述了十九浪漫主义艺术歌曲的兴起，艺术歌曲在旋律、伴奏、曲式等方面的特点及其艺术歌曲不同于歌剧的演唱风格。     

由《妇女的爱情与生活》品味情路感受舒曼

舒曼是德国19世纪著名的音乐家、作曲家、音乐评论家。舒曼不仅创作了很多优秀的钢琴作品,而且也创作了影响颇深的艺术歌曲。无不深刻的展现了浓厚的浪漫主义和气息,成为这一时期杰出的代表人物。与古典主义相比,浪漫主义的音乐作品更加的注重情感渗透,所以舒曼在自己的音乐创作中采取了多元的创作手法,彰显了浪漫主义音乐浓郁的色彩,注重情节,充满了热情。本文以舒曼创作的艺术歌曲《妇女的爱情与生活》为例,品味舒曼艺术歌曲的情感内涵。     

浅谈舒伯特的艺术歌曲

舒伯特是浪漫主义艺术歌曲的创始者,共创作了600多首艺术歌曲--被称为"艺术歌曲之王".本文分别从舒伯特的生平,音乐风格,歌曲的伴奏以及曲式上的特点逐一阐述.