家藏宜兴紫砂茗壶赏

收藏紫砂壶,首先要了解壶的制作工艺和紫砂发展史。一般应从年代、泥料和艺术三方面考虑,方能收藏到上品的紫砂壶。年代是指老壶与新壶的区别,一般讲老壶历经数十年乃至上百年使用传承,具有很高的收藏价值,也是研究紫砂发展史的实物佐证。同时存世日久、表面形成的自然包浆更便于赏玩,因而同样条件下老壶价值高于新壶。泥料是指做壶的材料,宜兴紫砂分紫泥、朱泥和绿泥,烧成后三种原色分别为紫色、红色和米黄色。由于泥料配比、窑烧温度上的差异,出窑后器物颜色相差很大,紫有深浅、红有浓淡、黄有强弱,这就使紫砂壶颜色变得更加丰富多彩。艺术是指制壶人的水平高低,是衡量紫砂优劣的主要标准,依上面三点,下面将笔者家藏的几把紫砂壶分别介绍如下：     

沪上话说＂大亨壶＂

对于海内外资深紫砂收藏家而言,“大亨壶”绝对可谓梦寐以求的倾心尤物。笔者从事紫砂收藏恒有年矣,寓目经手之壶数以千计,唯“大亨壶”缘悭一面。     

老紫砂壶鉴赏与辨伪

紫砂收藏热持续升温,一些心术不正的人利欲熏心,以次充好,以新充老,使得紫砂市场鱼龙混杂,仿品伪品层出不穷。喜爱紫砂的初学者要想分辨出真伪很困难。现在,民国以前的老壶在古玩市场可遇不可求,拍卖会推出的拍品也做不到完全保真,而当代紫砂是乱花迷人眼,工艺师的作品价格高昂,代工现象普遍,廉价的壶泥料又让人不放心,这种种情况对紫砂爱好者来说都是不小的挑战。     

徐门制壶世家的福康寿星壶

我喜欢收藏老紫砂壶。前不久，刚巧与紫砂制壶高手徐达明先生相聚，我谈起收藏了他祖上做的一把营口福康寿星壶，听他说到其祖父徐祖纯制福康寿星壶的有关情况，长了见识。结合平时研究，兹撰成小文，以飨收藏同好。     

玩壶三题

国人自古尚饮茶,因此茗壶向来为文人雅土所珍爱。古之茗壶多为瓷质,虽然明清紫砂制壶盛行于世,可景德镇瓷质茗壶仍然不乏雅器。其中,浅绛彩瓷茗壶更是以其诗书画印相结合的独特魅力,与茶文化相得益彰,而令后人倾倒。这里与您分享。下笔者收藏的几把浅绛彩茗壶。     

壶痴沙志明

沙志明绝对是中国民间收藏紫砂的一个符号,要作紫砂专题,沙老怎能越过?本刊在1995年就曾刊发《从迷到痴藏方多—访南京紫砂收藏家沙志明先生》一文,介绍过他和他的藏品。此番由安然女士撰文,本刊再次详细介绍沙老非同寻常的收藏之路,以期使读者从中有所思、有所悟。沙志明解说吴经墓出土提梁壶壶高17.7厘米,是目前可考纪年最早的紫砂壶,有力地证明了紫砂壶诞生于明中晚期。南京博物院收藏。     

明清紫砂鉴定中的几个盲区

紫砂壶的收藏经历了20世纪80年代的虚热，90年代后期的迷茫，终于到了现在冷静的阶段。喧嚣渐去，尘埃落地，玩家，藏家开始以一种正常的心态玩壶，藏壶。这是收藏的规律，也是紫砂收藏爱好者的福音。     

“神舟九号”交会对接壶

顾惠君简历:中国著名紫砂艺术家,一代紫砂宗师顾景舟的嫡系传人,从事紫砂艺术40余年,集紫砂壶艺、陶艺、微雕、书画于一身。曾长期与顾景舟等紫砂大师共事于宜兴紫砂一厂紫砂研究所,现为中国人民解放军理工大学特聘教授、中国传媒大学南广学院兼职教授、江苏省文化艺术研究院特聘研究员、国家级高级工艺美术师。2002年作品"神韵福寿壶"、紫砂微塑"蟋蟀盆"、紫砂陶艺树皮"生命之源"3件作品被北京故宫博物院正式收藏。2004年"金玉满堂壶"被美国前总统乔治布什收藏。2005年作品"包拯壶"被中国国家博物馆珍藏。1996年在上海刘海粟美术馆举办了"顾惠君陶艺精品展",作品"金石齐寿壶"被该馆收藏。其紫砂作品多次作为国礼赠送外宾。2008年为中央工艺美术学院设计监制了建校90周年纪念壶90把。2009年在纽约联合国总部举办紫砂作品展,是目前唯一在联合国举办过作品展的紫砂艺术家。公元2012年6月16日到6月29日,中国航天首次载人空间交会对接任务获得圆满成功。"神舟九号"飞船与"天宫一号"目标飞行器交会对接成功是我国载人航天事业发展的又一重要里程碑,实现了"准确进入轨道、精确操控对接、稳定组合运行、安全健康返回"的总目标,对于实现载人航天"三步走"战略的阶段目标具有重大而深远的意义。     

紫砂云根《觚棱壶》——兼谈老茗壶的配盖

钟灵毓秀的江苏宜兴,以盛产紫砂壶闻名天下。数百年来,茗壶重器冠绝一世,大师巨匠独步千秋。宜兴紫砂茗壶是我们中华民族无与伦比的陶中瑰宝。喜爱收藏使用紫砂壶的壶友都知道,紫砂壶是由壶体与壶盖两部分组成,两者和谐配合构成了一把既可实用把玩又可欣赏收藏的艺术整体。但有些     

阳羡珠玉——紫砂专题

紫砂壶之美可归纳为造型美、材质美、实用美、工艺美、品位美五类。为历代文人雅士宝爱。今之紫砂壶逐渐走进了千家万户,"细货"既可用于饮茶,又可把玩,工艺美术大师所制之壶,更是收藏佳品,升值潜力甚大。当代紫砂大师所制之壶,拍场成交价几破千万元大关。本专题从对历代紫砂大师、历代紫砂名壶的介绍及对当代紫砂市场是的分析等多方面入手,为您多角度地诠释紫砂艺术的魅力!     

精工细料 装饰华贵 故宫博物院藏宜兴紫砂壶

宜兴紫砂壶兴起于明代,明晚期至清代中前期走向兴盛,受到宫廷的重视。故宫旧藏的万历时大彬款紫砂胎雕漆壶,就是以紫砂为内胎、外罩雕漆的宫廷用品,也是世界上仅存的此类传世珍品。旧藏中还有一部分明代宜钧制品,以紫砂为内胎,外罩仿钧窑窑变釉。因明代紫砂尚属初创阶段,器表粗糙,为显示宫廷华贵气象,明代进入宫廷的紫砂茗壶都是以紫砂为内胎的雕漆或挂釉制品,尚未见光素无饰的本色紫砂茗壶,故宫收藏的这件明万历时残缺的雕漆提梁壶(图1)已经算是非常素雅的了。还有一件宜钧"祥符铭"茶叶末釉葫芦瓶(图2),也只是用紫砂为内胎。     

端庄沉着 稳重大气——谈曙君壶艺印象

壶艺与茶艺犹如篆刻与书法,在中国文化中如影随形。治印业当选田黄,制壶莫如紫砂。或许因为这个缘故,喜欢喝茶的我也喜欢收藏茶壶,尤其是谈曙君的紫砂壶。我收藏的谈曙君紫砂壶有大容量僧帽壶、龙头一捆竹壶、合苓壶、南瓜壶、大彬壶、大彬提梁壶、仿明洋壶、四方抽盖壶等等。把玩他的茶壶就像欣赏古代的文人画,温而不腻、淡而有味。大容量(3600毫升)僧帽壶,壶身以泥片手工镶接处线条刚劲有     

紫砂匠人 不忘初心 方得始终

正吴老师自幼喜好书画和紫砂壶艺术,对传统文化情有独钟。多年来一直坚持紫砂壶的研究和收藏,酷爱明清时期的老壶。他在生活中讲究艺术格调,痴迷传统文化,在艺术上融会贯通,取百家之长,汇聚精华形成自己独有的风格和理念。吴老师对宜兴本山紫砂矿料研究颇深,擅长古法手工练泥,遵循道法自然,追求传统及泥料的原汁原味,紫砂作品从矿料的精选,风化到手工练泥、设计、制作都是严格要求、精益求精。     

宜兴紫砂文革网球壶的收藏与鉴赏

＂文化大革命＂是中国历史上的非常时期,这段历史中遗留至今的各种器物已成收藏热门,其中宜兴紫砂文革壶因泥质优良、色泽纯正、工艺规范而深受人们的青睐与厚爱。纵观文革制壶史,文革初期的1966年,民间工艺瑰宝紫砂壶被批为＂封资修＂的黑货,整体制壶业一落千丈。除了     

紫坛伉俪 梅竹共舞——吴震、谢曼伦解放壶赏析

解放壶是紫砂收藏界对于1950至1965年,即新中国成立后至＂文革＂前这段时间宜兴生产制作的紫砂壶的俗称。此时,紫砂壶的造型艺术和装饰工艺进入了一个历史上的空前繁荣时期,紫砂艺苑呈现出满园春色、万紫千红的新景象,新一代陶艺师在继承传统的基础上不断创新,佳作迭出。吴镇、     

紫砂壶市场:当代名家名壶一路看涨

紫砂壶始于宋,盛于明。"一两紫砂一两金",手心盈盈一握的紫砂壶,因其颜色紫红、轻灵透气,被历代文人雅士视作饮茶的最佳器皿。千余年来,经过一代又一代独具匠心的壶艺家孜孜以求,使其从煮水冲茶的实用功能进入文人雅赏、世人珍藏的艺术殿堂,随着收藏爱好者队伍的日益庞大,紫砂壶收藏也成为理财投资的热门之一。2008年,尽管收藏市场普遍受到金融风暴的影响出现下跌,但紫砂壶市场表现却异常坚挺,且有明显的回暖迹象。紫砂市场整体回暖     

宜兴紫砂民国陶刻名家初探

上世纪30年代,宜兴紫砂业掀起了制壶与陶刻的高潮。一些陶刻的名家高手们在紫砂茗壶上或书法或绘画,书画高雅刀法遒劲,山水人物法度严谨,茗壶名刻相得益彰,形成了集诗书画印为一体的独特的民国紫砂艺术,增强了紫砂茗壶的艺术魅力,深得民国上层人士的青睐。＂壶随字贵,字依壶传＂,故当时名家刻陶的工价要比制作茗壶的壶     

“我爱梨云”——一把老紫砂壶的鉴赏

鉴赏一把宜兴紫砂壶优劣的标准归纳起来,可以用四个字来概括：泥、形、工、款。笔者最近有幸收藏到了一把清末的老紫砂壶（见图）,下面就从这几个方面谈一下对此壶的鉴赏。     

紫砂的星空 当代紫砂名家访问

不作壶的紫砂领航人 前阵子,笔者看到有媒体称史俊棠是没有作品的大师。史俊棠笑谈自己绝对算不上大师。大师是时代的产物,是让作品来说话的。过去的年代里是没有大师这个称号的。1985年,这位被媒体称为没有作品的大师的史俊棠成立了全国第一家紫砂协会——上海紫砂协会,借助都市资源优势,     

家藏紫砂壶赏析

我爱紫砂壶，因我嗜茶。工作之余偶得半日空闲时，最惬意的休闲方式是用一紫砂老壶沏上好的翠竹绿共或铁观间，手捧书本，悠哉悠哉，任清香轻轻地飘，