浅析特效短片《选择》镜头的叙事和表意作用

当今社会是影像的时代,最具影像代表的艺术就是影视艺术。而特效短片作为影像艺术的一种,其表现性与创意性比其他艺术形式更具有魔力和个性特质。一个特效短片是由一系列镜头组合而成的,镜头是特效短片语言的基本元素。本文结合毕业设计作品《选择》,着重分析镜头运用的基本规律,探讨镜头语言在特效短片中的叙事和表意作用。     

“蒙太奇”手法在电视新闻创作中的应用

蒙太奇作为影视艺术的创作手段,如今已广泛地应用于电视新闻领域。选择性的镜头组接,使新闻简洁有力;声画配合的技巧,让新闻内容丰富延展;特有的表意功能,又可以使新闻生动富有内涵。因此,对于电视新闻工作者而言,需要充分而明确地认识这种特点,将"蒙太奇"作为一种理念应用到电视新闻创作中。     

景深与景别在数字出版物设计中的应用

景深和景别是影视专业常见概念. 景深是指在摄影机镜头或其他成像器前沿着能够取得清晰图像的成像器轴线所测定的物体距离范围.通俗一些表述就是,景深是指在摄影机聚焦完成后,在焦点前后的范围内都能形成清晰的影像的距离(范围).在数字出版物设计中运用景深效果的好处就在于,它可以更加有效地突出主体(处于景深内的景物).     

符号化内容在影视创作中的价值探析 ——以"手"作为符号在影视创作中的表现为例

影视艺术作为主要依靠视觉来传达信息的艺术,其影像构成和场景搭建的地位举足轻重.影视镜头画面作为具象的信息集合,其构成元素不仅能够被符号化、能够承载某种含义,还能够独立承担表意功能."手"作为影视艺术中视觉表现的重要符号,在影视作品中具有多维价值.     

浅谈影视节目的后期艺术化再加工

影视艺术创作过程一般包含三个不同特点的阶段：一是用文字写出视觉、听觉形象的稿本盼创作阶段;二是将文字分解为一系列不同镜头,摄录下来的拍摄阶段;三是将拍摄素材创造性地组接成银屏形象的后期编辑阶段。而后期编辑再加工是影视艺术创作过程中最后一次再创作。     

电视剪辑艺术的操作技巧

剪辑,是影视再度创作的艺术.在剪辑中,镜头不同的选取,不同的排序和不同的剪辑点,会产生不同的蒙太奇形象,甚至会出现相反的艺术效果.那么,在实践操作中,从业人员应该注意哪些剪辑技巧呢?     

影视拍摄中的蒙太奇意识与技巧

蒙太奇作为影视创作中反映现实,传递信息的一种以形象思维为主要特征的艺术方法,已成为影视创作思维,也成为影视语言的基本结构手段,叙述方法和镜头组接的艺术技巧。蒙太奇思想对于一部影视片的结构严谨,语言生动和节奏鲜明具有重要的功用。蒙太奇已不仅仅局限于影视画面组接技巧的层面,而且是贯穿影视创作始终的独特的艺术思维方式和影视艺术的基础,蒙太奇已经成为影视创作者的必修课,因此,我们有必要来重新审视蒙太奇理论,研究蒙太奇理论的实践指导性。     

从受众观看心理看影视与戏剧的不同

受众心理研究,一直是研究戏剧影视艺术发展的一个重要课题。由于戏剧与影视观演关系的不同,"在场"概念为戏剧所独有,这又导致观众在舞台和银幕上的观看心理的不同。本文试图从镜头、视角、人类本能欲望等方面进行思考与分析,希望以此了解受众心理,从而指导作品创作。     

电视媒体中的技术应用——影视拍摄中的蒙太奇意识与技巧

蒙太奇作为影视创作中反映现实,传递信息的一种以形象思维为主要特征的艺术方法,已成为影视创作思维,也成为影视语言的基本结构手段,叙述方法和镜头组接的艺术技巧。蒙太奇思想对于一部影视片的结构严谨,语言生动和节奏鲜明具有重要的功用。蒙太奇已不仅仅局限于影视画面组接技巧的层面,而且是贯穿影视创作始终的独特的艺术思维方式和影视艺术的基础,蒙太奇已经成为影视创作者的必修课,因此,我们有必要来重新审视蒙太奇理论,研究蒙太奇理论的实践指导性。     

镜头剪辑中的节奏

影视节奏通常是通过创作过程中的各个环节来实现的。如情节的发展、人物的心理变化、形体动作、影像造型、色彩组合、镜头运动速度和长度、景别变化、语言、音乐等。节奏的观念必须贯穿编辑的整个过程。镜头的长短与影视作品的节奏关系密切。因为剪辑时镜头的长或短,会造成不同的剪接率。而剪接率不仅影响影视作品     

纪录片拍摄中写实与写意关系辨析

在纪录片创作中,画面始终处于主导地位。对于不同题材的纪录片,创作者往往会根据其不同的美学特征和不同的审美价值而采取不同的创作手法。但无论是什么风格的纪录片,在拍摄过程中都离不开写实或写意手法,创作者为了突出作品主题,使画面更加完美,都会重视镜头的纪实功能和表意作用。 一、写实与写意的手法差异 写实是纪录片创作中的主要手法,因为纪录片主要是对涉及人类生存的各种题材进行比较系统而完整的纪实报道,写实镜头能客观真实地记录社会生活,具有与自然本身相等同的忠实性。画面中每一个细节的准确性和真实性越强,就越能发挥出独特的感染力和说服力。     

浅谈镜头内剪接

新闻的创作与影视艺术的创作大同小异,最大的区别是新闻以事件真实为生命,所有的创作过程必须围绕着真实二字为前提。在新闻创作过程中,文字记者的稿件是第一度创作,摄像记者的拍摄任务是第二度创作,后期制作的剪辑工作是第三度创作。这里所说的镜头内剪接,就是     

运动镜头的独特表现魅力

运动镜头,是相对于固定镜头而言的。在拍摄过程中,变动机位、变动焦距或镜头光轴后拍摄的镜头就称之为运动镜头。运动镜头按运动方式的不同,分为推、拉、摇、移、升、降等6个基本类型,是影视艺术     

影视表意的特征

影视,尤其是电视,已经成为大众传播的主要途径,要进一步提高影视的传播效率,就必须对影视表意有一个全面正确的认识.     

至真至善方可美轮美奂——谈唯美纯情经典影视剧对当前国产影视剧创作

《罗马假日》、《音乐之声》、《情书》、《浪漫满屋》这些不同时代的东西方影视经典,作为一种唯美纯情的创作典范,永远遵循着类型电影中对"真、善、美"的认同和追求,它们开创的对正面价值的认同,阳光叙事的题材选择和简到极致的形式处理对国产电影创作大有裨益。国产影视创作应当把握住"美"的内核,在人物塑造、叙事模式和叙事风格等方面汲取他国影视创作之长处,用"真、善"的内容和"美"的形式共同打造影视的经典。     

浅议如何编辑电视画面

镜头是电视片最小的单元,是作为一种表意功能的视觉语言。单个镜头不仅可以直白地表现出画面内容的意义,还可以表达某种外在的、具有象征性的意义,引导人们产生联想。而镜头与镜头的相互衔接、组合,就会形成一个蒙太奇句子,也就是形成完整的句子,以此来表达特定的意义等。换言之,就是镜头与镜头之间的撞击,会产生画面以外的思想意义。况且,一个画面与不同画面的相互配合,所表达的意义也是不同的。而镜头组接的顺序不同,所表达的意义也会不同。由此可见,电视编辑对电视画面编辑的好与不好,直接影响着电视台的生命力,即受众的收视率。     

报纸版面编排与蒙太奇

报纸版面编排与影视蒙太奇,表面看似无关,实则如出一辙。影视蒙太奇作为影视导演常用的艺术表现方法之一,在影视作品制作中的作用是有目共睹的。同样的几个镜头,采用不同的排列与组合方法,就会产生不同的效果,有时甚至会出现截然相反的结果。前苏联著名电影艺术家库里肖夫的一次实验就充分说明了这一点。请看下面两组镜头: 第一组:(1)一个人在笑;(2)手枪对着他;(3)这个人惊恐的脸; 第二组:(1)一个人惊恐的脸;(2)手枪对着他;(3)这个人在笑。库里肖夫在这个实验里,将同样的3个镜头按照两种不同的顺序加以排列组合,出现了两种不同的结果:前一组镜头表示这个人胆小,而后一组则     

影视剪辑节奏的表现形式探究

节奏是运动着的影视艺术元素的有机统一体．它为诸艺术元素的不同运动形态和表现方式所制约。因此,影响、决定影视片节奏的因素是多种多样的,复杂多变的。傅正义把决定影视剪辑的因素分为十个方面：内容特色．主题情态,结构形式,动作特点,时空变化,造型特征,镜头的连接方法,摄影机的运动方式,镜头长度,声音构成。笔者学习影视剪辑的过程以及实践中对影视剪辑的理解．结合傅正义的十个方面,理解为决定影视剪辑节奏三个方面。     

剪辑在影视创作中的作用

影视作为一门人文艺术表达形式,它是在视听艺术基础上演变成了今天的综合艺术的一个载体。在这个过程中,剪辑艺术起着至关重要作用。从影视前期处理的拍摄构图来看,影片整体信息量很大,拍摄构图初步处理只是对简单的片段进行的初步处理。但是缺乏后期专业剪辑,就会使得前期的镜头效果就像没有经过研磨的钻石,或者是表面没有光泽的某个化学产物,就不能绽放出它独特的魅力。由此可见,只有经过影视剪辑的细致雕琢,再经过有秩序的镜头排列,才能够散发出其耀眼的光彩,实现影片潜在的骄人价值。甚至可以说影视剪辑就是整部片子的灵魂所在,同时它是一个技术工作,目的是实现艺术上的升华,是影视创作中必不可少的环节。     

手机视频镜头语汇运用的技巧与策略

手机视频与传统媒体视频相比,在镜头语汇上有着许多不同特征,这些特征有利也有弊,如何运用视频语汇才能够放大其利,消除或减少其弊,这就需要从内容生产方面进一步研究镜头语汇的合理应用问题.本文从手机视频镜头的拍摄、镜头内容的选择和镜头的编排等三个方面进行分析,总结了手机视频类作品创作中的基本技巧与策略.