小学音乐教育五年制大专声乐教学中的民族化探究

在小学教育五年制大专声乐教学中,应当以西洋的科学发声方法为基础,走美声唱法民族化的道路。在教学中充分借鉴美声唱法的科学原理使学生掌握科学的发声方法,这样既能提高学生的声乐技巧,又能更好地表现民族歌曲,也可以创新声乐的演唱方法和风格,更适用于小学音乐教育。     

谈艺术审美作用在高师声乐教学中的体现

声乐是一门专业技巧课，它不仅是培养学生的发声技巧和演唱歌曲的手段，同时也可以培养学生的音乐审美艺术修养和表现能力。声乐教学中要注意“声、情、字、味、表、养”与美感的结合，发声方法与审美观的结合，声乐作品与审美想象力的结合。     

以字带声在声乐训练中的重要性

"以字带声"和"以字行腔"都是中国传统声乐美学中关于字正腔圆的技法要求,同时,现代声乐教学实践中不断地提炼出了更多关于演唱字腔关系的全新的激发,并且,在现代实践中探究"以字带声"对增强声乐训练效果和演唱能力有极为重要的作用。本文从以字带声、以字行腔的角度出发,探究其对于声乐训练的重要性。     

金铁霖民族声乐教学体系中的几个美声因素

金铁霖民族声乐教学体系是在中国传统民族声乐演唱方法的基础上,借鉴和吸收了大量西洋美声唱法中的科学演唱因素所形成的.主要有腹式呼吸因素、母声发声训练因素、依腔行字因素、混合共鸣因素、低喉位因素,等等.     

谈谈美声唱法及继承民族音乐传统

当前，在美声唱法的教学和演唱中存在着如下一些不良倾向：一是因为盲目追求音量而无节制地撑大喉咙；二是喉器高吊，拼命压低舌根，发出带有明显的“儿”音的声音；三是大摇与碎抖；四是在咬字发音上重声不重字。只有结合演唱训练深入学习美声唱法的演唱规范和发声技巧与继承借鉴我国民族音乐传统，才能逐步克服这些毛病，从而使美声唱法的教学质量与演唱水平不断得到提高。     

浅析中国民族声乐教学的创新和改革

中国民族声乐最早的发展是从中国民间民歌、说唱、戏曲等方面的演唱中吸取过来的一些演唱经验,演唱的风格性较强,但发声方法没有一系列具体可行的理论基础。后来随着时代的发展逐渐融入了西方美声唱法的气息运用和演唱时喉位的调整等一系列科学理论。现今,我国著名民族声乐教育家金铁霖教授又提出在民族声乐演唱中,演唱者要做到声、情、字、味、表、养、象这七方面的综合素质的要求。金老师这一创新理念的提出也意味着现阶段中国民族声乐演唱者在演唱和学习中有了更为规范的有据可循的科学系统的理论基础,这也是对现阶段民族声乐演唱者更为高标准的要求。     

美声唱法与民族唱法的艺术比较

美声唱法和民族唱法都是声乐艺术的组成部分,两种唱法在理论和演唱上都存在着许多共同点,主要表现在发声方法、表现力、演唱形式等方面。同时,二者又在文化背景、演唱方法、适应范围等方面存在差异。“美声民族化”和“民族美声化”,二者趋于统一的声乐发展趋势,是中西文化相互融合、互相影响的结果,也是我国声乐教育发展取得的一大成果。     

浅谈普通高等院校的声乐教学

当前普通高校声乐教学包括音乐表演专业和音乐教育专业的声乐教学,它和音乐学院的声乐教学还有一定的差异。在声乐的演唱分类上没有音乐学院那么细致,如上海音乐学院声歌系就包含艺术歌曲演唱、歌剧演唱、民族声乐演唱、音乐剧表演等等,在美声唱法上分得很细。多年以来,声乐教学在     

帕瓦罗蒂歌唱艺术特点分析

作者以歌唱发声的科学原理及羡声唱法的歌唱原则为依据，结合声乐学习、研究与歌唱实践的体验，通过与传统美声唱法及其代表人物相比较的方法，分析帕瓦罗蒂的艺术成就及其演唱特点。     

论意大利声乐教学理念对我国声乐教学的启示

美声唱法是17世纪诞生于意大利的演唱形式,对现代的声乐演唱和表演产生了巨大的影响。同时,意大利歌唱理念也对我国的声乐教育事业产生了积极的作用。本文对意大利声乐教学中声音贯通、腔体共鸣等特点进行研究,对培养学生正确的发声、丰富的表演能力等演唱技巧、教学思路方面产生了诸多的启示。希望本文的研究内容能够对将来的声乐教学开展产生积极的影响,改善声乐教学质量,全面提升学生的演唱水平及综合素质能力。     

论歌唱中良好歌唱心理的培养

歌唱心理因素在声乐演唱和教学中占有十分重要的地位.通过对歌唱心理的概念以及歌唱心理对歌唱效果的影响,分析演唱者中紧张心理的产生原因;通过对学生的学习兴趣、对音乐的感知、注意力、记忆以及内心听觉这五个方面的内容,简要论述声乐教学中对良好歌唱心理培养的方法和手段.     

论声乐教学中想象的作用及歌唱想象力的培养

在声乐教学中,歌唱想象占有很重要的地位。想象贯穿于声乐教学、演唱的全过程。想象丰富了歌唱意识,歌唱意识也影响着想象力的发展。运用声乐艺术心理学原理来论述想象在声乐教学和演唱中的作用及歌唱想象力的培养。     

浅淡歌唱者想象力的激发和培养

歌唱离不开想象。想象可以丰富歌唱者的意识内容,想象的发展也受歌唱者的意识、经验和知识的影响。实践证明,没有想象和联想就没有歌唱艺术。因此运用音乐美学、声乐、声乐艺术心理学,提出歌唱想象力对歌唱者的影响以及如何培养歌唱者的歌唱想象力是非常必要的。     

试析《唱论》在我国音乐史上的地位

元代燕南芝庵所作《唱论》是我国第一本论“唱”的专。它是对古典戏曲声乐实践理论的总结,由于它总结了演唱方法的基本规律,所以,对于一般意义上的声乐活动同样具有现实的借鉴和指导意义。本对《唱论》拟从五个方面加以论析,从而进一步肯定它在我国音乐史上的地位及作用。     

论唱歌教学中的情感教育

唱歌是音乐教学中的重要内容 ,也是实施素质教育的重要手段。唱歌教学在培养学生良好的道德情操和思想感情方面具有重要作用。为此 ,在教学中必须准确解析歌词 ,理解歌词的情感 ,分析歌曲旋律、节奏 ,掌握表达情感的分寸 ;作好范唱 ,使情感形象化。     

民族声乐教学中歌唱位置与气息的教学方法分析

在民族声乐的教学进程里,要全面培养学生发声的有效性,让学生学会"解放自己的喉咙",避免出现"挂嗓子"的现象。本文结合民族声乐教学中存在的实际问题,从歌唱意识、呼吸练习以及发声训练三方面简单介绍教学经验。     

民族声乐歌唱语言对歌唱技术的影响

在声乐教学和歌唱实践中，歌唱语言起着重要作用。文章阐述了歌唱语言技术时歌唱的音色、共鸣、呼吸等方面的影响，从而更加明确了歌唱语言的特点，进而为增强教学实践实效提供可能，并为声乐研究者提供借鉴。     

浅谈良好的歌唱心理及其培养

在声乐演唱和教学中,人们比较重视的往往只是歌唱的各种技能技巧,而容易忽略心理因素对演唱和教学所起到的作用和影响。歌唱的心理是很复杂的,它受每个人心理因素中情绪、个性（性格）、意识、气质等各方面的影响。本文就心理作用在声乐训练中的重要性以及如何培养良好的歌唱心理提出一些看法。     

“原生态唱法”与我国声乐唱法的分类

近年来在音乐领域,通过中央电视台青年歌手大赛衍生出了“原生态唱法”的概念。加上中国音乐界现在公认的“民族、美声、通俗”三种唱法,现在就有了四种声乐唱法。唱法的分类有其内在的规律,原生态唱法到底是个什么概念？理论界尚无定论,由此引发出对唱法分类的思考是我们音乐工作者不得不去探索的问题。     

试论声乐教学中曲目选择的基本要求

声乐作品的练唱自始自终伴随着学习声乐技巧与表现的全过程。歌曲的选择对演唱者来说是十分重要的。声乐教学是以声乐作品作为歌唱的基本教材,教材曲目的合理选用,决定教学的效果与质量。在声乐教学中,为学生选择适合的作品进行演唱锻炼,是教学实践中一个很重要的环节,是培养歌唱者实际运用能力的重要步骤。因此,声乐教学如何科学地选材就显得尤为重要。