封面设计艺术谈

封面设计艺术谈刘清慧书籍是人类文明成果的重要载体，是人类进步的阶梯。书籍装帧是一门特殊的艺术，其艺术水平和风格特点，也是一个国家文化面貌的展现。封面设计是书籍装帧艺术最重要的部分，好的封面设计是对书籍内容的概括和再创造，能给内文锦上添花，并能强化书籍...     

书籍封面设计漫谈

“书籍装帧“设计是书籍装璜设计的总称,它包含着封面、扉页、环衬、插图及版式设计等内容,其中封面设计是它的精华所在。书籍封面具有美化和保护图书的双重功能。一本好的专著,除了其本身必须具有较高的学术水平以外,还必须有一帧引人注目、耐人寻味的好的封面设计,富有魅力的书籍装帧艺术,不仅为读者提供了了解书籍内容的诱导性,同时还具有招揽读者的广告性。好的书籍装帧艺术,能够引起读者的购买与阅读的欲望,它是读者了解书籍内容的“窗口”,是书籍的艺术语言与读者进行对话的     

论书装之视觉艺术语言

书籍装帧是书籍存在和视觉传递的重要形式.书籍装帧艺术随着书籍的演变而逐步发展,纵观书籍装帧的发展史,不同时期的书籍,有不同的装帧概念与艺术形式语言.本文简要介绍我国书籍装帧设计的历史发展与现状,详细阐释书籍装帧设计中的封面设计、色彩设计、版式设计、插图设计的艺术形式关系,体味书籍装帧设计中的视觉艺术要素的语言魅力.     

浅谈装帧设计

封面设计漂亮的书籍总是能吸引眼球,让我们有一种拿过来看一看的欲望,这就是一个好的装帧设计好的封面所起到的作用。虽然我们的读者并不是都能理解和解读书籍装帧艺术,但好设计作品本身对读者的影响是绝对的,它控制了你的视觉,使你觉得好看、想看、想要。书籍作为一种大众传播工具,发挥着重要的作用。看一个国家的文化和科技水平,从书籍装帧的水平和书籍品种的多     

试论书籍装帧艺术与设计

书籍装帧在我国具有悠久的历史,受社会发展状况和经济技术条件的影响,不同的历史时期有鲜明的时代特征。现代书籍装帧设计的演变基于传统的历史与文化,随着社会的发展,科学技术和审美观念的提高,书籍装帧由单一的封面设计发展到书籍各部分的设计,涵盖书籍整体策划与设计制作的整个过程。本文简要论述了我国书籍装帧的历史及现代书籍装帧的设计原则、设计要素。     

论书籍装帧设计的视觉质感

在现代书籍设计中曾仅侧重于对书籍封面进行设计,这种理解使书籍装帧变成了封面设计的代名词,实质上书籍设计是一个更大更广的范畴.现代书籍设计应融入新的理念,突破传统的视觉习惯,设计出简约化、低碳化、生态化、五感化的书籍作品,同时崇尚自然、回归本土的审美意识是今后设计一个很重要的研究方向.     

书籍装帧艺术的整体意识

书籍装帧是书籍存在和视觉传递的重要形式。优秀的装帧设计都能够充分发挥其各要素之间的关系,达到一种由表及里的完美。然而,每当人们谈起书籍装帧设计时,往往自然而然地用封面设计取而代之。在实际中,国内一些出版社的工作流程也只是这样,很少结合图书内容去全面认识装帧设计工作。这种思维定式对今天的书籍装帧艺术的发展,无疑会产生一定的负面影响。     

吕敬人:恢宏典雅的中国风

正从20世纪90年代开始,中国大陆掀起了一场书籍形态学的革命,打破了书籍装帧长期滞留于封面设计概念的落后僵局,将传统的书籍装帧推向了书籍形态价值建构的高度。书籍装帧艺术家吕敬人是功勋卓著的"推手"。1947年吕敬人生于上海。1978年入中国青年出版社任美术编辑。1989年赴日本讲谈社研修,1993年师从视觉     

书籍封面设计中的字体探讨

书籍是人类信息传播的载体,而文字则是信息传播途径中最重要的工具。书籍封面设计中的字体直接影响书籍的装帧风格,字体在封面中的空间分割对表现书的意境尤为重要,同时封面中字体设计还受到读者群、书籍内容的制约,由此可见,字体在书籍封面设计中有着重要的作用。     

浅述“计白当黑”在封面设计中的运用

封面设计中的繁与简是装帧设计中的两个不同的流派,文章将中国绘画中的"计白当黑"理论引入到书籍装帧的理念中,旨在书籍设计者更多地学习中国传统绘画理论,并将这些理论运用于实际的工作之中。     

文字版式设计初探

文字版式设计对书籍装帧中的视觉传达效果有着直接的影响,它可以在读者与书籍之间构建信息传达的视觉桥梁。     

书籍装帧设计的审美追求

中国最早的书籍装帧主要是线装书籍。书籍装帧设计既要有精美的外观,又要体现一定的经济价值和实用性,还要做到在设计中有创新意识,从而达到思想性与艺术性的高度统一。文字是装帧中最重要的信息传达要素,书籍上的图形深含书籍的主题并能给人以强烈的印象。书籍设计要体现艺术性,它是装帧艺术的灵魂。在书籍的装帧设计中,要敢于大胆创新,运用新颖的艺术设计给读者以美的视觉感受。     

书籍装帧的设计原则与发展趋势

书籍装帧设计艺术是随着书籍的诞生而产生,并随着时代的发展而不断进步,它具有审美功能、工艺等多元本质。随着社会的发展,人们的审美意识在不断提高,人们不仅注重书籍的实用功能而且越来越注重它的审美价值。文章论述了书籍装帧设计艺术的审美原则和发展趋势,旨在给同行以借鉴,创作出更多更好的高品味装帧艺术作品。     

书籍封面设计中传统元素的介入价值

目前,在图书市场一片繁荣的大环境中,书籍的封面设计变得尤为重要。在一定程度上,书籍封面设计的成功与否,直接决定了其内容是否能得到必要的关注,进而影响到其销售情况。在书籍封面设计中,传统元素的介入是一种富有美学价值和文化容量的"复古",它不仅有助于打开书籍的销售市场,也拓展了封面设计美学的表现空间,并直接推动着中国传统文化与当前文化语境的融合。     

书籍形态与材料的完美结合

材料的应用在书籍装帧创意中的作用巨大。材料应用的多样性将书籍形态推向了一个新的发展空间，它已成为表达书籍装帧设计创意不可忽视的重要内容。     

浅论书籍中的封面设计

随着人们生活水平的不断提高,对书籍封面设计的艺术要求也不断提高。立意在书籍封面设计中起关键作用。封面设计的构图,是表达立意的语言。深邃的立意,只有通过完美的构图、精巧的造型才能体现出艺术效果。     

西夏书籍装帧设计及其历史文化因素探论

西夏是历史上与宋代同时期存在的民族政权,通过不断对中原汉族文化和藏族文化以及其他外来文化因素的模仿借鉴,逐渐使本民族的书籍装帧设计达到成熟,无论在书籍的封面设计还是插页排版以及装帧类型上,中古时期的西夏经卷文书和世俗书籍都显示出多种文化因素融汇交流的艺术特征。     

简论编辑美术学

编辑美术学是属于工艺美术学的范畴,它所要研究的问题,主要是编辑加工和装帧设计、封面设计、版面设计、插图设计等的美术工作。仅就装帧设汁而言,不仅书籍有装帧问题,刊物也有装帧问题,报纸如出合订本或期刊性的副刊,也有一个装帧问题。如上海《文汇报》,既有合订本,又有《文汇》副刊,它们不仅有平装本,还可以有精装本。装帧,包括书籍装帧、装帧设计、装帧艺术等。顾名思义,这些概念不宜混淆,它们是有区别和各自的特点的。可是一般人往往不加区别,把它们笼统地都叫作装帧,有的仅把装订当作装帧,甚至只有封面设计也当作     

书法的情感在书籍封面设计中的作用

书法的情感与审美是书法艺术的特征.它以汉字形体作为传达媒介,通过文字结构形式的自由构造,创造特定的情感符号,构成某种艺术意境.把书法与书籍封面设计结合起来,以抽象的的概念传达某种具体事物的信息,用书法表现出来的不同情感去反映不同书籍类型或内容,以求得在书籍封面文字设计方面开阔视野,拓宽设计范围,并最大化地把书法在书籍封面中的识别功能、表情功能和审美功能体现出来.     

当代书籍装帧艺术之我见

书籍装帧艺术可以说是书籍的造型艺术,是书籍在出版过程中对书籍各部分结构、形态、材料、工艺、装订等设计活动的总和.只有不断地研究和提高书籍装帧艺术,设计出精美的书籍艺术作品,才能符合时代的进步和需要,才能满足人们日益增长的物质和精神的需要.