影视人物化妆造型有感

影视人物化妆造型设计主要依据影视片的主题内容、风格式样,剧本提供的文学形象及时空的跨度外在与内在的诸多因素,如之演员自身的外貌特征统一构思。运用化妆技艺和专用物质材料,在演员的面部进行形象的塑造,力求鲜明地表现出角色的性格、身份、年龄民族和职业等特点,它在影视中是很重要的一面。化妆造型的好坏、对影视片的质量有直接的影响。影视人物化妆造型手段是多样的：有塑型妆、性格妆、年龄妆、气氛妆等等。总之根据剧本提供文学形象,在导演的总体构思和美术师的人物设计方案下,融汇自己的感觉,画出人物设计图,动手制作人…     

浅析电视节目主持人的形象设计

主持人形象包装直接传达着一个栏目、一个频道、一个台的整体形象包装理念、审美感、美学意识,同时也直接影响观众的“视欲”心态,引起他们的视觉心理的审美共鸣。从现代传播学的角度来看,电视主持人的包装造型已不仅仅是美化人自身的艺术,更重要的意义在于它已经成为电视表达元素之一。电视服装化妆艺术是主持人性格最佳表现形式,是主持人内心的再度表现,是节目内容的重要提示。电视化妆造型作为一项技术性与艺术性较强的事业正逐渐引起人们的关注,它为塑造观众喜爱的荧屏形象发挥着越来越大的作用。电视节目主持人的荧屏形象是源于生活、…     

浅谈舞台化妆

化妆是舞台综合艺术的一个组成部分．是属于舞台美术的一种造型艺术,是演员在演出前塑造角色形象的最后一道程序。舞台化妆是塑造角色外部形象．体现演出风格的重要艺术手段之一。舞台化妆的特点是可以通过化妆突出演员的角色并能体现出演出风格,使角色的形象在舞台上更具有鲜明、生动的艺术感染力。     

浅谈毛发化妆法的作用

毛发化妆是化妆造型的三大手段之一.它主要是利用演员的头发、眉毛、胡须进行加工或粘贴预制的造型零件(如假发套,假胡须)等塑造形象.它的任务是根据剧本的需要将演员改变成一个角色所需要的形象,或是多个角色的形象.     

影视舞台剧化妆浅谈

影视剧化妆有别于人们生活中的美容化妆，在现实生活中，由于人们对艺术概念的不断更新。审美意识的不断扩充，表现人生，剖析人性的艺术再观，它所表现的往往是真善美、假丑恶各个不同的生活侧面和艺术形象，这样就需要化妆师有效高的艺术修养和绘画功底，因为它要有从平面的人物造型落实到活着的立体造型设计的能力。通过几年工作实践，我深深体会，要做好影视剧和舞台剧的化妆工作，要牢牢把握以下的要点环节；一、准确把握影视剧舞台剧中的人物化妆造型。大家都知道，任何艺术形式都有自己的载体，这种物质载体体现了艺术创造物化手段，…     

电视化妆的艺术

做好电视化妆,并不是件容易事。那么多的化妆品,那么多的化妆工具,那么多的化妆色彩,如何运用？仅仅知道一些化妆方法的皮毛是远远不够的。电视化妆是熟能生巧的技艺,得花一些时间练习,才能够运用自如。化好妆最难的并不是技巧,技巧可以练就,学会常规的化妆技巧也不是很难的事,最难的是什么呢？是审美、是审美能力。     

论影视美术设计中人物造型的手段

本文从化妆造型和服装造型两个方面论述了影视美术设计中人物造型的表现手段.     

用色彩表现“禁锢的激情”——电影《菊豆》影视美术分析

电影艺术(或称"影视艺术"更全面些)是综合性艺术,也可以称它是一种视听艺术。电影美术是电影这门综合艺术中的重要组成部分。它是构成一部影视作品(影片、电视剧)造型的重要因素。它的造型作用,则在于把银幕(荧屏)画面中的色彩、线条、形体有机地结合起来,增强影视剧作中的形象逼真性、典型性、运动性的电影特性要求,用可视形象去触动、感染观众。——寇洪烈[1]色彩是一般人最直观感知的事物,我们对色彩的感悟能力既直接,又微妙。在影视创作中,美术师巧妙地运用色彩来表现艺术,使影视画面能够与观众内心世界产生微妙的共鸣,这种方式已经为许多导演大胆使用。1990年,张艺谋与杨凤良合导的电影《菊豆》中,色彩的运用已经成为佳话和典范。     

论影视艺术的文化属性

本文从影视艺术的文化形象、文化形态、美学追求三个方面论述了影视艺术的文化属性,认为影视艺术是大众传播的一个公共形象,在物质文化层面、制度文化层面、精神文化层面都具有不同的表现形态,不仅与大众的日常趣味、社会化的普遍的大众价值观有关,更与社会消费的商业性结构、审美的世俗性形式及其被拉动的感性体验有关。     

论电视节目化妆造型艺术魅力

随着科学技术的现代化,观众审美需求不断提高,电视工作者如何正确看待电视与艺术的关系,如何塑造美来满足观众对审美的欲望。本文对化妆造型在电视节目中如何展现艺术魅力进行简要的阐述。     

论如何用影像构筑影视艺术

影视艺术是人类古老的审美愿望与科技高度融合的结晶，它们共同开辟了迥异于传统艺术的现代艺术的新天地，给我们的生活带来深而广的影响。影视艺术最本质的特征就在于它们是以直观的画面影像表现事物运动的艺术，借助科学的手段，采用动态的画面与声音的组合使物质现实复原来反映生活，其艺术语言符号可直接诉诸观众的视听感官。而影视艺术的现代性特质则在于以技术性的影像为媒介，实现与现实世界的审美联系，实现各种艺术表现手段的综合。     

影视艺术传播现代化与大众化趋势

影视艺术传播手段、渠道和方式的不断现代化,使得影视艺术越来越面向大众,影视艺术本身越来越趋向大众化。这种大众化趋势表现为快餐式、消费性、娱乐化、类型化影视作品成为主流,“英雄情结”和“明星效应”成为影视审美的普遍现象,影视艺术的生产和传播呈产业化发展态势。影视艺术的大众化趋势有着一定的积极意义,但也带来影视艺术的低俗化和庸俗化、崇高人文精神的缺失、社会批判功能及教化功能弱化等种种问题,值得我们深刻反省。     

纪实类电视艺术的思维方式——以北京电视台《第7日》为例

电视艺术,是以电子技术为传播手段,以声画造型为传播方式,运用艺术的审美思维把握和表现客观世界,通过塑造鲜明的屏幕形象,达到以情感人为目的的屏幕艺术形态.     

高清化妆初探

随着科学技术的发展,影视已步入高清时代,这给影视艺术创作带来了深远的影响。在技术层面上,电视和电影已经逐渐融合,影视化妆也随之步入"高清化"阶段。"喷枪"作为高清化妆的主要工具,在化妆过程中发挥着重要的作用。高清化妆与传统化妆在化妆工具、化妆产品、化妆效果、化妆速度、化妆成本等方面存在着较大的差别。     

影视化妆的创作理念

影视人物化妆是一门特殊的造型艺术,应遵循其应有的创作理念。本文试从技术性与艺术性相统一、写实性与写意性相结合的角度,探讨影视化妆的艺术创作规律和艺术实践原则。     

感知、礼俗与传播——民间赵公明财神图像视觉优先效应应用研究

陕西关中地区的赵公明财神被公认为是华夏第一正财神,形象在图像意识形态传播的过程中进行洗礼和建构。物质实体作为图像的媒介,以感知共性的方式影响着人们对精神象征的感知。民间财神图像以直观的可视性特征,将财神形象渗透至人们生活的各个方面,成为人们的精神慰藉,体现了可视化的意象象征意义。本文从图像感知、礼俗观念视觉化、传播场域与审美艺术四重维度展开论述,通过图像造型将感知意象转换为可视化信息并结合观念视觉化表现进行设计研究,诠释了赵公明财神图像的视觉优先效应。     

影视剧化装造型浅谈

影视是以表演为中心的艺术,化装造型是这个艺术生产过程中独立而不能缺少的创作手段。化装造型是根据人物的年龄、经历、身份、民族及时代背景和角色的本质、性格特征在演员外形上     

视觉符号本土化的中国动画电影意象审美

当前众多的中国本土动画作品中,普遍存在着视觉形象风格杂糅不成体系的现象,影响了民族文化的传承以及本土动画的品牌建立和传播,阻碍了动画产业的健康和可持续发展,究其根源仍是动画电影的角色造型、审美语言、艺术表现等视觉符号方面存在着问题.当前,我们亟待以本土文化为本源,重塑本土艺术视觉语言的审美意义,从民族文化长河里寻找中国动画的艺术风格,创造具有中国风格的动画视觉符号,并以一种文化战略的眼光去拓展动画市场.     

新闻、少儿栏目主持人造型探讨

电视造型是技术加艺术的结晶,在这里引用台湾作家林清玄一句话:“化妆有三个层次——先是外形,后是个性,最后是生命的化妆。”因此,造型师的素质显得尤为重要。首先应具备敏锐的观察力,因为看不准,也就做不准形象。其次应具备丰富的想象力,以灵活面对每个造型所需的与众不同的风格,而联想力则完全来自于生活方式。如果只是周而复始地重复别人的生活方式而缺少自我对于生活的认识和感知,这将会给化妆造型工作的创新带来阻碍,更不易产生具有特点的造型作品。最后,还应该具备实施能力,将你的想象具体化。以下就两类电视栏目主持人形象作一探讨:…     

网络微电影艺术品质研究

网络微电影是新媒体迅速发展的产物,在很大程度上满足了受众的需要,弥补了传统电影的不足,拓展了艺术审美领域,完成了现代主义和后现代主义的融合。其艺术特性根据受众的接受习惯,倾向于文本碎片化、叙事微型化、创作精确化、传播指向化的特点。新媒体时代给微电影的创作提供了新的理论发展思路与实践创作路径,使微电影能够得到更大的发展,并能传播更多的艺术及经济价值。网络微电影的艺术渲染力也将逐渐充满文本,作为弥补传统电影的角色,开始影视艺术的"文艺启蒙"。