陶瓷雕塑艺术中的彩饰运用研究

经济的发展,高科技的进步,影响了人们的审美水平,生活水平提高了,审美能力也提升了,鉴赏水平更是提升到了一定的层次.陶瓷,作为中华民族文化的承载之物,代表了中国的民族特色,但在现代社会,国际上也有越来越多的人对陶瓷作品感兴趣,特别是陶瓷雕塑制品.陶瓷雕塑作品渐渐出现在我们日常生活中,其实陶瓷制品不仅可以作为日常生活用品,而且陶瓷本身就具有审美价值和文化底蕴.由于现代高科技的发展,许多陶瓷雕塑作品被掺杂了时尚元素,其中彩饰的产生和发展对陶瓷时代的发展产生了极其重要的作用.本文主要探讨了陶瓷雕塑艺术,开篇简单介绍了传统陶瓷雕塑彩绘艺术,然后讲述了色彩在现代陶瓷雕塑制品中的运用,最后对陶瓷雕塑艺术中的彩饰运用的发展进行了展望,相信我国的陶瓷雕塑一定会有更加广阔的前景.     

分析主义身体美学视角下雕塑《大卫》的审美感受

米开朗琪罗是文艺复兴时期杰出的雕塑家,其雕塑代表作品“大卫像”奠定了他成为一名伟大雕塑家的基石。大卫像所展示的人物身体的健美,英雄形象的塑造,以及雕塑内在思想的表达,都有深刻的研究价值。从舒斯特曼身体美学三个维度理论中的分析主义身体美学角度,审视大卫像所呈现的美感,为深入研究这部作品提供新视角。     

英国文学中的女性身体

女性的身体是人间的缔造者,并几乎贯穿在所有形式的文学艺术作品之中。本文通过对英国文学作品中的女性身体的研究,探讨英国不同时期对于女性身体的评判及审美标准,并透过文学作品中的语言来审视女性身体在英国文学中散发出的强大魅力,以及女性身体是如何经过文学的转换最终成为真正的文学身体的。     

论古代雕塑的无限时空理念

雕塑是用厚重的物质材料创造的人工制品,它是静默的艺术、古代大部分雕塑作品都以物化的形式成为人类宗教时空理念的载体或显现方式。本文论证古代雕塑作品是如何显现时空这一理念.而这一理念又是如何制约和影响了雕塑艺术的表现方式和美学特征的。     

论公共环境雕塑的空间意识

雕塑艺术的创造者和雕塑对象大部分是与人和人的精神紧密关联的,而由人的精神作用的联想空间所要承受的往往会远远超越于其物质性范畴,再由此而及雕塑作品的环境空间的构建,则更成为雕塑家和雕塑作品实现人的精神境界向更高、更广泛的精神领域探求的目标空间.     

雕塑的诗化意境——论吴为山雕塑艺术兼谈中国雕塑品评方式

吴为山雕塑内含着一种诗化的意境,其作品常常给人一种独立自足的审美感受。这种诗化的意境可以分为时间性的诗化意境、空间性的诗化意境和时空性的诗化意境。总结吴为山雕塑的诗化意境,根本目的在于确立一种中国雕塑境界论的创作及品评方式。对中国雕塑作品的品评,应以“境界”二字为首要准绳,有境界则自高格,以境界分,雕塑作品可立判高下,追求境界的雕塑作品必定是“不期工而自工”。     

王云鹏雕塑作品——《一身正气·两袖清风》

<正>由我校艺术系教师王云鹏创作的雕塑作品《一身正气·两袖清风》,在第二届全国高校廉政文化作品大赛评选中荣获艺术设计类作品教师组一等奖,该作品也是我省艺术设计类一等奖唯一获奖作品。该雕塑作品在造型上表现了一位铮铮铁骨的宋代官员,夸张了部分结构特征。将身体做成正梯形,整体如同纪念碑般,边缘线条刚劲     

汽车设计中的“开放形式与闭合形式”

阐述了现代思想家海因里希.沃尔夫林提出的"开放形式与闭合形式"概念在当代汽车设计中的运用,并与当代具有代表性的抽象雕塑作品的艺术语言进行了对比,发现了汽车设计与雕塑艺术在手法运用上的高度相似,充分论证了沃尔夫林独特的美学思想对当代汽车设计与雕塑艺术领域的影响,也从侧面和相反面分别指出了汽车设计与雕塑艺术的同源性以及当代汽车设计师运用现代科技手段推动当代美学发展的反作用。     

《米洛的维纳斯》图式的解析

《米洛的维纳斯》是西方艺术中的妙手丹青之作,具有优美高雅的审美特性。从形式分析的角度来看,该作品在面部、躯体、衣物等方面彰显了独特的艺术审美价值,开创了经典视觉图式。《米洛的雏纳斯》的雕塑图式在古希腊时期已具有了一定的影响力,那时就出现了和这种图式相同的雕塑作品,这种图式对后期新古典主义、现代主义及摄影都有潜移默化的影响,更加奠定了《米洛的维纳斯》在艺术史中的重要地位。     

现代景观中的植物雕塑研究

植物雕塑又名绿色雕塑,或"绿雕",区别于传统的石材、金属等固体造型的雕塑,以活着的植物为载体,是有生命的艺术形式.很多艺术家通过造型设计与制作,将植物赋予新的生命面貌,使植物的生命形式与艺术形式相统一,表现出植物雕塑的美学价值.随着时间的推移,植物雕塑持续生长,在四季中体现不同的美感,使艺术家与植物雕塑作品不断产生新的联系,千丝万缕的互动,使植物雕塑真正成为艺术家永远未完成的作品,彰显艺无止境之大道.植物雕塑在现代景观中是如何应用和推广的?如何与人们的日常生活联系起来?本人进行了一些细致研究.     

散文包

富于艺术眼光和气质的医院不在少数,但既能富有艺术感又能做到善举的应该是极少的了。普林斯顿大学附属医院前古怪、别致的雕塑引起了作者的兴趣,看到走廊墙壁上装裱的美术作品他才真正体会到了这家医院的用心良苦——那些作品并不是名家名作,而是残障人的作品。对于残障者来说,他们一方面要承受身体上先天缺陷的痛苦,另一方面还要接受社会对他们的歧视。生理     

李泽杨作品

<正>以陶瓷雕塑方式进行陶艺创作是我的主要研究方向之一。陶艺作品《空》创作于2014年9月,作品以挖空佛像身体的现代设计语言与写实的雕塑手法进行巧妙结合,提示人们在快节奏、高强度的生活环境下学会关注自我、反思自省,     

论陶瓷雕塑介入公共环境艺术

随着经济文化的不断发展,人们的公共意识逐步提高,公共环境艺术在人们的生活中的地位显得越来越重要了.陶瓷雕塑以各种姿态介入公共环境艺术不断进入人们的眼球,而且它的诸多优点是别的材料无法替代的.随着现代科技的进步,大型环境陶瓷雕塑作品介入公共环境艺术被更多的人所接受与欣赏,充分发挥陶瓷材料这一中国特色与公共环境艺术相融是现代相关艺术家所面临新的挑战.随着公共意识的提高和综合材料的开发和利用,公共环境艺术将为陶瓷雕塑形式带来了更为广阔的展示空间.     

奥林匹克绘画与雕塑刍议

体育作为一种力和美的造型艺术,曾经被人誉为“形体的雕塑“.体育绘画不仅是把体育知识、技术、技能和场面以绘画或雕塑的形式艺术地再现,而且其作品中所蕴涵着的奔搏向上的主题思想、可以激发人们对体育运动的热情,培养人们良好的体育审美意识,引导人们积极参与欣赏美和创造美的活动中去.……     

浅谈西方现代雕塑艺术的材料运用

本文从西方现代雕塑艺术代表人物及作品的形式、内容、材料方面分析入手,提出西方现代雕塑在表现形式和材料的运用上与西方传统雕塑相比,有着革命性的突破作用.充分利用现成实物,是西方现代雕塑一大特征.     

雕塑艺术ABC

在我们生活的周围,经常会遇到各式各样的雕塑作品,如城市雕塑、景观雕塑、人物雕塑、寺庙雕塑等。有的作品很逼真,很吸引人;也有的作品概念性强,不容易看懂。雕     

流变中的现代、后现代雕塑

作为最古老的艺术形式之一，雕塑艺术在后现代语境下继续发展，不断产生出花样繁多、样式各异的作品。传统意义上“雕塑”的定义和分类开始失效，很多作品已不能武断地以雕塑名之。章从雕塑艺术由现代向后现代发展的脉络中归纳后现代语境下雕塑的特点，以及雕塑艺术的发展与走向。     

布朗库西:雕塑的元素

本文从布朗库西和罗丹雕塑的比较开始,以现代雕塑大师布朗库西的创作活动为线索,着重从形式因素方面分析其作品,重新评价和肯定布朗库西在现代雕塑发展史上的重要贡献和杰出地位。     

试析中国古代雕塑的艺术特点

当许多中国人开始学习并研究中国古代雕塑时不难被遗留作品的稀少而叹息.此种现状受中国古代社会的政治经济文化制度,哲学与宗教等综合因素影响,并决定了中国古代雕塑的装饰性、绘画性、意象性,作品朴实敦厚,以佛教雕塑为主等等艺术特点,其作品充分显示出了中国本土精神.而当我们在对西方雕塑顶礼膜拜时,我们应更多地挖掘本土雕塑的艺术特点,增强对中国雕塑艺术的民族性的认识和理解.     

中国当代雕塑艺术认识上的几大误区

在中国当代雕塑艺术曲折多变的发展历程中,如何学习西方现代主义力图解决雕塑本体语言和民族化精神,一直是中国雕塑家无法回避的问题。中国当代雕塑艺术虽然在表现形式上取得了多元格局发展的成就,体现了西式雕塑在中国当代话语背景下外在形式的嬗变;然而,由于雕塑创作者缺乏对东西方文化和艺术精神认识上的深入研究,对全球化与一体化、民族化与民间化、抽象化与符号化等概念产生混淆,造成雕塑作品缺乏现实的针对性,这显然阻碍了当代雕塑的健康发展。