张洁:要做就做最好的

雕塑艺术,浩如烟海。在东西方文明发展史上,不同地域与时段的人们根据各自审美的需求,创造了难以数计的雕塑作品。当今时代,雕塑己成为人们致力于观念表述和环境改造的重要艺术方式。安徽华派雕塑景观艺术有限公司的张洁总经理,近年来致力于雕塑事业的发展并取得了成功。在今天的“儒商对话”栏目中,我们请来了张洁女士。     

宋代的汉藏艺术交流

宋代汉地与西藏之间的交流形式多样。本文以艺术为切入点,对中国宋代汉藏民族交流进行研究。通过对绘画、建筑、雕塑、宗教艺术的研究,总结了宋代汉地与西藏的审美风尚与文化特征。作者认为,研究汉藏民族艺术中的纹样等艺术形式,可以深化汉藏民族艺术交流,为传统藏学研究中的绘画、佛教造像、艺术风格等提供借鉴,并且使汉藏艺术交流研究上升到社会学、文化学的层面。     

民俗之美——谈鄂尔多斯青铜牌饰的装饰规律

鄂尔多斯青铜器是北方草原文化的重要艺术形式,其中的青铜牌饰以其独特的样式、风格特点形成动物风格的装饰美。本文从以动物风格为主的表现主题,牌饰的轮廓变化精妙多样,艺术表现语言韵律感强,平行、并列的构图艺术形式,利用透雕的艺术形式拓展空间表现等方面入手,深入分析鄂尔多斯青铜牌饰的装饰规律,旨在深入挖掘其装饰艺术美形式,以期为当代艺术创作提供借鉴与参考。     

浙江雕塑异彩纷呈

2014年2月24日,为期一个月的首届“浙江省当代雕塑艺术作品展”在杭州结束.早于此展览二十几天,杭州还有一个“吾行吾塑——雕塑作品展”,那是中国美院雕塑系成立85周年的汇报展.两个雕塑展汇集了浙江雕塑艺术家的优秀作品,形式多样,风格鲜明,集中展示了艺术家们近些年在材料运用、工艺传承与创新方面的探索,异彩纷呈,具有较高的艺术水准.     

大理白族服饰的艺术特征及审美内涵

大理白族服饰蕴含着本民族历史、民族审美、民族信仰等文化内涵,白族人民创造了有别于其他民族的服饰艺术。本文将从大理白族服饰的面料样式、色彩风格、图案装饰等多个艺术视角剖析白族服饰的艺术特征,由此归纳出大理白族服饰的文化特质与艺术审美内涵,以期为世人更加深刻地认识白族服饰所蕴含的民族文化和艺术底蕴提供参考依据。     

黔中安顺屯堡民居装饰艺术内涵特征与创作手法

安顺屯堡是明代朝廷"调北征南"军事政策下的产物,其民居不仅拥有独特的防御性空间体系,而且具有防卫侦察等功能的特殊装饰构件,装饰艺术内涵特征与创作手法特色鲜明.通过实地调研与收集资料,对屯堡民居装饰进行系统地调查与研究,发现安顺屯堡民居装饰主要蕴含了居住文化、军事文化、宗教文化等地域内涵,其装饰构件造型生动,材料质朴.装...     

浅谈书法元素在平面设计教学中的文化观念

书法艺术是我国传统的艺术表现形式,而现代平面设计属于外来的艺术形式,在教学中,将书法这种文字艺术形式引入到平面设计中,使书法线条的形式美与设计作品相得益彰,作品具有我国民族特色又不失简约之美,从而提升设计作品的审美价值.     

从审美角度看英文歌曲翻译

歌曲翻译与其他翻译不尽相同,除歌词以外,歌曲翻译还受制于音乐.歌词具有诗意美和音乐美,歌曲翻译也必须体现作品的文学属性和音乐属性.从美学角度看,翻译实质上是一种审美活动.它是审美主体(译者)对审美客体(原作)的审美要素进行分析、综合、转化加工,直至完成的审美再现活动.译者(审美主体)应努力发掘出原作(审美客体)的语言(音乐语言和文学语言)所要表达的一切,把原作的神韵和艺术意蕴通过译语再现出来,使受众如同直接欣赏原作那样被打动,得到美的享受.     

谈装饰文化与现代设计变革

装饰包含着特定的社会感情和文化意识.它不仅是"装饰性"的,从秩序、线条、形式、色彩等方面带给人们以审美愉悦,而且是"文化性"的,从文化、理想、象征、历史等方面满足人们更深层次的需要.     

论北魏时期飞天造像审美风格的演变

北魏时期飞天艺术审美风格的嬗变是中国佛教造像艺术审美范式形成的典型代表和关键阶段。以北魏时期飞天艺术形象的形成和发展为切入点,探讨飞天形象的传播进程和特点,从造型、服饰、色彩、构图形式等方面全面阐述北魏时期飞天艺术风格的审美意涵,有利于更深入地探究飞天艺术风格在北魏早期和中晚期审美范式的变迁过程。中国佛教造像艺术的传播与发展,多源文化的互渗与交融,时代精神的塑造与追求合力推动了北魏飞天艺术风格的审美中心转移和时空上的双重性演变。     

钢琴演奏艺术的美学因素

钢琴演奏艺术是一门富有魅力和艺术性的表演形式,而其美学因素的多样性使得它成为了一种独特的艺术形式。为提高对钢琴演奏艺术的认识,有必要深入分析钢琴演奏艺术的美学因素,把握钢琴演奏艺术的美学内涵,从而更好地欣赏钢琴演奏艺术。本文主要从本体、结构、形态、个性与共性、感性与理性的角度对钢琴演奏艺术的美学因素进行探讨,希望能够充分发挥钢琴演奏艺术在陶冶人们情操,提高人们审美素养方面的价值。     

浅析阴阳哲学观在雕塑艺术中的表现

中国人的阴阳智慧源远流长,在中国的大部分文化当中都能看到阴阳哲学观的身影。本文立足现代阴阳哲学的精神内涵,结合现代雕塑艺术发展的实际及趋势,对阴阳哲学在雕塑艺术中的表现进行论述,着重分析阴阳哲学观在雕塑艺术中可观和不可观这两种表现形式,及其在雕塑艺术中的表现价值,以期为阴阳哲学的传承及雕塑艺术的发展提供支持和借鉴。     

《郑于鹤雕塑艺术论集》

郑于鹤是当代中国著名的雕塑艺术家。郑于鹤师从泥人张第三代传人张景祐。掌握了泥人张彩塑艺术技巧,继承了重色彩和写实性造型的传统,并在此基础上大胆创新,开创了独特的艺术风格。他从西方艺术及各种民间艺术中吸取营养,将自己的雕塑艺术向单色和多材质雕塑推进了一步。     

禅与中国石窟艺术的盛衰

石窟艺术不同于一般的宗教艺术,也不同于一般的雕塑和建筑艺术,它建立在宗教、雕塑、建筑三者的交汇点上,是三者融合的艺术,是一充满宗教气氛的内部空间的艺术。以往对石窟艺术的评论与鉴赏,往往忽略了这一点。可以说,石窟艺术的历史,主要就是这个充满宗教神秘色彩的空间的发展与衰败的历史。在中国,与石窟内部空间紧密相连的,是魏晋开始的流行于华夏北部大地的习禅狂潮。     

加强建筑装饰工程施工管理探讨

建筑装饰工程是建筑工程的一个重要组成部分,是建筑产品质量的标志.在搞好建筑工程的基础、主体施工质量的同时,搞好装饰工程施工质量就显得尤其重要.文章就如何加强建筑装饰工程施工管理进行了探讨.     

中国民间门神造像的文化意蕴与图式特征

门神造像是中国传统民间版画中的一种独特类型,这种独特民间版画形式的形成,与民族传统文化和思维方式有着内在联系,是“阴阳”与“和合”观念的形式外显,也是一种从思想观念、文化特征到艺术形式之间的“格式塔”。即由阴阳的对立与和谐,到艺术的变化与统一,“阴阳”对应着艺术审美中的“文武”、“柔刚”等。门神造像的基本构成格式是一种左右对称的艺术形象思维,体现了“统一”的视觉艺术特征,又通过人物造型的个性特征,打破了对称的单调感,和而不同,从而取得了艺术构思方面的高度和谐。     

新闻作品语言的审美分析

新闻美学是20世纪80年代初在国内兴起的一门新闻边缘学科,而对新闻语言的审美分析有助于完善该学科的理论框架.当代西方美学家托马斯门罗把艺术的审美形式分为表层和深层两个层次.新闻语言属于表层,新闻作品的语言美主要体现在:简洁美、准确美、形象美三个方面.     

从雅俗共赏到个性张扬——浅谈软装饰设计中一个设计原则的转变

软装饰设计必须随时代的发展而发展,满足人们的不同审美需求,它的设计观念就是要不断地更新和发展,其中过去的设计原则"雅俗共赏"发展到今天,已不再完美无缺,而受到了时代发展的挑战,必须为其注入新鲜的血液,那就是以人为本,因人而异,充分张扬其个性,这也是当代软装饰设计应好好把握的一个设计原则.     

方回审美主体心境论考释

方回在其丰富的审美活动中明确意识到了审美主体诗性心灵境界的根本性意义。他从审美主体真朴闲雅、澄澈明净之心境的培育,以及审美主体学养、识见、心胸情志的涵养这两个相互联系着的层面,对此展开了深切的思考与言说,并指出审美主体诗性心境之实现的根本途径在于读书、学问。方回这样的认识和思考,从根本上说,源于他对儒家之道、义理之学的深切体认,亦与他对自身遭际体验、创作实践、阅读实践的反观,以及对之前尤其是宋代诗学思想资源的省思,有着深层的关联。     

辽金雕塑的历史人文价值

辽金雕塑是中国雕塑中特色最为鲜明的雕塑之一,是辽金文化的一种表现形式,具有深远的历史人文价值。为了让更多人了解和保护辽金雕塑,深刻理解辽金雕塑艺术,本文从辽金文化的基本内涵入手,结合现存的辽金雕塑详细分析了辽金雕塑的历史人文价值,希望能为相关研究人员提供参考。