浅谈中师音乐班的声乐教学

声乐课是中师音乐班的专业课程之一。它要求学生懂得一般的声乐理论知识,掌握基本的歌唱技能,以达到有感情的唱好一般的独唱歌曲,并作到姿势良好,呼吸正确,发声自然圆润,会调节共鸣,咬字吐字灵活、清晰。可见,中师音乐班的声乐课教学,专业要求是比较高的。     

浅谈初学声乐者怎样练习气息

气息既是生命的动力,也是歌唱的动力和支柱,是声乐学习者必须掌握的一门技巧.歌唱者的声音只有建立在正确的气息上才能悦耳动听.失去了气息的支持,就谈不上歌唱的发声、共鸣、吐字、音色等等,歌唱艺术也就不存在.初学声乐者务必要把掌握正确的呼吸放在首要位置.本文就初学声乐者如何掌握正确的呼吸方法作一简单的阐述.     

浅谈声乐演唱中的几个问题

声乐艺术是一门声音情感艺术,是用科学规范的发声方法,发出优美的歌声,去表现音乐化了的文学语言。本文从歌唱的姿势、歌唱的呼吸、歌唱的共鸣、歌唱的吐字咬字对声乐演唱中的几个问题进行探讨。     

歌唱声音基础训练的三要素

<正>师范院校音乐专业的声乐教学内容,一般是包括使学生了解歌唱发声器官的构造,掌握歌唱的姿势、呼吸、发声、共鸣、吐字咬字、歌曲处理、音乐表现等方面。而要使每一个刚进学校的学生能够解决他(她)在歌唱发声中存在的毛病,使其声音能够有所进步,掌握一定的科学发声方法,具有一定的演唱技能技巧,那么就必须在呼吸、发声、共鸣这三个方面去锻造锤练。我们歌唱的声音也正是由这三个方面构成的。(当然其它方面也是重要的,象吐字咬字,歌曲表现等的,但作为铸造声音的基础,还是这三个方面更为重要)。下面就是我个人在声乐教学、训练中对这三个方面的一些初浅的体会和认识,求教于师范声乐界的老师和同行。     

歌唱中的口型

文章分别从歌唱中口型的模式、口型的大小、口型与吐字、口型与共鸣及如何在歌唱中合理的使用口型这五个方面进行阐述。尤其对口型在歌唱中与吐字、共鸣的关系和影响作用进行了研究分析,无论是对从事声乐专业还是声乐业余爱好的人来说,都会从中得到一些启发和借鉴。从而使我们明白在歌唱中只有合理的使用口型,才能更好的达到吐字清晰、声音圆润甜美、规范统一的目的。     

歌唱艺术中的意识支配作用

一般认为歌唱艺术是一种声乐表演艺术,主要靠嗓子和演唱技巧。其实,在歌唱中意识的支配作用也是不可忽视的。 嗓音是人生来具有的,它有两个功能:说话与歌唱,均是在人的大脑的支配下,协调各发音器官活动的结果。尽管说话时,人的喜怒哀乐情绪对嗓音的变化、气流的强弱和发音器官的活动有影响,但比起歌唱来,它只能算是一种“自然”声音,远不如歌唱时,人对声音的控制那么严格、强烈。在歌唱时,人的发声与一般说话时不同,它更讲究声音技巧,包括呼吸(歌唱发音的基础)、发声技术、音色的变化、共鸣、吐字等等,     

鼻腔共鸣的感知与训练

鼻腔共鸣在歌唱中占有重要的地位,也是歌唱中很难掌握的声音技巧.在声乐教学中,运用哼鸣练习是训练鼻腔共鸣的最佳途径,呼吸是鼻腔共鸣的基础和动力.     

歌唱心理学在声乐教学中的作用

歌唱是由呼吸、发声共鸣、咬字、吐字共同参与协调动作的组合,是大脑对歌唱机能的有意识控制和潜意识控制。声乐艺术是人的艺术,歌唱的过程贯穿了人的思想、情感。从声音的高低、长短、强弱,到歌曲的风格、表现,处处离不开人的思想感     

论胸腔共鸣在歌唱中的作用

共鸣是声乐训练的基础,是歌唱艺术的重要部分,在歌唱中"共鸣"起着非常重要的作用。胸腔共鸣作为歌唱的三大共鸣腔之一,在歌唱中,对于扩大音量、调整音色、统一声区、咬字吐字等都起着不可忽视的重要作用。声带发出的很小的基音总是要依赖共鸣来扩大和传播,因此可以认为,没有共鸣就没有歌声。胸腔共鸣在歌唱中保证了浑厚淳朴的低音效果,使声音更加饱满有力,高亢辉煌。     

中师音乐班的声乐基础训练

中师音乐班的声乐基础训练兰州师范学校贺培莲声乐课是师范音乐班的专业课程之一。它要求学生懂得一般的声乐理论知识，使学生能够掌握基本的歌唱技能，有感情地唱好一首歌，并做到姿势良好、呼吸正确、发声自然圆润、会调节共鸣、咬字吐字灵活、清晰。一般来说，师范音乐...     

当代民族声乐教学之我见

在音乐艺术的大家族中,民族声乐是极受人们欢迎和喜爱的艺术形式之一。本文拟从民族声乐教学方面谈谈自己的看法,以求同行们共同研究探讨。一、歌唱的语言歌唱中的语言即歌词,是歌唱艺术的重要组成部分。歌唱中语言的处理是民族声乐演唱的基础,美的声音要透过清晰而富有感情的语言来表达,清晰而富有感情的语言要通过优美的声音来润色和传达,音乐能使语言升华,语言能使音乐深化。强调歌唱中的语言问题,首先要强调吐字、咬字,掌握了吐字、咬字的技巧,才能将语言艺术话、音乐化。由于我国是一个多民族国家,各地区的方言不同,因此在民族声乐教学…     

声乐基础训练的三大要素

<正> 师范院校音乐专业的声乐教学内容,一般包括:了解歌唱发声器官的构造,掌握歌唱的姿势、呼吸、发声、共鸣、吐字咬字、歌曲处理、音乐表现等方面,而要使每一个刚进学校的学生能够在短时间内解决歌唱发声中存在的问题,使其声音有明显的长进,并能掌握一定的科学发声方法和演唱技巧,那么就必须在呼吸、发声、共鸣这三个方面加以锻造锤炼。因为呼     

声乐技巧竖口型与抬笑肌微探

竖口型与抬笑肌是声乐训练中的两个基本技巧,本文分别从声乐技巧竖口型与抬笑肌的关系、两者与吐字、共鸣及如何在歌唱中合理的使用以及两者的区分这三个方面进行阐述。尤其对竖口型与抬笑肌的辩证关系以及其对口歌唱中与吐字、共鸣的关系和影响作用进行了对比分析,竖口型与抬笑肌的合理运用,才能更好的达到声音的规范统一、吐字清晰"字正腔圆"的目的。对其进行比较性研究希望可以为声乐教学和演唱提供依据和参考。     

歌唱要素在演唱和教学中的运用

本文根据自己学习声乐艺术和从事声乐演唱及声乐教学的实践 ,提出了歌唱要素在演唱和教学中的重要地位及如何掌握运用 ,文章着重阐述了人声歌唱的基本要素包括歌唱的呼吸、歌唱的姿势、歌唱的共鸣、歌唱的咬字吐字四个部分。歌唱的四个基本要素有着内在的密切联系 ,是一个不可分割的整体和技术与艺术的结合。并从声乐理论和演唱实践上阐述了如何学习和运用声乐艺术。     

声乐教学中气息运用的基本要求与训练方法

歌唱的效果如何,取决于歌唱方法是否科学、正确。我国著名声乐艺术教育家沈湘教授指出:"呼吸是歌唱的基础,气息是歌唱的动力。"气息的调整与控制在歌唱中具有至关重要的作用。在声乐教学中,教师只有使学生学会正确地调整、运用气息,他们才有可能唱出圆润动听且富有感情色彩的歌声。一、气息运用的基本要求1.音量方面。(1)控制强音时气息的运用。唱强音时,气息既要雄浑有力,使声音能产生充分的共鸣,又要使气息在歌唱的腔体内具有回旋的余地,以达到丰富、适度的声音效果。     

声乐课拾遗

声乐是人体科学领域里的一门音响学科,人的嗓音就是一件乐器,是一件能用不同语言表达音乐的奇妙乐器。声乐课就是让学生正确地、科学地使用嗓子,初步掌握声乐的基础知识、基本技能和独立歌唱的能力,做到音高、节奏准确,咬字、吐字准确清晰,学习共鸣的调节,分辨声音的优劣,等等。     

论声乐教学的训练法

论述了在声乐教学活动中呼吸的运用以及声乐演唱方法的有关知识,并就口部训练、气息控制训练、共鸣控制训练、声音弹性吐字归音训练、以及用声与嗓子的保护方法做了详细的探讨,从而真正使声乐教学有声有色.     

浅谈美声唱法中的咬字与吐字

我们都知道，歌唱的目的是将演唱的歌词通过音乐化的声音富有情感地表现出来。那么这种演唱的咬字，无论是在呼吸的方法、共鸣腔体的运用。还是在音量、音色和音域以及情感的表达等方面，都与我们日常的语言有很大的不同。因此，对于学习声乐的人来说。掌握好歌唱的语言是十分重要的。下面笔者将根据多年来对美声唱法的学习及在教学中针对不同学生出现的不同问题，谈一下美声唱法中对咬字吐字方面的一些看法与建议。     

解析朗诵在声乐训练中的重要作用

朗诵和歌唱都是以人声为载体通过人的发音器官发出的声音来表达思想和情感的声音艺术。二者在表达方法上有着许多相似之处,在声乐训练中注重朗诵,有助于歌唱气息的沉稳支持、声音的统一、共鸣的运用、咬字吐字的准确以及歌曲情感风格的把握。     

谈高师声乐教师的能力问题

作为一名高等师范学校的声乐教师,仅有完善的歌唱技巧和得心应手的嗓音是很不够的。如何把自己的演唱经验加以总结,使之运用在课堂教学之中,并针对每个学生的嗓音特点,运用灵活多样的方法,挖掘出学生们在艺术上、技巧上的潜力,这里确有一个需要研究的问题——能力问题,为此,本文仅就高师声乐教师的能力问题,谈一谈自己的看法: 一、必须具有较好的声乐演唱能力 不论属于高、中、低哪种嗓音类型的声乐教师,都应该使自己的呼吸、发声、共鸣、咬字、吐字等器官形成相互配合、协调,积极统一的机体进行歌唱。歌唱发音要有良好的呼吸基础,即有深的气息支持,有相对稳定的喉头位置;喉咙通畅,声区统一,发出的声音要有高的位置