创意摄影

或许我们会为很多国外摄影师的奇思妙想所震撼,年轻的国内摄影师Japual却给了我们一个更大的惊叹号。这个满脑子都是幻想,爱摄影、爱设计、爱艺术的梦想家将他的幻想倾注于摄影作品中,为我们讲述了那些美丽的童话故事……     

爸爸是最好的摄影师

即使没有专业摄影师的技巧,也没有多么昂贵的摄影器材,爸爸摄影师也会有自己的独特优势：透过＂爱的镜头＂观察孩子,贴身陪伴,记录成长过程及日常生活中的那些最能打动内心柔软处的瞬间。     

摄影师眼中的美

生活中处处有美好,只是我们没有发现。摄影师们对美的嗅觉总是比一般人敏感,常常能捕捉到我们忽略的美好画面。一朵小花、一片叶,在摄影师巧妙的镜头下都看得见鲜活的生命力,这就是善于发现美好的眼睛。让我们一起来欣赏摄影的魅力吧!     

商业摄影中的模仿

商业摄影以满足客户最终需求,达到商品销售为目的,大多商家都会以现实市面上销售业绩佳的摄影图片为参考,要求摄影师在商品拍摄的时候,在模仿的同时,在作品中寻求不同于所模仿的对象视角区别,又要被市场接受认可。就这成了商业摄影师拍摄时面临的主要问题。     

摄影专业——定格永恒的行者

文明的手印摄影之所以显示出强大的生命力,主要在于它的记录功能是其他技术或艺术无法比拟或取代的。摄影是文明的手印,日常生活中稍纵即逝的平凡事物只有通过摄影师的创作才能转化为不朽     

刍议优秀摄影作品中传统文化元素的“流露”

摄影可以看做是对生活、自然和景象的记录,是一种现实与艺术相结合的实践行为。对于高超的摄影师而言,不但要追求摄影的技巧和技艺,更要追求摄影作品的艺术魅力和文化气质。所以,真正优秀的摄影作品,很多都是受到了传统文化的启示。对于我国的很多优秀摄影作品来说,其中不乏艺术精品,也不缺少与传统文化接轨的作品。本文以此为论述线索,阐述了优秀摄影作品中传统文化元素的展现和流露。     

神奇的“花样摄影”

正图个痛快:在这样的摄影面前,一般的摄影简直不值一提!不信?来瞧瞧,绝对震撼!让声音看得见摄影师将颜料放在一张薄膜上,然后靠近扩音器。当声音开启时,液体即在膜上震动,摄影师使用高速摄影设备对此进行了记录。植物的销魂瞬间美国摄影师伯特·布尔特曼花费10年心血,拍摄了令人惊异的植物通电照片。他让电流穿过顶部放置着植物的金属板,从而拍摄下植     

视觉

近日,2010年优秀海洋摄影照片揭晓,从中我们可以欣赏到美丽的海洋景色、认识许多奇特的海洋生物,更加感受到人与自然和谐共生的无比重要。此外,摄影师精湛的摄影技术也令人赞叹。以下就是2010年海洋摄影部分优秀作品。     

浅谈商业摄影中后期处理技术与前期拍摄水平之间的关系

1839年摄影术在法国宣布诞生后,很快就向广告界渗透,有了所谓的商业摄影,顾名思义,商业摄影是指作为商业用途而开展的摄影活动。这些摄影对画面的感染力有一定的要求,前期的拍摄与后期的处理技术都非常重要,最开始,摄影师都是通过暗房技术处理照片的后期,随着科技的发展,数码技术的产生,后期修图处理越来越便捷,通过修图软件的调整,能使画面变得美轮美奂,这种后期处理技术的出现,给商业摄影带来了什么？是否因为有了发达的后期处理技术,就对摄影师拍摄照片前期的拍摄技术水平要求降低了？本文将围绕以上两个问题,来展开论述,浅析在商业摄影中,后期处理与前期拍摄之间的关系。     

异想天开

创意摄影在平面广告中的应用非常广,通过摄影师的拍摄和天马行空的创意再加上精湛的PS技术,呈现在我们眼前的往往是令人吃惊的作品。     

论陌生化手法在观念摄影中的应用

陌生化手法是造成文学性的关键因素,但是它不仅对文学作品而且对摄影作品非常重要,特别是观念摄影。陌生化手法是帮助摄影师突破受众的漠视,审美疲劳和麻木的有效途径。本文旨在探究摄影大师是如何在观念摄影中运用陌生化手法使照片变得新颖而具有震撼力．     

摄影作品作者简介

周振祥，男，副教授，高级摄影师，黄冈职业技术学院现代教育技术中心主任。从事摄影技术教学近十年。摄影作品《红梅》获黄冈市首届梅花摄影作品比赛二等奖。     

360° News

"90后"女摄影师冒险潜水拍摄海底世界Sarah Lee是一位来自美国夏威夷的"90后"女摄影师,从高中三年级开始学习摄影,目前正在查普曼大学学习广告和电影制片。她对人像摄影、水下摄影、时尚摄影充满热情,总是设法在水下拍出令人难以置信、充满活力又丰富多彩的照片,被认为是水下拍摄的高手。这是她在海底拍摄的一组照片,堪称惊艳。     

埃菲尔星球

年仅17岁的英国摄影师费格斯·吉尔在参加威立雅环境及野生动物摄影比赛时,凭借《黄鹉冲突》问鼎年度年轻摄影师头衔．这幅摄影作品展示了两只美丽的英国黄鹉间爆发的短暂而富有戏剧性的冲突。     

阿尔弗雷德·斯蒂格里茨：把摄影当作艺术

阿尔弗雷德·斯蒂格利茨（1864—1946），美国摄影师、编辑、艺术画廊开办者，是美国第一位艺术摄影师，与其他美国人不同，斯蒂格里茨使摄影被当作一种艺术来鉴赏。1881年，他去柏林学习工程学，但是很快就投身于摄影。他跟从著名的摄影科学家赫尔曼．威廉·沃格尔学习摄影。作为一名学生，他游遍了整个欧洲并从1886年开始投寄摄影作品参加比赛。1890年回到美国前，他已经声名大噪了。     

摄影人素质视角下课程思维模式的转换

面对电子化、信息化时代的今天,照相机已经不是什么稀有的奢侈品。手机、Ipad、卡片机等平民化的电子产品都有了拍照的功能,可以说,几乎在城市里生活的每个人都可能成为生活中的摄影师。随着科技飞速的发展,传统思维模式下的摄影课程已满足不了当下在教学中的引导与应用,如何与时俱进地在摄影课程教学中转换思维模式进行探讨研究,以期给在摄影艺术创作方面留下些许思考。     

寻找更美的风景

我的梦想就是当一名摄影师,走遍天涯海角,寻找更美的风景。很小的时候,爸爸妈妈经常带我去观看摄影展览,看见一些摄影师拍出来的照片气势恢弘、生动精彩,我总是惊叹不已。于是,从那时开始,我便下决心要成为一名摄影师,把最美的风景拍下来。每天     

“90后”校园拍客大赛

本期特约评委 职业：商业摄影师 摄龄：10年 爱好：各种类型的摄影,擅长人物及静物摄影 《伊周刊》重庆板块专题摄影师 《重庆晨报》摄友俱乐部特约讲师 重庆凯莱希模特礼仪学校特邀摄影师     

摄影在平面设计中的运用

在现代商业平面设计和一些实验性平面图形创意中,设计师越来越多地运用到了摄影技术,摄影技术能最大限度真实地还原事物,还能通过电脑辅助软件加入设计师的观念和想法,产生超现实主义的图像,它们的结合不论是对商业设计还是对设计学科本身的研究,都起到了前所未有的推进作用。与此同时,摄影也受到了现代设计师的影响,摄影师们在平面设计中找到了创作灵感,从根本上改变了摄影的现实主义传统,使摄影的实用功能得到了拓展。     

360° News

正01 6岁摄影师爱拍自然景观人们常说"子承父业"。英国少年奥利佛仅仅6岁就因为受到父亲的影响,而爱上了摄影。奥利佛的父亲是一名拍摄日落和日出景象的摄影大师,从5岁起,奥利佛就带着父母送的尼康相机开始了摄影之路。奥利佛拍出的作品毫不逊色于自己的父亲,常常拍出令人惊异的大自然之景。近日俄罗斯"大图网"刊载了一组奥利佛在英国拍摄的照片,展现了黄昏、黎明、朝霞、海岸和森林等令人神往而又唯美的自然景观。