谈几种常见舞蹈类别的构图策略

舞蹈构图是舞蹈创编和设计中最重要的一个环节,也是舞蹈艺术形式美的重要因素之一.文章从舞蹈构图的原理人手,分析了独舞、双人舞、三人舞、群舞等几种常见舞蹈的构图策略,探讨舞蹈构图中的生命之美.希望能对提高读者的舞蹈构图设计水平有所帮助.     

用视角构图看《八女投江》的主题作用

本文通过对《八女投江》视角构图运用的论述,分析出表现其抒情、叙事、渲染主题的作用,舞蹈的构图是舞蹈作品的有机组成部分和主要表现手段之一,贯穿在每个舞蹈动作之中。构图对表现主题、创造意境、渲染气氛和形象塑造具有重要的意义和价值。     

试论中国舞蹈的形式美与民族性

舞蹈是一种通过人体运动来表达情绪和感情,给人以强烈美的享受的艺术。虽然,世界上各个民族之间的舞蹈可以互相理解,但一个民族理解、欣赏自己的舞蹈与理解,欣赏其他民族的舞蹈,差别显然是巨大的。中国舞蹈艺术是在长期历史发展过程中形成的。在其溶合、变迁的过程中,有的舞蹈语汇、构图退化,消失了,同时又不断     

在舞蹈教育中如何提高舞蹈创作的审美意蕴

优秀的舞蹈作品绝不仅仅是一种动作的组合、技巧的展示和构图的变换，而是通过这些表现手段达到舞蹈的内容美与舞蹈的形式美相互依存、互为表里的完美结合，给人以美的享受和美的追求。在高职教育舞蹈编导专业教学中如何提高舞蹈创作的审美意蕴是一个值得研究的问题，本文就此进行了探索。     

试论维族舞蹈《阿普丹》中的构图

维族舞蹈《阿普丹》依据节奏韵律,利用队形的空间运用和变化的构图,从空间和时间的线、面流动和变化中突出剧目的特色,展现作品的主题思想。在分析《阿普丹》编创方法的基础上,总结舞蹈构图的特点和作用。     

舞蹈在群众文化生活中的地位与作用

人们随着生活水平的提高,群众舞蹈逐渐普及,表演者的主体是非职业舞者。他们所创作的舞蹈作品中,直接反映群众的日常生活,大多数以群舞的体裁出现。和职业的舞蹈相比,毫不逊色。反而在动作上更加的鲜明,构图层次更加有序,细节上也更加生动。本文就将以群众舞蹈的发展情况作一个简要概述。     

论舞蹈创编的三要素

舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段,表达人们的思想感情,反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的编导创作是实践性的活动过程。本文结合实践从舞蹈动作、舞蹈创作构思和舞蹈构图三个方面阐述和分析了如何进行舞蹈的创编。     

彝族老虎笙舞蹈的艺术特色

老虎笙因其具有图腾舞蹈的特征,受到学界的关注。本文以笔者在老虎笙的传承地小麦地冲所做的田野调查为例,试图解读老虎笙在舞蹈动作、舞蹈构图和舞蹈服饰三个方面的艺术特色,以求呈现老虎笙独特的艺术表现力。     

论舞蹈作品《梦里寻他千百度》的舞台空间布局

空间是运动着的物质的存在形式,是物质存在的广延性,亦是舞蹈产生与表演的必备条件,而舞台空间从队形、构图、画面等几方面的布局上,对舞蹈的呈现有着至关重要的作用。本文通过探究编导高志毅是如何在保持不变换任何队形的前提下,使得该作品的表演大放光彩,同时从画面和构图两个角度,对舞蹈《梦里寻他千百度》进行深入剖析,进一步解析舞台空间属性对作品的完美呈现与演绎的重要性。     

关于音乐与舞蹈

音乐与舞蹈相结合,不仅丰富了音乐艺术的表现形式,也满足了人们多方面的审美需求。本文从舞蹈和各艺术之间的关系进行了阐述,舞蹈在内容上离不开文字,在构图及造型等方面离不开美术,其中特别是音乐,音乐和舞蹈的关系如鱼和水,共同担负着刻画人物形象,表达思想内容的任务。指出舞蹈音乐需在整体学科的建设和认识上重新定义,使音乐和舞蹈有更为科学良性的结合。     

舞蹈编导专业学生提升审美意蕴的实践与分析 ——以晋城职业技术学院为例

舞蹈作品的审美意蕴是渗透在作品中的内涵、情感以及创作者要表达的某种精神或主旨。优秀的舞蹈作品能够带给观众视觉和精神的双重享受。在舞蹈创作过程中,技巧、构图、表现手法等都与作品的审美意蕴息息相关。学生创作的作品往往只有结构框架而缺乏内在灵魂,是舞蹈编导课程要克服的最大难题。从舞蹈教育的内涵着手,在系统分析当下舞蹈教育教学现状的基础上,探讨帮助学生提高舞蹈创作审美意蕴的策略。     

“以画论舞”——中国传统国画对舞蹈编创的影响

舞蹈艺术和绘画艺术有着同样的艺术特性,二者都有足以构成艺术美的力量,通过人的肢体和笔墨的运动来表现。舞蹈作品用舞蹈动态动作与中国传统国画的运笔、构图、色彩等元素相结合的方式,寻找舞蹈与国画的共通点,用国画的表现形式和意境创造新的舞蹈形象。     

论美术绘画方法与书法结构的关系

中国画构图在古代又称为"经营位置""章法""布局"等。构图过程又是一个绘画的诸技法因素构成的过程,因为艺术家只能通过构图才能把自己的创作意图通过一定的技法展现出来,所以构图是决定一幅画成败的关键,也是艺术作品的最后完成阶段。而结体亦称"结字""间架""结构",具体指每个字点划间的安排与形势的布置。     

热巴鼓在舞蹈创作中的作用

舞蹈在人类发展史和悠久艺术长河中占据着不可忽视的作用。它是艺术体系下的一个完整的分支,其下属脉络中有独具风情、绚烂多姿的舞蹈种类。"热巴"舞蹈就是其中的一个重要类型。它是藏族民族民间舞蹈艺术中有着深厚的文化底蕴和悠久的传统历史的一种舞蹈艺术形式。在舞蹈元素中,乐器是舞蹈组成部分中重要的节奏支柱,被广泛的使用在音乐之中。热巴鼓就拥有这种属性,因为其独特的技巧、音色加上少数民族风格语言,具有鲜明的艺术感染力。舞蹈创编离不开民族本土舞蹈特色,汲取各民族优秀舞蹈元素是舞蹈创编的基础,热巴鼓就是很好的范本。本文以热巴鼓为例分析其在舞蹈创作中的作用。     

浅析当代舞《雁南飞》的编创纪实——打破重组多角度的创作理念

"打破"或"重组"是几何学排列的构图标准,它往往运用在美术、建筑、设计和音乐创作中。是以衍生出更多几何立体的艺术作品为依托的多角度的创作理念。舞蹈创作中的"打破""重组"往往是指1、动作语言转换及单一动作元素的复合性发展变化;2、从舞蹈词组到舞句、舞段之间的动作发展变化。当代舞《雁南飞》在作品的编创中,不仅在具体的动作语言上打破以往编创的固有规律,在作品形式感的处理上,时空的切割及运用上进行大胆的尝试和语言语境的重新组合,即推动了故事情节的发展,又从多角度衍生出作品的美学态度和创作思想。使学生对于传统与现代、叙事与浪漫在当代舞的"形式感和内容"上重新认知并多角度解读。     

“舞动”让语文教学充满活力

舞蹈是一种人们喜闻乐见的艺术形式。它的关蕴藏在一系列的动作、韵律、表情、构图、音乐、舞关、服装的整体效果中。抒情性是舞蹈艺术的本质属性。所以有人把舞蹈比喻成一幅色彩斑斓的画．一首充满激情的诗,而近来热播的“舞动奇迹”吸引无数观众的原因正是源于舞者充满激情的舞动。     

节奏在舞蹈音乐中的作用

节奏在舞蹈音乐中的作用,体现在"舞蹈的一个显著标志就是动作的有节奏的程序,没有一个舞蹈是没有节奏的".节奏的目的是为了组织音乐,舞蹈又通过音乐、节奏组织起来.因此,必须处理好舞蹈动作同舞蹈音乐二者之间的协调关系.     

花鸟画题款的位置与作用

正题款,在花鸟画构图中占有重要的位置,是花鸟画构图的一部分。题款对画面整体美的构成,起着绘画不可代替的作用。好的题款可以让作品"锦上添花",但如果题款位置不当,就会适得其反。一、选择题款位置在花鸟画构图中,题款多数放在最后,根据构图的"气韵"选择题款位置。(一)题款位置。一个画面的组合,各部分都很完美,若题款     

论舞蹈艺术的形式美及其特征

舞蹈是美的一种形式,它包括表情、节奏、构图三个方面.“观念的程式”、“独特的风格”、“超绝的技巧”、“妙肖的摹态”是舞蹈形式美的四个特征。     

音乐盒中的“舞蹈”——谈高中语文课堂教学中“美”的教育

教室好比一个音乐盒,教师如同音乐盒中舞蹈着的"公主"。要达到"美"的教学效果,教师就要在编排"舞蹈"上下工夫,在课堂上"演绎一支美的舞蹈"。