近十年齐梁咏物诗研究综述

咏物诗是中国古代诗歌领域中一个重要门类,齐梁咏物诗是咏物诗史上一个重要时期。但从研究实际来看,历代对此关注不够。近十年来,随着研究领域的深化与细化,研究者们开始重视齐梁咏物诗,出现了可喜局面:咏物诗评注、鉴赏作品集中相应选取了一部分齐梁咏物诗;个人研究论著陆续问世;齐梁咏物诗研究的单篇成绩显著。但对齐梁咏物诗的研究尚存在不足,有不少问题还有待深入探讨。     

齐梁咏物诗特征略论

齐梁时期咏物诗创作达到繁盛的局面,当时社会风气、切磋文艺之风对咏物诗创作艳情化、娱乐化、类型化的特征产生了重要的影响,齐梁文坛风气与咏物诗体物为妙的特征之间也有紧密联系,诸多要素促成咏物诗在齐梁间的繁盛.     

齐梁诸王幕府与咏物诗的兴盛

齐梁时期,诸王幕府群体创作活动频繁,这些群体创作活动促进了咏物诗这一诗歌题材的兴盛。齐梁诸王幕府咏物诗的开拓与新变主要体现在咏物题材的广泛化和日常化以及单纯咏物诗作的大量增加。这些诸王幕府中的咏物诗实践了永明体的诗歌理论,是宫体诗的重要组成部分,也为梁陈赋得诗的产生提供了一种诗歌题材。     

试论“宫体诗”的积极意义

“宫体诗”是南朝齐梁年间形成的一种新的诗体，它在后世有着积极和消极两方面的影响，特别是在咏物诗，咏人诗和咏情诗三方面较此前有了积极变化，这是值得肯定的。     

论王融的咏物诗

咏物诗在南朝齐梁时期大量出现是引人注目的文学现象。王融的咏物诗创作数量虽少,这与他早卒有关,但无论在句式、声律运用、押韵、对仗等方面都有了和前代不同的特征,在遣词造句、取境、构思、声韵等方面颇为讲究,也下了不少功夫。因此,研究齐梁咏物诗时,王融是不能被忽视的。     

谢朓咏物诗论

咏物诗在南朝齐梁时期大量出现是引人注目的文学现象。本文试图对谢肫咏物诗进行个案研究，以说明小谢咏物诗具备描摹愈益精细而寄托兴味淡漠之特点，并从时代风气、诗人个性及创作契机等方面探讨其特点形成原因。     

齐梁咏物诗的风格及其成因探析

咏物诗兴盛于南朝齐梁两代。从艺术风格上说,这两个时期的咏物诗呈现出鲜明的时代特征。在整体上有着颇为相似的特点,即缺乏个性、在审美取向上趋向阴柔、纤弱之美。     

齐梁人的心态与咏物诗

当中国古代的文学历史发展到南朝的齐梁年间后,专以描写刻画自然界细小品类为旨趣的咏物诗便大量产生,遍布文坛了。对于咏物诗的大量产生和遍布文坛,我们无论从文学发展的角度来看,或就诗体演化的意义而言,都不能不认为是文学史上的一个重要现象。因此本文准备结合着对齐梁士人一般心态的考察来探讨一下那一现象产生的根本原因以及其他有关问题。     

试论黄遵宪的咏物诗

黄遵宪的咏物诗虽然少,仅40几首,但在其整个诗歌创作中占据重要地位。本文分析其咏物诗数量少的原因,论述其咏物诗的创作情况和分类,探讨其对传统咏物诗的继承和创新,从而得出黄遵宪的咏物诗的价值。     

论六朝咏物诗对谢物小启的影晌

六朝咏物诗与谢物小启主要产生于文学集团,描写对象也有很大的共同性.六朝后期写作咏物诗的文人大都创作有谢物小启.在六朝创作咏物诗最多的萧纲、萧绎二人所创作的谢物小启也是最多的.与南朝连篇累牍的咏物诗相比,北朝咏物诗的创作简直是不成比例.在庾信、王褒入北之前,北朝连一首谢物小启也没有.可见六朝咏物诗与谢物小启有着紧密的联系.相对于谢物小启的写作还处于探索阶段,齐梁咏物诗的写作技巧已相当成熟.谢物小启的产生及其写作技巧都受到当时咏物诗的深刻影响.     

略论初唐应制诗

应制诗通常被认为是无甚可观的诗歌类型。但考察一下从南朝至盛唐诗歌艺术逐步走向鼎盛的发展史,会发现凡是应制诗写作集中出现的时期,基本上也是整个诗坛创作彬彬大盛、诗歌创作技巧有明显进步的时期。初唐应制诗就是这一情形的典型代表。初唐太宗朝、武后朝和中宗朝应制诗因宫廷应制集会的形式和具体创作背景不同而各不相同,主要作品也呈现出不同的具体面貌。     

苏轼词论浅析

苏轼以其跌宕的生活经历,崇高的性格气质,聪颖的才学,创作出“自是一家”之词,倡导“以诗为词”,这样的豪放之词偶尔不协音律,在北宋词坛上独树一帜。从苏轼崇高的人生观入手,探讨苏轼写词高度的社会责任感,进而分析苏词“自是一家”“以诗为词”的创作主张,指出苏轼词自是“曲子缚不住者”,引出后人对苏词的评论及苏词对后人的影响。     

别眼看宋诗

宋诗是唐诗之后的又一高峰,根植于宋代社会的特定历史土壤。宋诗呈现出了与唐诗迥然不同的诗歌面貌。“以文字为诗,以才学为诗,以议论为诗”的创作原则赋予诗歌理性化、自然平淡、意在言外的形象,显得尤为冷静和透脱。可以说,唐诗、宋诗是两种完全不同的诗学体系,后世诗歌的发展都没有从根本上越出这两大诗歌艺术系统的范围。     

论王维诗歌对“诗骚”传统之接受

王维是盛唐山水田园诗的代表作家,他抒写隐逸情怀的山水田园诗奠定了唐诗史上大师的地位。历来对王维诗歌的研究多倾向于对其山水田园诗的阐释,文章从王维诗歌整体创作上探寻其对"诗骚"传统的接受,阐述王维诗歌创作"雅"出于《诗》,"丽"出于《骚》,即对"诗骚"传统的接受。     

自然与人生：地域文化的风格神韵——亚楠散文诗及诗歌综论

在当代散文诗实力派作家群中,亚楠是一位真诚而勤于诗艺创造并取得了突出成就的诗人.他在西部行走,灵与景动,心与物游,与大自然一往情深而在审美的沟通上达成了高度默契;他在诗思上呈现,因意立象,依象成言,达到象中有意、意中存象的内在法门;他在伊犁大地上坚守,物华天宝,人杰地灵,在诗意栖居的地域上,朝圣灵魂;他在天边放牧云朵,异彩飞扬,精神脉动,在形而上的驰骋中富于超然的气度;他在城市穿梭,煮酒论诗,谈天说地,在现代性的进程中抒发自己对世道人心的深切体验.     

略论元遗山壮游流寓期的词创作

元遗山壮游流寓期的词主要分为爱情词、山水词、抒怀词等。此期遗山词不管是表现壮志难酬的幽怀,还是展示屡试不第的惆怅,都能直吐肺腑,自然率直,毫无掩饰之态。描山水更是壮语劲词皆来。对于爱情的歌咏,则疏快劲直之中多了份深婉之气。此期遗山词为后期词的创作和风格的形成奠定了基础。     

诗歌创造中自动化构思诸种形态——原初生命感物与主体无闻无识

从诗歌创作实践来看，许多诗人的创作构思并非完全遵循逻辑思维方式，即由诗人主体获取材料，到立意构思，再到物化表达成诗的有序思维，而诗歌创作构思主体常常是听任某种非常态、非有序的思维交互活动：活动即构思、思维自动即作诗。     

从语言“象似性”看诗歌意象翻译

象似性理论揭示了语言形式与内容之间的象似关系,即二者之间的关系根本在于遵循“模仿原则”,即形式模仿意义.文章通过研究诗歌、文字与绘画三者的关系,揭示三者间的“模仿”本质.可以利用象似性原则帮助译者从词汇象似性、句法象似性及篇章象似性三个层面分解并阐释原诗：通过词汇象似性帮助阐释并翻译诗歌的“意象”,通过句法象似性揭示诗歌翻译中形式与内容的重要关系,通过篇章象似性分析诗歌翻译的完整性——歌意象的完整、诗歌形式与内容的完整.象似性理论为诗歌翻译提供了一个新的视角,有助于探讨诗歌意象翻译的原则及方法.     

谈“诗言志”的两种不同理解

对“诗言志”的理解可以有两种：实然理解和应然理解。前者着眼于中国诗歌发生史、或一般诗歌发生过程、或中国诗学思想发生发展史等,是站在现实层面上阐说“诗言志”——诗歌“事实如何”;后者着眼于儒家诗学原则的定位,是站在理想层面上阐说“诗言志”——诗歌“应该如何”。     

《沧浪诗话》的情理观

严羽《沧浪诗话》以"吟咏情性"为基础强调情理融合,形成了以"兴趣说"为核心的情理观,有针对性地指摘宋代诗坛的不良创作风气,具有鲜明的批判性和深刻的现实性。同时,严羽充分发挥独创性,建造了一个极富特色的理论系统,对当时甚至以后的诗歌创作产生了重要影响。