从李唐“院体”窥见南宋山水画的发展之路

李唐不但继承了北宋山水的简练萧疏,同时也开创了南宋"院体"山水"风气之先",可谓两宋山水画转折时期的关键人物。本文通过解析李唐在两宋时期的绘画风格,旨在探析李唐之于两宋山水画风格嬗变及南宋"院体"发展之影响。     

从李唐“院体”窥见南宋山水画的发展之路

李唐不但继承了北宋山水的简练萧疏,同时也开创了南宋＂院体＂山水＂风气之先＂,可谓两宋山水画转折时期的关键人物。本文通过解析李唐在两宋时期的绘画风格,旨在探析李唐之于两宋山水画风格嬗变及南宋＂院体＂发展之影响。     

北宋书法家米芾的艺术成就

北宋时期的米芾是“尚意”书法的集大成者.他能在书法上取得巨大的艺术成就,一方面与当时“重文轻武”的文人政治,以及社会经济的长足发展和革新求变的社会思潮密切相关,另一方面则是他特立独行、不入凡俗的个性使然.     

北宋书法家米芾的艺术成就

北宋时期的米芾是"尚意"书法的集大成者。他能在书法上取得巨大的艺术成就,一方面与当时"重文轻武"的文人政治,以及社会经济的长足发展和革新求变的社会思潮密切相关,另一方面则是他特立独行、不入凡俗的个性使然。     

清画家邹一桂笔下的山水世界

邹一桂是我国清代历史上最为著名的词臣及宫廷画画家,他坚持遵循自然万物的自然态势,坚持形神兼备的作品风格,开创了属于自己的绘画风格。其所作的山水画,大多是以其任职于贵州时期所见之山水风光为素材,为后世留下了一片难得的山水世界图景。     

龚贤山水画艺术风格探究

明末清初的山水画坛上卓有成就的画家龚贤,是“金陵八家”的代表人物之一,他的山水画具有独特的艺术风格,开创了一种新的绘画艺术形式。因此,本文将针对龚贤的山水画进行较为深入的探寻。     

龚贤山水画艺术风格探究

明末清初的山水画坛上卓有成就的画家龚贤,是"金陵八家"的代表人物之一,他的山水画具有独特的艺术风格,开创了一种新的绘画艺术形式。因此,本文将针对龚贤的山水画进行较为深入的探寻。     

“书画皇帝”宋徽宗赵佶的绘画艺术成就

宋徽宗在书法、绘画、诗歌、琴棋方面均具有极高的艺术造诣,其画作独步天下,取得了极高的艺术成就。本文阐释了赵佶在花鸟绘画、人物绘画、山水绘画、诗书画结合等方面的艺术成就。     

“书画皇帝”宋徽宗赵佶的绘画艺术成就

宋徽宗在书法、绘画、诗歌、琴棋方面均具有极高的艺术造诣,其画作独步天下,取得了极高的艺术成就。本文阐释了赵佶在花鸟绘画、人物绘画、山水绘画、诗书画结合等方面的艺术成就。     

“笔墨并重、全景山水”的荆浩绘画风格浅析

唐末五代画家荆浩,以"笔墨并重、全景山水"的绘画风格,将中国传统画中山水画推向成熟,并以此确立了山水画成为中国绘画主流地位。他的绘画理论著作《笔法记》独树一帜,将自身对山水绘画详细解读,成为绘画界重要的历史文献。     

浅析郭熙山水画的艺术特征

郭熙是中国传统山水画中不可或缺的一面,璀璨于山水画史上一颗耀眼的明星,对中国山水画的研究也有着如泰斗一般的地位.他大多以北方的山水为创作对象,运用中国画的笔墨技法表现出了旗帜具有独特艺术价值的山间四季景色,为读者传达出特定的审美趣味和文化内涵.郭熙在山水画上有很深的造诣,而且他打破了传统山水所创作的手法,已经不再局限于隐居山林而是提倡游历名山名景,刷新了中国山山水水绘画的又一个记录.而且他的山水画创作技法和系统理论知识都在中国山水画史上鹤立鸡群,超凡脱俗,然而郭熙的作品能保持自己独特之艺术风格,与他个人经历是密不可分的,为了能够客观的分析评价郭熙的山水画艺术特点,就必须对郭熙进行全面的了解,只有了解郭熙的生活背景和个性特点,才能够更深刻的体会其山水画的艺术之美.本文主要从郭熙的绘画艺术特色出发来分析他的山水画的表现手法及其独特的艺术风格形成的原因.     

王蒙山水画之风格学解读

在山水画的发展中,王蒙是一个举足轻重的人物.他在山水画的创作中,运用多种皴法展现个人风貌,对文人画的发展做出伟大贡献,但又由于传统观念的束缚,使人们无法领悟到其山水画中的某些审美价值.基于中西艺术的发展规律具有相通性,本文将尝试运用风格学说对王蒙山水画进行分析,挖掘出其山水画中绘画元素所呈现出的特殊审美价值,探究点面相融所创造出的独特山水韵律.     

北宋画家燕文贵的山水画成就及影响考证

著名画家燕文贵,乃是北宋时期有名的山水画大师,有其独特的艺术创作风格,他在山水画创作中的成就可以说是独树一帜,他的绘画风格被世人称之为"燕家景致"。     

北宋画家燕文贵的山水画成就及影响考证

著名画家燕文贵,乃是北宋时期有名的山水画大师,有其独特的艺术创作风格,他在山水画创作中的成就可以说是独树一帜,他的绘画风格被世人称之为＂燕家景致＂。     

宋代画家范宽山水画风格探究

宋代是我国山水画发展的鼎盛时期,这一时期,我国出现了许多著名的山水画家,这些画家不仅继承了先人的优秀传统,还不断推陈出新,把中国山水画绘画风格推向了一个崭新的高度。范宽就是这一时期山水画代表人物之一,作为山水画艺术的集大成者,范宽所作之画,气势逼人,笔墨雄奇,具有独特的艺术风格。     

明末画家王铎奇幻绘画风格述略

王铎是明末清初时期颇具盛名的画家。他笔下的山水花草生机盎然、奇特秀美,有着别具一格的大家风范。王铎一生的成就不局限于水墨画,在书法、美学等方面也极具天赋。     

龚贤绘画中“树”与“石”探研北大核心CSSCI

龚贤作为明末清初的山水画家,其绘画风格总体上可以概括为"清韵浑厚"与"超然意蕴"之美。他注重以山石、树丛、苔藓、云雾、沟壑等为主要表现对象,在技法上具备了"黑、厚、润、实"的独特艺术风格。他善于采纳前人各家用笔所长,为我所用,对各种树体画法与山石丘壑表现都有开拓性的成就,其独特技艺皴法成为其绘画艺术的主要风貌。尤其是在山水画的探索中,龚氏独有的艺术皴法成为中国传统山水画皴法中常用的艺术表现技法,因为他的皴法具有鲜明的个性艺术风彩,其最大的审美特征就是画面中点线应用的温润、圆浑、厚重、透明,使山水画艺术表现极具立体感,这是龚贤对自然山水长期观察体验的结果。龚贤一生期望生活平淡疏放,简洁朴拙。闲情逸致是其精神家园,从而获得超越现实社会与尘世之外的审美心境,其艺术的表现与探研都给后人带来很好的启示。     

龚贤绘画中“树”与“石”探研

龚贤作为明末清初的山水画家,其绘画风格总体上可以概括为"清韵浑厚"与"超然意蕴"之美。他注重以山石、树丛、苔藓、云雾、沟壑等为主要表现对象,在技法上具备了"黑、厚、润、实"的独特艺术风格。他善于采纳前人各家用笔所长,为我所用,对各种树体画法与山石丘壑表现都有开拓性的成就,其独特技艺皴法成为其绘画艺术的主要风貌。尤其是在山水画的探索中,龚氏独有的艺术皴法成为中国传统山水画皴法中常用的艺术表现技法,因为他的皴法具有鲜明的个性艺术风彩,其最大的审美特征就是画面中点线应用的温润、圆浑、厚重、透明,使山水画艺术表现极具立体感,这是龚贤对自然山水长期观察体验的结果。龚贤一生期望生活平淡疏放,简洁朴拙。闲情逸致是其精神家园,从而获得超越现实社会与尘世之外的审美心境,其艺术的表现与探研都给后人带来很好的启示。     

张大千求学路上遇绑匪

正张大千(1899~1983年),字季爰,号大千,四川内江人。他是我国近代最具传奇色彩的国画大师,无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。特别是在山水画方面,他更是卓有成就。上世纪30年代,他曾执教于南京大学(时称中央大学),担任艺术系教授。后来,他在香港、美国、英国、新加坡等地举办画展,蜚声国际,被誉为     

永恒与勇气—浅谈山水画的笔墨与境界

中国绘画中的传统山水画艺术博大精深,底蕴丰厚,在悠久的绘画艺术中占有举足轻重的地位。它源于自然,但却能够超越自然之美,而具有独立的审美价值。山水画能在这样一个古老的国度获得巨大的发展并产生深远的影响,是西方的风景画难以望其项背的。静静地翻阅着五代北宋山水、南宋四家、明四家、清四王画集……