我国音乐剧教学的本土化

我国音乐剧教育通过近二十年的发展,已呈现蓬勃发展之势。但音乐剧的艺术形式源始于西方,教学模式国外移植色彩较浓。只有加强我国音乐剧教学的“移植——改造——融通——生成”的本土化过程,创生“中国本土化”的音乐剧教学体系,才能真正实现中国音乐剧教学的良性循环,从而适应我国音乐剧行业与市场的发展需求。     

浅论音乐剧在我国的发展

本文通过对世界音乐剧发展史的学习,以及对中国近现代音乐剧发展状况的了解,从中找出适合中国音乐剧的创作与发展的道路,即从国内外音乐剧相结合,与中国戏曲相结合,加快商业化道路,强化音乐剧戏剧性等方面加以论述。     

中国音乐剧本土化趋向个案分析——以《冰山上的来客》为例

本土化是中国原创专业音乐剧剧目创作与发展中最为重要的推动力,本文以我国原创音乐剧《冰山上的来客》的音乐创作为例,阐述了作为西方舶来品的音乐剧在我国的本土化趋向与方式。本文的结论是:本土化的文化元素是与中国音乐剧相伴而生,并决定其文化属性的重要因素,本土化是创作者专门针对中国观众、中国文化市场进行"量体裁衣"的结果。     

戏剧的新路--谈谈音乐剧的民族化问题

国外音乐剧的火爆，使国内戏剧界一些人认为找到了一条振兴我国戏剧事业的新路。然而事与愿违，我国的原创音乐剧在红火一阵后也滑坡了。原因何在？音乐剧应该走与戏曲相结合的道路，重视民族化和本土化。     

音乐剧教学实践的分析探究

“音乐剧”这门艺术发展到至今已成为我们生活的一部分.艺术音乐剧引进中国的高等艺术院校进行教学实践和分析探究,根据时代进步和艺术发展的需要、中国的艺术工作者对于音乐剧这门艺术的执著追求.音乐剧这门艺术想在中国散发其艺术魅力,就需要了解并在实践中不断探寻和理论研究.     

儿童音乐剧教学设计路径探微

音乐剧不同于其他的音乐表现形式,因为有情节、有人物,具有艺术性、创造性等特点,能给学生带来深刻的音乐触动,能促进学生音乐素养的发展。教师在掌握学情的基础上,要精选音乐剧内容、优化音乐剧组织、更新音乐剧形式、创新音乐剧训练、丰富音乐剧应用,这样能够有效激发学生的学习热情,提升学生的音乐基本素养。     

建构主义教学思想及其在我国的本土化问题

建构主义教学思想对我国的教育、教学已产生重大的影响,为了更好地借鉴该思想促进我国教学改革,避免在实践中误用或泛用,本文在对建构主义知识观、学习观、教学观作简要归纳的基础上,分析其优势与局限性,指出其适应性条件,并对该理论在我国的本土化问题进行论述,希望我们在借用此理论时能结合我国教育实际,更为理性地对待它.     

论将音乐剧元素融入高校声乐教学的必要性

本文从高校声乐教学的现状及音乐剧的特点入手阐述了音乐剧在我国作为一种新的艺术形式.它的一些元素融入声乐教学的必要性以及粗略的实施方法和目的.     

中国原创音乐剧的身份认同研究

中国音乐剧在世界文化一体化的过程中,通过不断的文化交流和文化趋同,开始对本土身份进行自我确认,原创音乐就是其自我身份确认的重要表现。中国音乐剧在发展过程中经历了照搬——汉化——原创的历程,在处理本土化和国际化、改编和原创的过程中,对音乐主题的把握、艺术和市场的关系、音乐剧的工业化趋向以及多种艺术元素的综合等方面还存在许多需要重新认识和探究的问题,这也是本土原创音乐剧这种"新的艺术样式"能够展示它的文化特性必须面对的问题。     

试论教学理论本土化

教学理论的本土化,是指外来教学理论与本土的文化背景、已有的教学理论认识和实践情形相互碰撞、沟通、融合而成为本地新的教学理论的变化和发展过程。教学理论本土化是教学实践的客观需要,是教学理论发展的内在需要,亦是应对国际化教学论思想挑战的需要。本土化教学理论的建设可以尝试从投身文化和立足实践这两方面来实现。     

关于中国音乐剧演员培养的构想

20世纪80年代,顺应我国改革开放的潮流,音乐剧成为一种时尚的艺术步入中国。在音乐剧创作团体中,音乐剧演员是其核心要素,其他创作元素如剧本、音乐、舞蹈等在剧中的高度整合,最终是由演员的表演创作来体现的。因此音乐剧演员的素质高低与技能优劣会直接影响到音乐剧的质量。在我国,音乐剧演员的培养还处在探索阶段,而国外在这方面已有了成熟的经验,值得我们研究和借鉴。     

音乐剧在中学音乐教学中的应用研究

音乐剧是一种舞台艺术形式,综合了歌剧、舞剧、话剧等舞台表演形式的一门独立艺术。其诞生于上世纪20年代的英美国家。在2003年,中国成功引进《猫》等西方作品后,音乐剧一直凭借其新颖的表演方式吸引观众眼球。如今,音乐剧具有深刻的本土文化,更多的人把自己工作之余的时间用来欣赏艺术。本文立足理论与实践两个层面,说明了音乐剧的特点,简述了音乐剧在中学音乐教学中的应用价值,阐述了其具体的应用途径。     

音乐剧演唱特点对传统声乐教学的启示

音乐剧作为音乐学科的重要分支,本身就与相关的艺术门类之间有交叉,并通过相互之间的作用形成互补,因而它可以为其他艺术门类提供借鉴和补充,进而推动相关艺术门类的发展。本文主要探究音乐剧的唱和演的特点,通过分析和比较,说明现阶段音乐剧演唱对传统音乐教学的积极影响。     

教学理论的本土化建构

本土化教学理论的建构需要在重视理论思辨的同时,立足变革性教育教学实践。从教学实践中的现实问题出发,通过把握现实教学问题建构本土化的教学理论。这既是课程与教学改革的客观需要,也是教学论学科发展的内在需要,更是彰显教学论实践品格的需要。本土化教学理论的建构应立足变革性实践,围绕课程与教学改革的介入、教育教学实验的开展以及“研究共同体”的建立三方面展开。     

浅谈利用"音乐剧"促进高中音乐教学效率的提高

音乐剧与高中音乐教学有着密切的联系,利用音乐剧可以促进高中音乐教学效率的提高.音乐剧对促进高中音乐教学效率的提高有重要作用,应该注重确立以学生为本的教学思想,利用音乐剧提高学生的综合素质和表演能力,利用音乐剧提高学生的声乐审美能力,积极组建校园音乐艺术社团,完善特长生培养,营造良好的课堂环境.     

中学音乐剧教学实践

音乐剧作为二十世纪新兴的一门综合性艺术,其独特的魅力以特有的优势正逐渐渗入到人们的生活中。在中国,音乐剧正逐渐为人们所熟悉和喜爱,特别是青少年学生。目前,作为一种符合时代发展需要、广受欢迎的音乐艺术,音乐剧已     

妇女学教学本土化的两点思考

从世界范围而言,各国妇女学的产生与发展有着相似的大背景和共同的目标,由于各国的国情不同,各国的妇女学必将走自己的路。在中国,妇女学从无到有,正在探索与形成之中。在大学开课,是妇女学发展的重要途径。本文探讨了在中国的高等院校进行妇女学教学应该回答的问题:妇女学如果作为大学的一门课程,或者是渗透于其它课程的教学内容,要达到什么目的和目标?应该讲什么?教学方法有什么不同?是否应该将其作为一门单独的学科来谈论和对待,就像是历史学或社会学?学术界的学者和教授,尤其是管理者应如何对其做出反应?它对中国的高等教育、学术研究、乃至政策将产生怎样的影响?本文将对这些问题的思考有机地融入怎样理解本土化,以及妇女学教学在中国的本土化应从何着眼这两条思考线索之中。     

体验式教学在音乐剧专业声乐教学中的应用研究

在当今时代潮流的迅猛发展中,音乐剧站在传统歌剧这个巨人的肩上,顺应了时代的潮流,适应了市场的要求,以及符合了人们多元化的审美情趣,在中国迅速的得到了发展.全国的高等院校也陆续开设了音乐剧专业,研完怎样培养以及正在努力培养音乐剧人才.本文将以体验式教学为载体,从教学目标,教学内容,教学模式等方面阐述对音乐剧专业声乐教学的...     

中国音乐剧在高师声乐教学中的探究

中国音乐剧是在西方音乐剧的基础上创编而来,它的体裁多样化,风格多元化,演唱方法灵活,具有集美声、民族、通俗于一身的特点。本文从中国音乐剧在高师声乐教学中的现状进行分析,讨论如何引导学生学习中国音乐剧以及高师声乐专业学生学习演唱中国音乐剧的意义方面进行论述,试图能够引导学生更好的学习中国音乐剧,为高师声乐教学和培养人才探索出一条新路。     

经济学教学本土化问题研究

经济学是国内外所有高校经济管理类学科的专业基础课。教师应结合经济学教学实际,处理好国际化和本土化的关系。同时就经济学教学内容,经济学教材、经济学案例如何结合中国的具体实际,如何做到本土化进行研究,以期能使经济学教学取得良好的效果。