浅谈声乐发声技术的练习方法

本文针对学生在学习声乐过程中,存在的学习误区及问题,借鉴相关专家对声乐发声技术的研究方法与成果,结合对声乐教学研究与演唱实践的亲身感受,从身体姿势、气息运用、歌唱的语言等技巧练习方面,进行了较为详细的阐述,提出了一些新的看法,解决了学生在学习声乐过程中＂练什么＂和＂怎么练＂的问题。     

浅谈声乐教学中的发声练习

发声练习是歌唱发声的基础,其质量的高低直接影响着学生能否正确地掌握科学的发声方法,决定着学生歌唱能力的发展与提高。本文从歌唱发声的呼吸、腔体、咬字吐字、情感等方面阐述了怎样去铸造良好的歌唱“乐器”。     

小学音乐课的发声练习

在小学音乐课中,发声练习是必不可少的环节。科学的发声练习在小学歌唱训练中,是培养孩子掌握科学歌唱方法的重要基础训练内容之一。在以前的童声训练发声教学中,很多时候没有照顾到孩子的天性、年龄特点和接受能力,让孩子像成人一样去面对枯燥的发声练     

漫议视唱训练

准确地掌握音的高低，长短和强弱，形成良好的节奏和节拍感，是学习歌唱的基础，把歌唱教学的意识引入视唱练习中，用正确的歌唱发声和歌唱技巧法唱视唱，使学生在视唱过程中始终保持歌唱状态，诸如呼吸，用气，发声，咬字和行腔等这些练习都能使声带减轻负担同时能拓宽音域，增强声与情的联系，歌唱与视唱统一的程度越高，歌唱的思想艺术性和艺术感染力就越强。     

论歌唱发声气息与共鸣的关系

声乐教学中歌唱发声气息与共鸣的关系是辩证统一的关系,这种辩证统一关系在声乐学习和教学中都不是绝对的,而是辩证的,也是因人而宜的。学生的个体差异很大,通过对歌唱发声气息与共鸣关系的掌握,建立正确的声音概念,使学生克服声音中所存在的学习误区和盲点,树立正确的练习方法,在声乐学习中是重要的和根本的。使学生充分理解发声气息与共鸣的关系,从而掌握在演唱中充分运用发声气息与共鸣,使二者互为补充、互为服务,达到理想的歌唱效果。     

浅析声乐教学语言的特殊性和歌唱语言的重要性

声乐课程与其它理论课程有所不同。学生在学习声乐知识时,不仅需要对声乐相关理论知识进行掌握,更重要的是在学习过程中要根据教师所教授的发声技巧与歌唱技巧进行反复练习,而教师在教学过程中为提高教学质量,利用声乐语言与歌唱语言等方法,利用其特殊性及重要性,达到提升学生声乐水平的目的。因此,本文对声乐教学语言的特殊性以及歌唱语言的重要性展开探讨与研究。     

歌唱发声的三个关键点

歌唱的科学发声是歌唱学习的基本问题和重点问题。在歌唱教学的过程中,教师把握住发声训练的关键点,不仅可以使学生更清晰地明白正确发声的要点,也可以有效解决学生的声音问题。本文即浅析歌唱发声需要注意的三个关键点:气息的支持、咽腔的状态、声音的位置。     

谈歌唱艺术的情感

长期以来，在学习唱歌艺术的过程中，为了强调歌唱发声的方法，掌握更好的发声技术，往往导致“重声轻情”的现象，忽视了歌唱艺术最为关键的环节——情感体验。一个没有感情的声音，即使歌唱者有再高的技艺，也不会感动人的，只能给人留下遗憾。那么，歌唱艺术的情感体验从何而来？     

趣味发声练习在小学音乐歌唱教学中的运用

歌唱教学是小学音乐课堂教学的重要组成部分。在教学过程中,教师要注意结合小学生的认知特点,灵活设计课堂教学活动。本文主要论述了在小学音乐歌唱教学中运用趣味发声练习的策略与方法。     

声乐教学中歌唱"起音"的探析

“起音”是歌唱发声的开始动作，“起音”训练是歌唱发声训练中的一个重要环节。本文根据歌唱发声的原理和特点，阐述了“起音”技巧在歌唱发声训练中的作用及重要性，探讨了声乐教学中如何进行“起音”训练的内容和方法，并指出了训练中应注意的一些问题。     

小学音乐课堂中发声练习的探究

通过对小学生生理、心理的了解,并通过大量课堂实践对小学歌唱教学中如何科学地进行发声练习做了一定的探究,并总结出正确的指导课堂发声练习的策略,不仅提高了课堂效率,更有助于提高学生的歌唱水平,从而培养学生良好的音乐素质。     

自主音乐需要视域下高中音乐“歌唱”模块教学研究

在高中音乐教学中，教师要激发学生自觉进行音乐学习和音乐活动的动力。教师在设计“歌唱”模块教学的时候，要激发学生参与歌唱的主动性，避免直接灌输音乐知识；在指导发声技巧的时候要让学生利用自己的生理条件，进行哼鸣练习、气息练习、跳音练习，结合演唱形式让他们体会独唱、重唱、合唱的细微差别；在设计教学策略的时候则要加强自主排练、整合鉴赏活动、鼓励个性处理。     

通过小提琴理解歌唱声乐教学研究

小提琴是人类创造的最美好的乐器之一。小提琴利用自身音色的迷人以及表现力的丰富引得众人的关注,深得喜爱。歌唱声音表现音乐与小提琴表现音乐一致。在学前教育专业声乐教学中,研究实验发现,歌唱发声与小提琴发声的相似关系可以应用于歌唱科学发声训练。小提琴学习对学生如何理解歌唱形象有较好的效果。本文较详尽的表述了小提琴发声原理演奏技术方法,以及在声乐教学中的实验教学应用研究。     

教孩子像说话一样唱歌

关于幼儿歌唱发声方法的训练,很多人认为歌唱发声对幼儿来说太深奥了,在他们这个年龄阶段还不适宜教,因而在幼儿园的唱歌教学中,除了音准、节奏和感情方面的问题外,在发声方法上老师很少作较高的要求。于是,孩子们要么有意无意地模仿老师唱,要么干脆自己随便唱。也有一些老师不了解幼儿的嗓音特点和正确的歌唱方法,盲目让孩子追求较大的音量和明亮的音色效果。结果造成幼儿“喊歌”、“叫歌”的现象十分严重,有不少孩子养成了错误的发声习惯,少数孩子“莫名其妙”地经常哑嗓子或者患上了咽喉疾病,给他们未来的学习和生活都带来很多不利的影…     

让课堂上传出美妙的歌声——发声练习的策略与方法

发声练习作为每节音乐课的前奏,显得越发重要。正确的发声练习,可以帮助学生调整歌唱状态,培养正确的歌唱技巧。如何设计发声练习,符合小学的儿童教学特点,成为摆在教师面前的一个课题。     

论成人声乐教学中歌唱感觉的训练与培养

本文主要从歌唱感觉的重要性、歌唱发声方法的感觉训练、歌唱中音乐感觉的培养、歌唱感觉训练应注意的问题等方面进行深入地探讨。目的是帮助成年学生建立正确的“歌唱感觉”,并通过这些感觉使学生体会到科学的发声状态。     

以情带声、以境促情--情境式发声训练点滴尝试

发声练习是童声训练的重要组成部分,是歌唱技能掌握的有效途径。通过发声练习,可以科学、系统地学习歌唱方法、掌握歌唱技能,让学生获得最美妙的声音,为学生综合音乐素质的形成创设必要条件。发声训练有很多种模式,其中我最常用的就是情境式的发声训练,所谓情境式的发声训练就是教师用“创设情境”的方式,使“单调、枯燥、乏味”的发声练习曲更形象化、情感化、趣味化,成为符合该曲目内容的、又贴近我们日常生活的一个有趣的特定环境。情境实质上是人为优化了的学习环境,学生在人为优化了的学习环境中会产生积极的情绪体验。     

试论"h"的歌唱呼吸法及其教学

这里说的“h”，是指我国现代汉语声母中的“h”，即“喝、河、贺”等带有“h”声母字音的呼吸发声方法。依笔者之见，在歌唱过程中采用倒吸“h”和直呼“h”(即“h”进“h”出)的呼吸发声方法，这不仅在歌唱发声中具有良好、优越的机能作用，而且也是歌唱发声中一个十分特殊、重要的呼吸方法和技巧。因此我认为：“h”的歌唱呼吸法及其教学，值得歌唱教师认真研究和探讨。     

怎样教唱一首新歌

在学习歌唱中，正确理解“情”和“声”的关系是非常重要的。我们所说的“情”，是指歌唱者在演唱时用情感来揭示歌曲的思想内容；“声”是指怎样用气、发声、咬字和行腔，也就是歌唱技术，在歌唱表演中，“情”和“声”是辩证的统一。在“情”和“声”这一对矛盾中，“情”是首要的，起主导作用的方面；“声”是传情的手段，是为“情”服务的，歌唱时要“以情带声”，使用气、发声、咬字行腔，服从于“情”。因此，作为歌唱技术中的基础部分：“怎样学唱和教唱一首新歌”，是我们中学学生及教师亟待解决的一个问题。在实践教学的摸索中，笔者体会如下：     

浅论歌唱中的紧张与放松

歌唱是通过人体自身的“生理乐器”运用音乐化的语言,表达心理情感的。由于发声器官在口腔深处,一般正常状态下看不到、摸不着,同时,语言在描述歌唱中的发声技术方法方面有局限性,这样就给学习声乐和教授声乐带来一定困难。随着声乐发声方法研究的深入,人们对歌唱所包括的呼吸、吐字、发声共鸣、情绪有了更深刻的了解。本文就以下四个方面的紧张和放松谈谈粗浅的认识。