执绘画牛耳的法国艺术

参观巴黎卢浮宫或凡尔赛宫后便会发现，法国真是一个艺术的殿堂，其绘画艺术种类之多，堪称世界一绝。艺术流派包括：巴洛克、新古典、浪漫主义、印象派、象征派、表现主义、野兽派、立体派、达达主义、超现实主义……，仅凭这些，法国已执世界画坛之牛耳近350年，保存了世界上最完善内容最丰富的绘画作品。     

色彩的交响 生命的律动——林江东、金京嬉画作选

林江东女士与韩国的金京嬉女士一个从中国传统的水墨起步，一个从西方的油画开始，这两位东亚人，在东、西两个不同绘画的体系中学绘画，在两个不同的绘画“母语”中来完成自己的绘画理念和技能的修练。不可思议的是当这两位早先从无往来的女画家所呈现的系列作品共同呈现在我们面前时。我们会发现她们有那么多的相似，不仅仅是她们在互不相识之时都走向了绘画的抽象，如果说，绘画形式观念上的类似，可以解释为世界艺术发展大潮中艺术走向抽象的一种趋势，但剥离艺术作品形式的表层，在她们作品的内核中，也是如此地相同。     

汲古铸今 融西汇中——《雪韵枫情～黎沃文眼中的加拿大》之巡展

世界艺术，形式不同，风格各异，却可归纳概括为一句话：“艺术所求的就是人类心灵的沟通。”绘画，便是人类心灵沟通的最佳桥梁。     

非凡的天才画家彼得·保罗·鲁本斯

这位具有非凡的绘画天才,又善于生活的法兰德斯伟大艺术家,以他那欢快明朗的绘画把世界点缀得更为丰富多采。     

欧洲艺术：回眸19世纪

2008年3月7日，由中华世纪坛·世界艺术馆、上海美术馆、湖南省博物馆、广东美术馆和墨西哥西蒙基金会共同举办的、古典与唯美——西蒙基金会藏欧洲19世纪绘画精品展？将于中华世纪坛·世界艺术馆隆重展出。这是该馆继《意大利文艺复兴艺术展》、     

李伯安与他的《走出巴颜喀拉》

中国艺术作为世界上一种独立的美学体系和表现体系，具备数千年的优秀传统。从商周青铜到秦俑汉石，从南北朝石窟的佛教艺术到唐宋五代的山水绘画，特别是宋元以来文人画的兴起，到明清之际登峰造极……都使这一中国传统在历史演变中，     

欧洲油画300年——赏析《从提香到戈雅-普拉多博物馆藏艺术珍品展》

世界著名美术馆——马德里的普拉多博物馆建成于1819年,以收藏西班牙、意大利和佛兰德斯绘画著称。此次在中国美术馆展出的题为《从提香到戈雅——普拉多博物馆藏艺术珍品展》的52件绘画珍品,反映了欧洲自16世纪文艺复兴盛期威尼斯画派代表者提香到19世纪开浪漫主义先河的西班牙绘画巨匠戈雅的整个绘画历程。此300年是欧洲美术史上光辉的时期,其间风格流派更迭,     

中国壁画 劲节凌云——李德才大师的中国壁画在欧洲面世20周年

14世纪,荷兰人凡·艾克兄弟发明了油彩,创作了油画。世界上才有了今天人们看到的灿烂辉煌的西方油画。荷兰既是西方绘画的发源地也是西方绘画中心。所以,有人说,在欧洲,如果奥地利是音乐之乡,荷兰就是绘画之国。然而,作为世界第一大港的鹿特丹市则又是荷兰的艺术中心,仅在造型艺术中心注册的专业艺术家就有800多人。鹿特丹市内充满艺术气息,街头遍布西方近、现代名家的艺术作品。所以,在2001年当之无愧地被评为《欧洲     

乱针绣与西方绘画

刺绣与绘画密不可分，刺绣藏品更是如此，是以绘画为蓝本的艺术再创作。上世纪30年代，随西方文化及绘画的渐入，国人的审美习惯逐步变化，以致影响到刺绣艺术，并对其发展起到了某种推动的作用。刺绣艺人一改“密接其线，排比其针”的传统技法，借鉴西方美学理念和绘画方法，运用新的针法表现西方绘画，这种针法即——乱针绣。     

岭南传人 画坛伉俪

在现代中国绘画百花园中，岭南画派是一朵风姿绰约的奇葩。上世纪初，在时代的感召下，以高剑父、高奇峰和陈树人为代表的一批广东画家，致力中国传统绘画的革新，倡导“折衷中外，融汇古今”，立足传统，积极向日本欧美绘画艺术学习，创作表现时代的新中国绘画。岭南画派绘画突破传统文人画的“逸笔草草，不求形似”、“聊以自娱”个人怡情；台性的局限，主张写实，注重写生，描绘现实生活，在发扬中国画笔精墨妙传统的同时，吸收外来技法，加强了作品的色彩表现力。经历百年的实践，岭南画派绘画生机蓬勃，代有传人，为发展现代中国绘画做出了贡献。     

独具一格的中国画

独具一格的中国画闫秀芝我国的绘画艺术具有鲜明的民族文化特征，是中国传统文化的重要组成部分。一百多年前，西方的绘画作品与绘画技法通过传教士、留学生、对外贸易三种渠道大量进入我国，为区别中西绘画，人们将我国传统绘画称为＂中国画＂。到＂五·四＂新文化运动时...     

卡夫卡《一次战斗纪实》中的东方碎片

<正>根据德国学者舒斯特(Ingrid Schuster)的考察，以法国为传播中介的中国古典诗歌和日本绘画艺术，共同组成了1890—1925年间德语世界文学艺术亚洲来源的主体部分。其中，德国汉学家汉斯·海尔曼(Hans Heilmann)编译的《公元前12世纪以来的中国抒情诗》和日本绘画家歌川广重(Utagawa Hiroshige)的木刻画，为作家卡夫卡提供了接触东亚文化的渠道。卡夫卡对这些诗画饱含热情，并在其早期作品《一次战斗纪实》（1904，以下简称《战斗》）中有所体现，从而形成了一种互文关系。     

底层、女性与希望的视觉表征 ——当代印度基督教绘画艺术的三个维度

正自16世纪初期莫卧儿帝国宫廷绘画对基督教艺术的模仿与借鉴开始,印度基督教绘画艺术就已不经意间开启了基督教绘画艺术本土化的探索。在随后的近五个世纪里,印度数代的艺术家们创作了大量风格各异的基督教绘画作品,这些作品从耶稣形象的变化中可窥见一斑。无论是艺术构思、表现手法还是创作风格的选择,都已拥有了显著的印度特色,呈现出印度艺术家对基督教与耶稣本土化方面不同程度的探索与努力,为世界基督教绘画艺术积累了大量的创作与创新经验。     

《美国著名大众画家～洛克威尔》

《世界名画家全集》第105本推出以插画著名而获得重新定位的大画家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell）。这是一本以绘画见证美国历史与社会生活的书，也是一个伟大画家对生命的记录及对人文深刻关怀的画集。     

巴渠文化对川渝绘画的影响

巴渠文化是巴文化的构成部分，巴渠文化对川渝绘画的风格特征有重要的影响，它是生成川渝绘画品性的源泉。巴人精神是川渝绘画的思想灵魂。川渝绘画生动地呈现了巴渠文化的多元性，并通过视觉形象实现对巴渠文化的传承和创新，丰富了巴渠文化的表现形式。     

艺术激活产业——浅说中国“艺术产业”的概念及其当下情状

关于艺术一词，《辞海》中对其内涵的解释冗长而抽象，简单地概括则是“通过审美创造活动再现现实和表现情感理想……是人们现实生活和精神世界的形象反映……”而关于艺术一词外延的界定，则因较为形象而使人具体可感：“根据表现手段和方式的不同，可分为表演艺术（音乐、舞蹈），造型艺术（绘画、雕塑、建筑）。语言艺术（学），综合艺术（戏剧、影视）。根据表演的时空性质，又可分为时间艺术（音乐）。空间艺术（绘画、雕塑、建筑）和时空并列艺术（学、戏剧、影视）。”     

中国古代绘画艺术中的数学内容

中国绘画艺术有着数千年的历史，画史画论，各家录，十分丰富。这些画史画论不仅是对中国古代绘画艺术理论的系统总结，也是中国科学技术史的重要历史献。大量古代绘画作品所体现的数学内容以及画史画论中有关科学技术及数学方面的记载，为我们研究中国古代的绘画与数学的关系，提供了实物资料。     

新光效应艺术--罗丝·布莱克纳作品探析

上世纪80年代，一场绘画新精神运动席卷西方艺术界，一举摧毁现代主义的森严壁垒，在不同国家和地区，这场艺术运动被赋予不同的名称，如德国新表现主义、英国的新精神、美国的新意象……尽管其均被冠以“新”字，但“新绘画”很大程度并非专指绘画风格的创新，而是对古典主义甚至现代主义传统的重新挖掘。总之，新绘画艺术属于后现代主义范畴，具备后现代主义最基本的特征，     

黄帝时代的艺术

在中国古代艺术中，绘画、雕刻、陶塑艺术起源较早，它们在原始艺术中占有十分重要的地位。原始绘画有两种：一种为装饰性图案画，一种为写实性绘画。两者都见于彩陶上。真正的原始绘画，现在能见到的主要有青海大通上孙家寨出土的舞蹈图和河南临汝阎村发现的鹳鱼石斧图。...     

从国家博物馆“三名”展溯法国艺术源流

中法两国博物馆展示着各自民族文化的悠久历史和世界文明的多彩风貌。加强中法博物馆交流在两国文化合作中占有重要位置。在中法建交50周年之际,中国国家博物馆和法国五家博物馆合作,将10幅法国传世油画精品展现给中国观众,有助于人们从法国绘画精品及中法绘画艺术的比照中领略艺术的神奇力量和两国人民对人文精神的不懈探索。文明因交流互鉴而丰富。文化交流互鉴是推动人类文明进步和世界和平发展的重要动力。