相似主体物转场在《爱乐之城》中的应用

主体物位置相似转场为影片提供了最直接的场面转换的过渡方式.运用最简单、直接的位置相似转场方式来营造出有趣的戏剧效果,这无疑为影片带来好的票房.本文从无技巧转场入手,通过分析相似主体物,运用动态镜头进行场景过渡,从而创造画面趣味点,达到吸引观众的目的,并结合电影《爱乐之城》进行实例分析.     

“转场”:远程交往的具身行动与体验

泛在的通讯技术系统作为实践在场,在时空层面组织人们的转场行动和远程交往。转场是人在技术的支持下具身地在虚实交织的社交场景之间往返、穿梭与停泊。转场时,自动化与智能化技术逻辑形塑身体的移动,安置身体的停泊,模拟面对面的交谈;屏幕时间协调人即时与实时的信息沟通,既拓展人的共时性社交,又将时空律令及其道德、行为规范内化于人,进而促逼身体加速。远程通讯技术系统的权力/利政治,正让人屈服为“速度的囚犯”。     

场景:传统媒体转型的新出路

从"场景"概念辨析出发,明确现今讨论的场景是指在特定时空之下的场景。传统媒体转型过程中关键是实现资本转换,从文化资本转向经济资本。场景的出现给传媒转型带来新的助推力,通过智能匹配、内容整合以及深度连接来实现资本转换。场景时代,传统媒体应该进一步构建智能化分析平台、打造整合式生产平台以及塑造体验化消费平台,利用场景提高传统媒体的核心竞争力。     

档案展览中的叙事与场景

"场景"从字面意义上来看是"场"与"景"的结合,是解析戏剧、电影、文学作品中常见的一个概念。它的定义众说纷纭,我们在这里更倾向于罗伯特·麦基对场景的分析,他认为"场景是指某一相对连续的时空中通过冲突表现出来的一段动作……理想的场景即是一个故事事件"[1],我们在这里借用场景的概念,是想更清楚的分析常见档案展览中的叙事表达和结构。场景的构建必须在一定时空和具体的情境下才能形成,档案展览的场景并不像戏剧、电影中直接以视觉的方式进行呈现,它通常需要观展人对档案图片、展品等信息进行有效地分析、转换和表达.     

现代交通工具类实物展品展览设计初探

现代交通工具类实物展品体量大、内部结构复杂,兼具历史文化性和科普性。为了更好地将这类展品的历史文化和科技内涵呈现在观众面前,可以将展品灵活地融入展线,利用场景、内部展示和动态展示等方法进行展示。本文通过研究和介绍国内外博物馆的成功经验,对提升现代交通工具类展品展示效果和观众体验提出了一些建议。     

《康熙王朝》"硬伤"何其多--访中国社会科学院历史所研究员、清史专家冯佐哲

一部大导演、大手笔、大制作的46集电视连续剧<康熙王朝>轰然落下了帷幕. 据悉,该剧不仅投以巨资,而且演员阵容强大,大腕云集,场面恢弘,服饰豪华,剧情跌宕起伏,集集相扣,引人入胜,故具有很强的可视性.再加上陈道明、斯琴高娃以及陈家林等一批著名的演职人员的精心塑造、编导,展现在观众面前的是一个有血有肉的"陈氏"康熙皇帝和"斯氏"的孝庄太皇太后.不温不火、高超到位的演技,使剧中人物鲜活丰满,个性突出,展示了演技派的功力,以至该剧剧终落幕之后,痴迷的观众还没从剧情中醒过神来,大有欲看续集分解之感.     

北京奥运的灯光神话

华灯璀璨,万众欢腾.巨大的"鸟巢"、晶莹剔透的"水立方"不断变幻着光彩夺目的场景,如梦如幻的画卷,展示着中华民族5000年的文明和梦想……2008年8月8日,LED装饰照明创造的"灯光神话"将那一刻永远定格在国人的记忆中,也深深震撼了全球亿万观众的心.     

影像作品的时空元素构建探微

影视艺术不是对现实的机械复制或者简单照相,而是通过现实时空与非现实时空之间的转换,改变现实时光让它变为导演自己想要的时光——"雕刻时光";在电影线性时间的专制下进行非线性的时空叙事,通过蒙太奇手法,将叙事表征从影视作品的画内时空延伸到画外时空,从写实到写意,从"展示"到"暗示".笔者将以多部影像作品为例,探微影像作品的时空元素构建特点.     

从社区推广 看精准营销 安徽公共频道“观众护照,来了”大型社区推广活动纪实

2012年的暑假,正值伦敦奥运会如火如荼之际,如果你置身合肥的多个小区,会发现每天下午都有大量的观众顶着酷暑,排队领取一个橘黄色的小本本,现场人数之众多,场面之热烈,个别地方甚至要出动警力来维持秩序,这样的场景会让你误以为来到了春运火车站的购票大厅。这就是安徽公共频道策划推出的一档大型社区推广活动——"观众护照,来了"(第一季)的发放现场。     

从延安革命纪念馆的序厅设计说起

对于一个公共建筑,门厅这样一个功能性的共享空间是必不可少的。而对博物馆或纪念馆这样的专业性建筑,还有一个同陈列(或展览)主题紧密相关的专题性共享空间,这就是人们贯常称呼的“序厅”或“序言大厅”。门厅是连接室内和室外的一个过渡空间,是观众和游客入室的必经之处,起着引导观众、转换时空和调节视觉的作用;而“序厅”则是一个同陈列或展览主题紧密相关的开首空间,是展示空间的延伸,也是整个展示活动的前导;它除具有观众进出的集散功能外(一些大型博物馆的序厅还有用作礼宾和外事活动的功能)。重要的是序厅在经过设计师的精心构思和…     

观后即弃的仪式——春晚对传统春节仪式的影响研究

凭借电视传播,春节联欢晚会在开播的39年中实现了时空的连接,通过对国家、家庭、个人的凝聚,使观看春晚成为现代中国人参与春节仪式的一种重要方式.然而,从近年来春晚收视率下降、观众对春晚颇有微词看,每年耗资巨大的春晚并没有完成从"新民俗"到"新传统"的转换.在中国春节仪式从传统到现代的演变过程中,春晚不但未能起到强化节日仪...     

从柏林田径世锦赛的电视转播看竞技体育直播的新趋势

田径赛事直播历来被体育新闻界称为体育电视转播的难度之首,代表着当今体育赛事电视直播的水平,这集中体现在比赛场面大、项目多、赛程长、观众相对分散、赛项之间相互冲突、场景光线条件易变、机位设计复杂,对导播综合调度水准、比赛项目     

移动短视频中的场景研究——以抖音APP为例

抖音等移动短视频应用打造了一种新型的社会交往与日常生活分享方式,成为了一种新型的自我呈现平台。移动短视频改造了传统的场景划分,产生了"前前区"、"深后区"等新划分;移动端视频通过直播、评论和展现过程等方式,将原本不应暴露的后区展现出来;移动短视频在场景展现上呈时空断裂的特点,使准社会交往成为可能。移动短视频抓住群体身份的角色、社会化的角色和权威角色来建立虚拟社区,并借助"场景五力"实现场景营销。     

细节在电视新闻中的作用

细节,是指在电视屏幕上对表现现象的局部或细微变化的展示。在电视新闻中,细节是新闻人物或新闻场景的最具个性的画面或同期声,它能给观众长久的回味。电视新闻对细节运用得好,能小中见大,见微知著,使新闻人物更丰满、新闻事件更生动,新闻报道更具有表现力和感染力。     

浅谈电视剧宣传片的制作

电视剧是电视节目中不可或缺甚至是独当一面的重要组成部分。电视剧宣传片则是电视剧宣传导向和一系列经营运作、包装中的一个重要环节和步骤,有着强大的辐射力和影响力。电视宣传片的主要功能是推广电视剧,扩大收视人群,让观众知晓即将在荧幕上放映的电视剧。通俗地讲,就是给观众展示电视剧中最为有趣的画面或吸引观众的场景,能让观众发笑或害怕等任何能让观众兴奋的情景。     

从“星素结合”到“星素互动”——电视音乐综艺节目的互动仪式链

新时期电视音乐综艺节目的媒体融合体现在突破了向网络平台售卖节目的层面,而是创新了观演互动的场景。《我想和你唱》这类节目把观众从线上"投票者"和"幸运获奖者"提升到"表演者"的角色,为观众与明星共同建构一个互联网时代的互动仪式链,使电视节目与网络实现了从"渠道融合"到"渠道+内容双融合"。     

打造影视作品的快节奏

以影视节目制作流程为线索,结合优秀影视作品,分别从影视剧作、场面调度、后期编辑三个方面,探讨了如何打造影视作品的快节奏,最后指出几点注意事项:影视作品整体节奏与观众心理节奏的协调统一;内部节奏与外部节奏的协调统一;画面节奏与声音节奏的协调统一;避免删减关键场景和镜头。     

打造影视作品的快节奏

以影视节目制作流程为线索,结合优秀影视作品,分别从影视剧作、场面调度、后期编辑三个方面,探讨了如何打造影视作品的快节奏,最后指出几点注意事项：影视作品整体节奏与观众心理节奏的协调统一;内部节奏与外部节奏的协调统一;画面节奏与声音节奏的协调统一;避免删减关键场景和镜头。     

场景并置与时空重组——论传统戏曲插图中的“梦境图”及其时空关系

“梦”是中国传统戏曲中的常见关目,在戏曲文本叙事中现实与梦境产生时空错位,剧目文本按照线性进程分述现实与梦中场景。戏曲插图以云纹为标志形成了具有典型意义的“梦境图”,并与梦境叙事的主题相互关联。戏曲插图视觉性的场景并置,使梦境与现实在时间和空间上产生错位,并通过场景移置和比例压缩实现时空关系的缝合。在场景的并置、错位、缝合中,剧目文本线性分述的现实与梦境时空得以重新组合。戏曲插图中的梦境呈现,本质上就是不同场景的并置和剧目文本叙事时空关系的重组。     

以场景化思维论博物馆文创产品的传播策略

目前博物馆文创产品的营销传播除了采用传统的博物馆商店之类的传统模式之外,主要采取"两微一电"的形式,对于"场景"这一革命性的变革力量研究不够深入。本文将从沉浸式体验场景的打造、个性化传播场景的精准适配、互动性场景的魅力和碎片化传播场景的时空把控这四方面讨论场景化思维在博物馆文创中的传播应用。