描幽丽山水 抒绵绵幽情——试论柳宗元山水游记的艺术手法

论文通过对柳宗元几篇山水游记散文的分析,概括论述了其散文写景抒怀的艺术手法及表现技巧。     

王维、孟浩然山水田园诗比较论

孟浩然笔下的田园是一个返朴归真的乐土,而王维诗中所描绘的田园则是封建士大夫躲避政治风浪的港湾.他们在观察自然物象时,孟浩然多采用"动察",而王维则常采用"静观".在创作手法上,孟浩然多运用"白描"手法,而王维则常使用"彩绘"手法.     

生活杂感——寄情山水、田园的悠闲

【应考锦囊】 提问方式：这首诗或某联诗句描写了什么景象？表达了作者什么样的心情？答题步骤：先用描写性的语言答出景象,然后答出作者的心情,如有手法当结合诗句指出手法及其作用。     

辛弃疾山水田园词的意象

南宋著名词人辛弃疾,写了大量山水田园词,其创造意象手法多样,精妙奇特,不论是写景状物,还是信手用典,都了无凿痕,使人们在咏叹自然风光之美时,更惊叹其思索之深、人格之美,体现了高超的艺术造诣.     

试论古代山水文学作品的导游作用

古代山水诗文、楹联、题刻等的导游作用 ,首先表现在对景物的揭示和感情的表达上 ,也表现在作家对观赏游览线路、角度、距离等的选择上 ,或二者兼而有之。古代山水文学作品运用虚实结合的手法 ,化景物为情思 ,化平淡为神奇 ,引领游人达到更高的境界。古代山水文学作品描山绘水、栩栩如生 ,是一种最好的“卧游”载体 ,也是最亲切最得力的导游。并且有助于培养导游工作者的语言艺术和审美修养 ,能提高导游讲解水平。     

山水中的校园，校园中的山水－－浅谈南京大学浦口校区规划

本通过回顾南京大学浦口校区的规划设计过程，着重探讨了大学校园规划的若干原则与创作手法，阐述了校园设计的一种思路。     

试论王维山水田园诗的审美特征

王维是山水田园牌的代表诗人,王维的诗作具有朦胧含蓄美,王维诗中的使用到多种艺术手法,具有很强的美学特征,到今日都值得我们品味借鉴。     

议王维山水田园诗的空寂美

王维是盛唐杰出的诗人、画家.由于受到社会和家庭环境的影响,加之自身坎坷的人生经历.使他对佛教禅宗有精深的修养和研究.王维的山水田园诗中“空寂”意境的营造并不仅靠诗人对禅宗的体悟,而是通过一定的艺术手法使之体现.即通过“视觉”和“听觉”两个方面来表现这种空寂美.     

东晋山水赋新变探析

东晋时代,赋体文学中山水描写与写实成分的增加、山水描写角度层面的扩大、描写手法的丰富以及对山水审美的关注显示出山水赋的成熟。题材从都市转向自然山水,描写对象从点状景物转向面状景物,句式由散文化向骈偶化发展,语言风格由铺排藻饰向简易精炼倾斜,并注重对玄理、美学趣味的发掘,这些新因素的出现,无疑是东晋山水赋相对于大赋所呈现出的明显的新变倾向。这种新变与玄学、山水旅游及辞赋意识的进一步自觉等有密切的关系。     

中国传统山水画论中的生命美学

中国传统山水画论蕴含着深厚的生命意味:首先是艺术家对自然山水的热爱并注入自己的情感,再通过移情的手法,使山水画形成自然人文化;其次是艺术家在与自然融合、与绘画共赏的品味中使精神得到升华,形成精神超越化;再次是艺术家通过绘画的鉴赏达到人与自然的和谐,让生活、生命更具有审美性,形成生命审美化。因此,我们要努力挖掘中国传统山水画论的这种审美精神和生命美学的内涵,以此来反思现代人本主义思想。     

试论华兹华斯与王维山水田园诗作之异同

威廉.华兹华斯与王维的山水田园诗在语言、浪漫主义手法以及理想与现实的矛盾冲突中具有相同相似之处;同时,在主题、哲学思想等方面又呈现出各自不同的特色。并且,两位诗人田园诗作之间的相同与相异相互贯穿、包涵,体现出同中有异、异中有同的特征。     

山水临摹：如何选画与读画

<正>临摹是学习中国山水画的方法之一,国画名家也都是从临摹开始入手的。古人讲"临画不如读画""临摹只能掌握表面的笔墨效果,读画乃真研究作品的含义、通体构图处理手法"等等。初学者应一步步走,不能过急,首先要掌握笔墨基本功,进一步到生活中体验,总结前人和他人经验,逐步创作出属于自己的绘画风格。对于初     

中国山水画理论与古代山水园林设计刍议

中国古代的山水园强调与绘画的互渗与交融,往往将绘画原则转借到园林的建造上,使园林艺术与山水画艺术有机地统一起来。中国古代山水园讲究诗情画意,通过“画境”、“生境”和“意境”来营造园林的境界。中国古代的山水园林侧重“水石入画”,对水石极为重视,对水石的处理手法非常丰富,掇山叠石形式多样。中国古代的山水园林被称为“文人园”,它将诗文、词曲、书画、金石、戏曲等摄入其中。中国古代山水园林的综合美更突出地融入绘画、文学和书法因素。正是这些艺术因素的介入,才丰富和浓化了中国园林的景观艺术和美学意蕴。因此中国山水画理论在古代的山水园林设计中具有及其重要的地位。     

山水途中觅空灵文字——小学游记类教材教学方法初探

游记是一种记录旅游历程的散文,一般文辞兼美,写作手法丰富。学好游记类题材的课文对学生的阅读和写作水平的提升有着很大的帮助。那么教师该采取怎样的教学策略来处理这类教材呢?笔者结合自身经验,谈一谈一些教学方法。     

从南北朝山水散文的特点看南北朝文人的精神特质

南北朝时期的山水散文渐趋繁荣,在当时文坛大放异彩。部编人教版语文八年级上册教材第三单元选取《三峡》、《答谢中书书》、《与朱元思书》这三篇南北朝山水散文的代表作,启发学生赞美自然,培养审美情趣。南北朝山水散文注重山水之景相得益彰,运用巧妙的手法和华美的文字,借景抒情表明作者心志。这时期的山水散文体现出南北朝文人不拘礼法,放荡不羁的一面,也表明了他们想要远离俗世隐居山林的愿望。     

人文之山水 文化之经典:浅论余秋雨散文之特色

余秋雨散文因其美形态的标新立异在海内外引起强烈的反响，本文试从其散文情感、意境及写作手法等角度着手，并适当运用对比，分析其散文特色。     

宣统御制釉下墨彩山水琵琶尊

此瓶造型为传统琵琶式样,俗称“琵琶尊”,为陈设用器,器形端庄稳重,高雅大气。它采用单色的釉下墨料进行彩绘,利用具宣纸水墨国画效果的“渲染”技法和刷花工艺手法相结合进行绘画创作,勾擦点染,诸法并用,笔力道劲老辣,笔法娴熟,画艺精湛。山水绘画结构严谨,山式起伏,远山近景层次清晰。山间小道,意境深远,农家房舍连绵,篱笆围绕：蒙蒙细雨中,一头戴斗笠身披蓑衣的老者在小桥上行色匆匆……画面高雅清爽,是一幅极具代表性的中国文人山水画,为近代文人瓷画的开山之作。     

翻译的审美再现--《浮生六记》三译本山水园林英译比较

《浮生六记》虽非园林专著,却对山水园林有着独到的评述,反映了作者的审美情趣,其英译应更注重美学功能而非交际功能。通过三个译本对山水园林英译的比较,分析了不同译者审美再现的手法,以及其中所观照的译者审美理想。     

浅谈山水田园诗中虚实结合带来的视觉美感

<正>自魏晋以来,发展成熟起来的山水田园诗在中国古代诗歌历史上占有重要地位。山水田园诗巧妙运用了虚实结合的手法,给读者带来了视觉美感。虚实论最早是从老庄的那个"无"字开始,经过魏晋文人发挥,直至中唐以后,人们对虚实审美特性的认识,达到了一个新的阶段。当时山水画可谓是时空的合一体,形式美的     

巧构形似,淡墨写意——浅谈王维的山水田园诗

唐代的山水田园诗，成就最大的是王维。他一生写下了大量的诗篇，继承了谢灵运的工巧细致，谢眺的清新流畅，和陶潜的浑成自然，以独特的风貌将古代山水诗创作提高到一个全新的境界。王维首次自觉地以巧构形似之言去创造完整的艺术意境，他利用各种艺术手法将笔下的景物向逼真写实迈进了一大步，从而向我们展示了典型的盛唐之音。