汉语节律研究述评

本文简单介绍了目前国内外较有影响的汉语节律学的研究情况，重点对冯胜利、端木三和王洪君的相关研究进行了较为深入的评述，认为冯胜利的研究从语言的共性出发，试图把英语的相关研究成果与汉语的传统节奏研究相结合：端木三的研究着眼于语言的共性；王洪君的研究从汉语的实际出发，借鉴其他语言的研究成果，对汉语节律做出新的阐说。     

自主音段音系学视角下汉语上声连读变调研究

自主音段音系学认为,声调具有独立性和自主性。在汉语上声连读变调中,一方面,声调独立于音段层发生变化;另一方面,语流根据其语义句法结构、韵律节奏和语义突显产生停顿,音段中音节的组合结构会对多音节上声连读变调有制约作用。     

自主音段—节律理论初探

本文介绍自主音段—节律理论及其优缺点,并总结一些学者对该理论的改进意见。同时,本文指出,目前的自主音段—节律理论中还存在一些问题,有待于该理论的进一步改进。     

结构音系学与生成音系学之比较

音系学的发展主要经历了结构音系学和生成音系学两个阶段。本文主要以普通话的语音分析为例来比较二者的不同,并用汉语普通话儿化韵的例子进行比较说明。     

非线性音系学：学术渊源及研究视野的多元化

20世纪60年代《英语语音模式》(SPE)的问世标志着生成音系学终于冲破结构主义的羁绊成为了一门崭新的学科。在随后的几十年中,生成音系学的标准理论在实践中不断经受检验并得到更新,各种以非线性音系为核心的理论学派推陈出新,它们采用独特新颖的多元研究视野,在SPE的基础上实现了质的飞跃。     

昆明话音系系统初探

本文旨在对昆明话的音系系统进行较为全面的分析，探讨昆明话音系的系统规律。主要讨论两个问题：第一，昆明话音系基元模式；第二，用管辖音系理论的六个音系元素重标示昆明话的元音和辅音，并归纳其中的内在规律。     

甘肃秦安(五营)音系记略

介绍甘肃省东南部秦安（五营）音系的声母、韵母、声调及其音韵特点.     

中国生成音系学研究现状

开始于２０世纪６０年代的生成音系学理论经过３０年的不断发展和自我完善,已呈现出强大的生命力和欣欣向荣的局面。然而,直到８０年代,我们才开始注视和介绍这一新理论。目前,生成音系学在我国尚处于了解、介绍各种新理论的阶段。但国内语言学界已对其产生了极大兴趣并给予重视,而且已有一些语言学家开始用生成音系学理论研究汉语问题,并已取得初步成果。在这方面,天津师范大学的工作尤为突出     

音系规则的特点与应用

音系规则是生成音系学中一项重要的研究内容，它们主要用来进行具体的语音描述。这些众多不同的规则大都拥有一些共同的特点：语境敏感性，对各种音位变化程序的公式化和概括化。在具体的运用中，音系规则一方面吸收合并区别性特征分析和音位配列，使得音位变化的描述更显精炼简洁,更具概括性；一方面具体说明各种音位变体的出现，同根词的发音化和超音段特征这些语音现象。     

中国新诗诗律单元的相对性

不论是英语诗歌还是汉语诗歌,诗律单元都是一种双重结构,即是音律节奏单元和言语节奏单元的结合。文学革命后,一方面面对无形式的批评,另一方面面对无法援用声律的困境,中国新诗采取了一种折中的办法,即转向英诗等时性重复的音律观念,利用音组来建立诗律节奏。这种诗律单元被认为是绝对存在的,它以词语和句法为判定标准,它的基本节奏单位是二音节音组和三音节音组,它在诗行中组织的原则是等时性反复。但这种诗律是相对的,它的单元并不是真正的诗律单元,词语和句法是相对的判定标准,二音节音组和三音节音组的基本节奏单元是机械的、不合理的认识,等时性重复原则与言语节奏本身是矛盾的。这种诗律单元其实是言语节奏单元,以这种单元建立的所谓格律诗,其实还是自由诗。     

从十四行诗与中国律诗的比较看建立新诗格律的必要性

在中外诗歌发展史上,西方的十四行诗和中国的律诗存在着一定的相似性.而且至今仍都有着顽强的生命力.究其原因,可以发现很大程度上是因为它们都遵循严格的格律,这和当下面临的诗歌困境同时说明:格律是诗歌生命的一部分,无律则无诗,新诗也不例外.这对当下建立新诗格律、走出新诗困境、繁荣现代诗歌无疑是一个很好的启示.     

中国现代格律诗的回顾与前瞻

现代格律诗与自由诗共同创造了百年现代汉诗的辉煌。现代格律诗诞生于草创期白话新诗过于散漫随意、放纵情感泛滥而彰显诗艺粗疏的20年代初期,它是自觉从诗的本体出发重新面对诗歌的形式和语言要求的现代性追求和诗艺提升的探索。其产生发展演变的漫长历程,伴随着几代诗人和诗论家的艰辛跋涉和拓殖,他们肩负着新诗艺术建设的责任,提出独到诗观并以卓有成效的艺术实践,使现代格律诗在今天获得广泛认同并在新诗史上占有重要的地位。     

一介书生的家国心曲——赵荣光先生格律诗赏析

赵荣光先生是浙江工商大学中国饮食文化研究所所长,中国食文化研究会副会长。自1968年主持教席,至今已入第46个年头。在平日读书、教书之余,先生笔耕不辍,"格律诗为读书爱好、著作之外遣兴之作",已出版诗集八册。文章以赵先生已版诗集为研究对象,试从创作的内容、题材、诗作的思想感情与文学特征等角度出发,赏析、解读先生从诗文中倾吐的书生心语。     

现代中国各体文学理论与批评——关于重建新诗格律

站在“重建诗体”的立场,全面阐述对新诗格律的“正名”、“规范术语”、“建立典型诗行”、“确定主导范式”、“新格律诗谱系”等问题的看法。     

沈佺期近体诗格律浅析

初唐诗人沈佺期一直都被认为是律体的定型者之一,其近体诗比较注重首句入韵,格律较为严格,虽然存在失粘与失对的情况,但这些微小的瑕疵并不能动摇沈佺期在中国古代诗歌史上的地位。     

中国新诗语言节奏论

新诗的语言节奏是声音大致相等的时间段落组合后形成的有规律的起伏。新诗语言节奏包含多个层次,是由一批最小的发音单位组合并向外发展而成的一个有秩序的统一体。新诗格律节奏构成的最基本节奏单元是音顿和意顿;向外发展形成两种建行方式——音顿连续排列建行和意顿对称排列建行;再向外发展就形成构节构篇的形式化节奏体系和口语化节奏体系,其基本构形原则是“句的均齐和节的匀称”,由此形成新格律诗体丰富的具体格式。     

略论新诗的节奏与格律

通过梳理新诗节奏与格律化的发展与研究历程,试图阐述格律新诗逐渐向自由诗发展以及新诗格律逐渐内在化的发展趋势。     

在继承传统诗律中提高新诗艺术质量

中国新诗发生和发展过程中,人们却有意无意地忽视对旧诗音律的继承,从而造成百年新诗诗体建设迄未成功,直接影响到作为现代韵文的新诗艺术质量。百年新诗艺术遭人诟病主要是其散文化、大白话、自由化等,涉及到的主要就是新诗的语言形式和格律体式。要推动中国新诗艺术质量的提高。就需要正面提出解决好自身的音律问题,而解决这一问题的关键就是继承扣发展中国传统诗律这一基础。     

古音学研究与谐声古音学研究述略

文章概述学界在古音学领域研究的历史及现状,梳理并简介了对自宋吴棫以来历代古音学家的研究概况及主要论著.同时,文章对谐声古音研究论著和成果进行了蒐集、整理、考辨和评价,认为归纳谐声与古音学的源流和历史演进,评介各家谐声与古音学思想、理论和方法之优劣及得失,具有很大的学术价值,是古音学研究新的视角和方向.