中国画笔墨的肌理特征

肌理原指物体表面的自然纹理。如大理石花纹、树木表皮和剖面的纹理,水面上飘浮的油彩、布上的色渍、蚀损墙面的纹理等等。图画上的视觉肌理(不是指触觉肌理)则是指用一定技法所形成的带有自然性和偶然性的表面纹理。在实践中,它又可分为绘画肌理与不用笔的技法肌理两大方面。任何人只要放松     

雍正与西洋学馆的创建

清代雍正皇帝是一位饱受争议的历史人物,短暂的执政期内,他勇于革新,勤于理政,但也大兴文字狱,对外交往故步自封。赞誉与讥讽并存,其曾下旨创建的西洋学馆却在清代中西方文化交流过程中开展了有益探索,影响较大。     

清代宫廷西洋乐研究

明代中后期,西洋乐传入我国。早期西洋乐活动,主要集中于皇室宫廷之中。清前期,在康熙帝的推动下,宫廷西洋乐有较为长足的发展,不仅有大量的音乐活动,而且进行了深入的乐理研究。     

魏源与西洋音乐

1848年魏源访问澳门,写作了《澳门花园听夷女弹洋琴歌》.《澳门花园听夷女弹洋琴歌》是近代描写澳门的诗歌名作,也是一份描写西洋音乐(包括西洋乐器和乐曲)的重要文献.     

魏源与西洋音乐

1848年魏源访问澳门,写作了《澳门花园听夷女弹洋琴歌》。《澳门花园听夷女弹洋琴歌》是近代描写澳门的诗歌名作,也是一份描写西洋音乐（包括西洋乐器和乐曲）的重要文献。     

永远的风景 迎奥运国画油画邀请展

由文汇新民联合报业集团和上海市美术家协会联合主办的“永远的风景——迎奥运国画油画邀请展”,于2008年7月25日至8月3日在上海美术馆举行。参加本次画展的画家大多来自本市高校和画院,他们中间有德高望重的老一辈美术教育家,也有近年来活跃在画坛上的一批有着深厚传统功底、又勇于探索和实践的中青年美术工作者。     

康熙朝西洋钟表的传播与制造

西洋钟表自明末万历年间传入中国,因其计时准确和做工精美而逐渐取代了中国传统计时仪器。康熙帝重视西方科学技术,使得西洋钟表兴起于康熙一朝,除进贡与购买外,还在清宫造办处下设自鸣钟处,后全国多地均出现仿制生产钟表的作坊,推动了清代钟表制造业的发展,为清中期钟表制造与收藏的巅峰打下基础。     

王永钊中国画新作

正~~     

康金梅与她的中国画

在众多为中国画奋斗的艺术家中,康金梅是一位既深恋着传统文化,又不倦地追求西方画风的艺术家。追寻她几十年的创作轨迹,不难发现,这是一首人生与艺术汇融的交响曲。她那朴实、真诚、坦荡的人生态度,勤奋、坚毅、高昂的创作激情,以文学、美学、哲学相融的     

西洋器物的传入与清代家具设计制作

清代对家具艺术的设计,体现了为寻求自身的发展而吸收外来文化的积极努力。该时期,纯洋式家具在我国境内随着"西洋热"的升温而倍受青睐,中西合璧式家具也在国人既向往西洋又想保持传统的矛盾心理下得以广为流行。     

中国画的民族性探究

在全球化的今天,只有民族的才是世界的,对绘画艺术的发展也是如此,中国画要繁荣发展,走出国门,就以中国传统文化为根基,保持绘画的民族性。本文试图从中国画的意境、笔墨等方面探讨中国画的特色,并对保持中国画的民族性提出了具体的实践路径。     

明清时期西洋铜版画在华传播与出版的兴盛

西画东渐背景下,西方文化不断传入中国.本文对明清时期西洋铜版画在华传播与出版的兴盛景象进行了探析,指出传教土文化的出现是西方铜版画传播的开始;马国贤引进西洋铜版画并促成其出版;本土铜版画出版的鼎盛时期是在"郎世宁画风"形成阶段;明清时期西洋铜版画之所以顺利在华传播是清政府为了满足其统治的需要促成的,带有一定的历史局限性.     

中国画的线性艺术美探究

线,作为传统绘画的表现语言中最具代表性的表现方式,具有独特的审美价值,它的作用不仅体现在描摹物象,塑造形体上,而且还能够传达艺术家的思想情感,能够体现出中国的传统艺术精神和独特艺术魅力.中国画的线从单一性向多元化发展,从描摹物象走向表现艺术家的思想情感,要探究中国传统绘画的艺术特点,就要从中国传统绘画的基础“线”来开始研究.     

徽商后人黄宾虹的中国画创作

黄宾虹出生于一个徽商家庭,但由于各种原因没有传承经商的家风,反而于中年以后醉心中国画创作。他师法宋元名家,以自己对自然的深刻观察和独到理解,创作出了一幅幅独具魅力的中国画作品,展现了中国画的旺盛生命力。     

让艺术理念植根生活土壤 仓小宝中国画作品选登

由解放军美术创作院主办的“仓小宝中国画作品展”于4月25日在中国现代文学馆开展．仓小宝是著名军旅画家．1979年到解放军报社美术组任编辑至今已30多年。他上世纪80年代以《操劳》《漓江小景》与《边防四季》等系列风格独到的版画享誉中国画坛。此外,他还创作了大量的插图、连环画、宣传画。     

高校中国画教学与传统文化

中国传统绘画具有中国文化精神典型的代表性,传统的中国画教学有自己独特的知识传承方式。在现代文化的冲击下,各院校的中国画专业在教学方面做着种种探索。了解中国画的文化根源、掌握中国画的基础语言形式是中国画教学更好地传承与发展的重要基础。     

高校中国画教学与传统文化

中国传统绘画具有中国文化精神典型的代表性,传统的中国画教学有自己独特的知识传承方式。在现代文化的冲击下,各院校的中国画专业在教学方面做着种种探索。了解中国画的文化根源、掌握中国画的基础语言形式是中国画教学更好地传承与发展的重要基础。     

浅析中国画与水彩画表现技法上的融合

明末清初,随着东学西渐,西方水彩画传入我国并得到发展。它与中国画虽然存在着诸多差异,但在用水、用笔等表现技法方面却有着很多相融之处。中国画与水彩画分别代表着东西方的两种不同的绘画艺术形式．对水彩画与中国画的研究有利于促进东西方文化的交流与发展。     

中国画优秀传统的继承与发展

中国画要继承优秀的传统,在继承的基础上求发展,同时必须有明确的发展方向。     

艺乃心声——评郭钟永先生的中国画作品

近日由北京美协、北京书协以及北京联合大学联合主办的郭钟永教授的书画展在中央美术学院美术馆展出。引起了社会各界广泛关注,参观者多达数千人。此展览由中国写意花鸟画、山水画及其书法、篆刻四部分组成。共展出作品102幅,其中书法篆刻19幅,中国画83幅。程莘农老先生为画展书写了前言,著名美术家钱绍武为画展