浅论符合新课改要求的声乐教师素质——高校音乐教育专业声乐课程改革探索

高校音乐教育的最终目标是向社会输送优质的音乐教育人才,从而满足社会大众艺术教育的需求.而音乐教育教师的素质高低,则直接影响到未来所培养的学生的质量.本文首先分析了音乐教育专业声乐教学的特殊性,继而对高校音乐教育系声乐教师应该具备哪些基本素质进行了初步探索.     

高校音乐教育专业学生实习问题及改进对策分析

音乐教育专业作为高校重要专业之一,可培养出更多音乐教育人才,为我国音乐教育的发展作出巨大贡献。就目前来看高校音乐教育专业学生实习中还存在诸多问题,若不及时改善便会影响学生今后的就业。本文将对高校音乐教育专业学生实习问题及改进对策展开分析研究,为我国音乐教育专业教学的开展提供科学依据。     

高校音乐教育专业学习资源观研究

高校音乐教育专业主要培养的目标是为中等学校和中小学输送音乐教育人才和高层次的音乐研究人才.要实现这一目标,对学习资源观研究平台的开拓与创新,尤为重要.本文从构建学习资源观的基本要素、加强学习资源观循序渐进的认识发展过程,以及建立学习资源观的新理念等方面,对高校音乐教育专业学习资源观进行了粗浅的探讨与研究.     

高师舞蹈教学改革初探

面对新时期社会复合型人才的需求,对高校音乐教育专业舞蹈课程进行优化改革已成为当前艺术教育改革发展的一项具体而重要的内容。通过高校音乐教育专业中舞蹈课如何有效开设的有关问题,浅谈个人的实践认识及体会。     

地方高校音乐教育专业技能型课程的教学思考——以嘉应学院音乐学院为例

要发展,首先要教育,更要忠诚于教育.地方高校音乐教育是培养专门音乐师资人才的重地,保持和重视音乐教育的生态平衡,是音乐教育专业发展的一个主要方向.作为地方高校的音乐教育其任重而道远,重视地方高校的音乐教育发展体现了一种高远超迈的情怀,沿着科学实践观点的指引方向,促进地方高校音乐教育迈出更稳健的步伐.     

普通高校音乐教育专业课程结构改革的几点探讨——以湖南女子学院为例

高校音乐教育专业课程设置是否合理是直接影响所培养学生实践应用等一系列能力的关键因素,而课程结构改革是提高音乐教育专业教学质量的关键问题之一,它关系到培养什么样的人和如何培养人的问题,特别是在21世纪新教育理念下,要增强音乐教育专业活力,培养"应用型"、"复合型"人才,课程结构的改革是实现这一目标的关键.文章通过对音乐教育专业课程结构体系改革的研究探讨,以期为现今高校音乐教育专业发展提供一些帮助.     

谈高师声乐小组课与“211”模式人才培养

高等音乐师范教育的任务是为社会培养出合格的、优秀的音乐教育人才.特别是在地方高校“211人才培养理念”实施的今天,如何培养和造就出高素质音乐教育的师资,如何培养出适应新世纪需要,具有很高的专业素质、理论水平、教学能力,同时又具有开拓精神、具有批判与合作精神的新世纪音乐人才的重任已刻不容缓地摆在了我们高师音乐教师队伍的面前.     

地方高校应用型音乐教育人才培养模式的研究与实践——以丽水学院为例

对地方高校应用型音乐教育人才的内涵作了较为清晰的界定,并结合丽水学院艺术学院近几年来的教学改革实践,探索地方高校应用型音乐教育人才培养的新模式,以期办出地方高校音乐教育专业新特色,树立音乐教育的新理念。     

“长效制”在教学实践能力培养中的应用研究——以高校音乐专业教育改革为例

高校音乐专业实习教学的主要任务是为国家培养专业的音乐人才。只有长效制教学才符合现代音乐人才培养的目的,落实实践教学,贯彻实施长效制教学是高校音乐专业实践教育的重点。文章试图以教育实践过程与管理为题,提出"长效制"的教育实践观点,希望培养出真正符合社会需要、有利于音乐教育事业质量提高的综合型人才。     

人文素养视野下高校音乐教育路径探究

随着社会及学校对音乐专业人才的需求日益提升,培养具有人文素养的音乐人才成为高校的重要任务.高校的音乐教育不能再局限于专业知识的传授,更要加强对学生人文素养的培育,使学生成为全面发展的音乐人才.本文基于人文素养对高校音乐教育的路径进行了探究,主要分析了人文素养在高校音乐教育中的价值、人文素养视野下高校音乐教育的现状以及人文素养视野下高校音乐教育的路径,以期我国高校音乐教育培养出更多全面发展的优秀人才.     

保山师专舞蹈课程开设探索

面对新时期社会复合型人才的需求,对高校音乐教育专业舞蹈课程进行优化改革已成为当前艺术教育改革发展的一项具体而重要的内容。     

高校公共音乐鉴赏课教学初探

高校公共音乐鉴赏课程的开设是高校培养学生美育功能的重要方法,由于教育改革的不断深入,同时也为了满足社会对人才的更高需求,在高校进行音乐教育势在必行,不仅可以为社会提供全方位发展的综合性人才,在培养大学生正确审美观以及健全人格中更是发挥着重要的作用.公共音乐鉴赏课是一门选修课程,专门为非音乐专业的学生开设,最主要的目的就是通过提高学生的音乐鉴赏能力来提高大学生的审美能力,从而提高学生的综合素质.     

音乐教育专业本科生创新能力培养

在网络信息全球化时代,高校传统的音乐教育模式已无法适应现代信息社会的需求,如何培养本科生的创新能力,是提高高校音乐教育质量的核心内容和关键所在。本文试图探讨有关音乐教育专业本科生应具有的信息素质与教育技术能力,以及如何将网络信息技术与高校音乐教育专业本科生的教育进行整合,构建适应网络信息化社会需求的音乐教育专业本科生的教育新理念。     

关于高校音乐教育专业钢琴教学的探究

钢琴课是高校音乐教育专业的主干课程.针对其学生存在的欠缺基础理论知识,缺乏培养敏锐的音乐听觉和自弹自唱能力的意识的现状,教师应进行钢琴教学方法的改革和创新,使学生切实提高钢琴教学的能力,成为符合时代发展需要的高等音乐教育人才,从而为国家的音乐教育事业发展贡献力量.     

我国社区音乐教育人才培养的可行性研究

随着社会的不断进步和发展,一方面,人们意识到了素质教育的重要性,掀起了全民学习艺术文化的热潮;另一方面,中小学音乐教师资源已趋于饱和,大部分音乐教育方向的毕业生面临着就业的压力。与此同时,社区音乐教育的受众量增加,音乐教育在社区拥有广阔的发展前景,但是专业的师资又极度紧缺。如果能把高校优质的教育资源与社区对接,实现社区音乐教育的专业化,进而培养专门从事社区音乐教育的人才,这不仅符合高校培养社会型人才的目标,也可以提高社区文化教育的质量,丰富人们的精神文化生活,促进全民艺术修养的提高。     

我国高校民族音乐教育的现状与改革

我国高校(音乐院校及有音乐专业的艺术、师范院校)的民族音乐教育,是我国音乐教育的重要组成部分,也是培养表演人才与音乐教育人才不可或缺的重要手段.但是,我国高校民族音乐教育的现状如何?有哪些成功的经验和存在的问题?今后的发展方向怎样?这些问题并没有引起音乐界的重视.去年以来,笔者对我国部分高校的民族     

普通本科院校音乐教育校地协同创新模式改革刍议——以绵阳师范学院音乐与表演艺术学院为例

转型中的高校音乐教育,如何针对专业特点办出特色,提高办学质量,适应社会发展的人才需求,各大高校音乐教育专业都在苦苦探索。绵阳师范学院音乐与表演艺术学院在经历了近三十年的办学历程中,不断思索与总结,找到了与地方协同创新人才培养模式为切入点,实现了高师音乐教育、基础音乐教育、社会音乐教育以及地方传统音乐文化的协同发展之路。     

高校音乐教育专业钢琴教学的简单探讨

高校音乐教育专业中钢琴是必修的科目,也是音乐教育专业学生的必备基本技能,音乐教育专业的钢琴专业注重培养素质全面的综合性人才,在教学中要有创新,发展个性化的教学,制定好相应的课程安排,提高教学质量,推动音乐教育钢琴的教学的不断发展,培养更多优秀的音乐专业学生。     

普通高校音乐教育专业课程结构改革的几点探讨——以湖南女子学院为例

高校音乐教育专业课程设置是否合理是直接影响所培养学生实践应用等一系列能力的关键因素,而课程结构改革是提高音乐教育专业教学质量的关键问题之一,它关系到培养什么样的人和如何培养人的问题,特别是在21世纪新教育理念下,要增强音乐教育专业活力,培养＂应用型＂、＂复合型＂人才,课程结构的改革是实现这一目标的关键。文章通过对音乐教育专业课程结构体系改革的研究探讨,以期为现今高校音乐教育专业发展提供一些帮助。     

提高音乐教育专业学生学习能力的培养策略研究

近年来,随着高校招生规模的扩大,学习音乐教育的学生逐年递增,然而,在扩大招生规模的同时,也面临着不少矛盾和问题需要解决。比较突出的矛盾就是教学质量难以保证,学生学习能力有待增强。因此,在新的时期里,我们不仅要加强基础教育,为基础音乐教育注入新活力,还要注重培养音乐教育专业学生的学习能力,促进学生全面发展,为社会培养更多基础音乐教育人才。