论书法的创作与创新

书法创作的本质是一种冲动,是一种表达的需要,也是一种书法理性的思考.只有当书法创作者具有创作意识、审美意识、创作热情、文化修养,以及在好的创作状态时,书法创作才会有好的开始.而书法创新是书法创作的进一步升华,只有当书法创作者有自己的个性风格,在书法创作中不流俗,不媚俗,不庸俗,能够积极汲取书法历史中的有益养分,才有可能进行书法创新.     

书法的传统与正宗

谈到书法创作 ,首先不能回避的就是对待“传统”的态度问题。细究起来“传统”可分解为两个意思 :一是“书法的传统” ,另一是“传统的书法”。两者显然是两码事。大家在许多问题上的争论 ,都与在使用这两个概念时把两种意思混淆有关。我们就分别从这两个概念说起。一、先说“书法的传统”“书法的传统”是指一种精神的东西 ,是指存在于书法艺术发展过程中而且也是仍在发展着的一种精神的东西。也就是说 ,它不是一个时间概念 ,而是一个连接过去、现在和未来的东西。它与整个汉文化的发展有关 ,与中华民族几千年的文人传统、文人精神有关。它…     

书法创作略论

书法是一门综合艺术，书法创作是书法艺术的最高阶段，它是在继承传统的基础上创作出来的自成面目。文章就如何实现书法学习的创新，谈了一些看法。     

书法的传统与正宗

谈到书法创作，首先不能回避的就是对待“传统”的态度问题。细究起来“传统”可分解为两个意思：一是“书法的传统”，另一是“传统的书法”。两者显然是两码事。大家在许多问题上的争论，都与在使用这两个概念时把两种意思混淆有关。我们就分别从这两个概念说起。     

书法创作中的"目空"与"忘形"境界谈

书法创作的心理要求以“目空一切”为前提，通过“得意”构思，再而“忘形”挥写，完成创作。     

继承 创新 发展——书法传统与创新之浅探

学书者要接受新的艺术思潮,丰富自己的思路,真正做到古为今用,辩证地吸收传统书法的营养,在继承、创新、发展中进行书法创作,使我国这一古老而永存的书法艺术焕发出艺术青春和时代风采。     

书法的"创新意识"之思辩

现代书法前景如何?命运如何?传统书法的价值与意义究竟何在?带着思辩的觉悟和视角去考证书法的"创新意识",我们就不会偏止于局限,才会更深刻的认识事物发展的渐进规律.     

书法的传统与现代

书法的传统是一个无限发展的过程。它在历史上任何一个时代的当下形态都具有现代的意味。书法的发展是一条代相传的事物之变体链,也即是说,围绕汉字书写（实用一审美）而形成的不同变体的一条时间链。写汉字是书法的传统,不应抛弃,抛弃它即意味着书法的毁灭。写好汉字建立起来的“笔法体系”,也是书法的传统,它是保证书法艺术技术品位的根本。书法的实用性与艺术性兼备也是一个优良的传统,实用与审美天生就是难以割开的,实用     

传统书法的断层与现代书法的取向

本文简要阐述了书法艺术的产生、发展、成就和衰退的历史过程,对这门艺术衰退的原因,作者提出了自己的看法,并对书法在新的历史条件下的革新、创造及其发展前景作了论述。     

论中国传统书法的创新

当代中国书法环境发生了三项根本性的变化:即书写对象变化;书写方式变化;书写工具变化。所以中国的书法研究与教育也必须进行重大变革,要从群众实用书写的广阔领域中吸收营养,并为实用书写服务。当代书法改革的四项任务是:研究简化字的结构美学问题;研究开发新的书体问题;研究横写规律,特别是简化字横写的行书草书问题;研究开发新的书法工具——具有毛笔效果的电脑硬笔书法问题。     

教育传统与教育制度创新

教育传统是教育制度创新的重要手段和途径。教育制度创新并不是一味地否定教育传统,恰恰是教育传统的继续。教育制度创新的目的并不仅仅是为了摆脱教育传统的制约,而是为了改造教育传统,发展教育传统,实现教育传统的创造性转换,使其适应今天教育变革、教育制度创新的需要,帮助解决今天教育发展所面临的问题。树立教育制度创新的“民族特色”,是教育制度创新的精髓和我们所应持的立场和态度。     

论思维在书法学习和创作中的作用

书法作为一门高级艺术,有其内在的规律性,能否掌握书法规律是我们进行书法学习和书法创作之关键,而科学思维又使人们提炼书法规律成为可能.     

论高师书法课的教学创新

现行高师书法课教学存在着一些不足，因而必须进行革新。书法课是艺术课，是美育的组成邵分。教学应以练写好汉字为中心，提高学生审美能力和观察力、感悟力、模仿力、想象力尤其是创造力为根本，并以学生为主体．调动学生自主学习的积极性，使用启发式教学，加强直观性、实践性。     

书法创作中的形式美

书法是以线条构筑文字、表达意象、抒发情感的一门抽象艺术,也是一门视觉形式艺术,有其独特的属性和内涵。在书法创作中,丰富的点线是基础、完美的结体是重点、合度的形势是特征、生动的情韵和高雅的意境则是灵魂和核心,所有这些都是书法创作形式美的具体体现,也是书法艺术唯美的标准。     

书法艺术的意象构造

书法作为以线条为主要表达方式的造型艺术,意象表达是其主要特征。书法的意象表达是通过艺术构造完成的。书法意象具有"立象以尽意,得意而忘象"的内蕴,自然和人文的逻辑指向。书法意象的构造是一个复杂的过程,本文将从创作和接受两个方面简要介绍。     

书法与硬笔书法

硬笔书法是同汉字与生俱来的最早出现的书体,硬笔书体乃是汉字书体的母体。西汉以来,毛笔广泛使用后,毛笔书法成为我国书坛的主角,才出现毛笔书法,并在蓬勃发展中建立了毛笔书法体系,迅速登上了书法艺术宝座,主宰此后书坛两千多年。近百年来,特别是改革开放三十多年来,以钢笔为主体的现代硬笔书法,与毛笔书法一起在全国形成了超乎人们想象的热潮,爱好者之多,普及面之广已远远超过了毛笔。硬笔书法建立自己的艺术体系已成必然。     

书法艺术的继承与创新

站在发展素质教育的角度来思考和探讨书法艺术的继续与创新问题，目的是为了促进我国艺术教育改革的深入发展，在书法艺术教育实践中，要重视传统民族化的传承，引导学生走规范之路。既继续又创新，提高审美能力，陶冶情操，使它的素质教育中发挥出更大的作用。     

展厅文化与当代书法创作

近几十年来,中国书法发生了重大的历史性变革。在过去,书法只是作为学问修养的一种表现,如今的书法艺术已经被社会公认为一门纯艺术。从过去的书斋文化走向展厅文化,是当代书法创作的一个重要标志,书法成为一种＂竞技＂项目。文章围绕着＂展厅书法创作＂这一主题,对当今书法创作存在的一些问题进行分析及思考。     

论书法学习过程中的临帖方法——兼论临帖、读帖和创作的关系

临帖是书法学习过程中最重要的一个环节。本文分述了临帖的四种方法(感悟法、解析法、通临法、意临法)以及临帖、读帖和创作三者之间关系,旨在引导学生掌握正确的学习方法,取得事半功倍的学习效果。