传统画家的笔墨情 周士心书简

周士心先生大部分时间都从事书画创作与教学。20世纪90年代后期,笔者曾在广州与其有一面之缘。     

笔墨丹青奥运情笔墨丹青奥运情

中国有着五千年的历史文化传统,为弘扬中国传统文化和奥林匹克精神,推动东西方文化的交流合作,促进人与自然、人与社会、人的精神与体魄的和谐发展,中国网通陆续推出了各种人文奥运电话卡。     

守望传统的海归画家

我原来从未听说过宋唯源这个名字。但是,我却听说过宋筱明这个人。画界名流总是偶或提到他,提到他时大多神态里生起几分敬服。如今艺术圈,当面恭维你的未必是朋友。朋友大多当面直言,背后赞誉你。而不是朋友的人则相反。然而,自上世纪90年代初我来到这个大都市,只要听到人们议论宋筱明,绝数是佩服的口气,而且可以感觉到是发自内心的。无论是从李少文、史国良、王镛等先生之口,还是从陈平、田黎明诸兄之口,我都听到过对宋筱明的称赞。特别是亡友李老十生前更是多次推许,那神情里除了羡佩还有浓浓的思念。     

守望传统的海归画家

我原来从未听说过宋唯源这个名字。但是,我却听说过宋筱明这个人。画界名流总是偶或提到他,提到他时大多神态里生起几分敬服。如今艺术圈,当面恭维你的未必是朋友。朋友大多当面直言,背后赞誉你。而不是朋友的人则相反。然而,自上世纪90年代初我来到这个大都市,只要听到人们议论宋筱明,绝数是佩服的口气,而且可以感觉到是发自内心的。无论是从李少文、史国良、王镛等先生之口,还是从陈平、田黎明诸兄之口,我都听到过对宋筱明的称赞。特别是亡友李老十生前更是多次推许,那神情里除了羡佩还有浓浓的思念。     

守望传统的海归画家

我原来从未听说过宋唯源这个名字。但是,我却听说过宋筱明这个人。画界名流总是偶或提到他,提到他时大多神态里生起几分敬服。如今艺术圈,当面恭维你的未必是朋友。朋友大多当面直言。背后赞誉你。而不是朋友的人则相反。然而,自上世纪90年代初我来到这个大都市,只要听到人们议论宋筱明,绝数是佩服的口气,而且可以感觉到是发自内心的。     

状元好笔墨 至今飘幽香 清宫画家钱维城的绘画艺术

钱维城是乾隆十年（1745年）科举考试的一甲一名进士,以＂状元郎＂的身份被授翰林院修撰。由于他出众的才华,不久即奉命在南书房行走,成为天子身边的＂文学侍从之臣＂。他又擅长丹青,受到皇上器重,经常随驾出巡各地。最近几年,清宫画家的作品在艺术品拍卖市场备受关注。如果以个人作品上拍量、最高成交价来看,钱维城无疑是清宫画家中的佼佼者。2010年春季,在北京保利举办的古代书画拍卖专场中,钱氏的设色《雁荡图》手卷,起拍参考价即高达5000万至8000万元,最终成交金额直抵1.3亿元,创造了清宫画家作品拍卖的一个高点。     

状元好笔墨 至今飘幽香 清宫画家钱维城的绘画艺术

钱维城是乾隆十年(1745年)科举考试的一甲一名进士,以"状元郎"的身份被授翰林院修撰。由于他出众的才华,不久即奉命在南书房行走,成为天子身边的"文学侍从之臣"。他又擅长丹青,受到皇上器重,经常随驾出巡各地。最近几年,清宫画家的作品在艺术品拍卖市场备受关注。如果以个人作品上拍量、最高成交价来看,钱维城无疑是清宫画家中的佼佼者。2010年春季,在北京保利举办的古代书画拍卖专场中,钱氏的设色《雁荡图》手卷,起拍参考价即高达5000万至8000万元,最终成交金额直抵1.3亿元,创造了清宫画家作品拍卖的一个高点。     

情系草原笔墨间——记马铁画作

自古以来,关于马的画作,不甚列举,在近现代当属徐悲鸿大师的作品能够代表和体现马中的经典,他通过对马的独特感悟运用水墨技法将对马的表达达到了一个出神入化的境界。     

意象乃诗 笔墨是情——夏亮熹先生的人物画

当代画家夏亮熹先生的作品,大多以古典人物的意趣和情怀为题,去显示当代人对古典题材内蕴的再发现与再理解,因而,夏亮熹作品中都洋溢着中国文化特有的含蓄、隽永与诗意。     

传统与创新下的笔墨精神（上）

赏刘广的山水作品,很有些“春山如笑,秋山如妆”的美好而悦目的感觉。曾问刘广为什么在你的山水画中采用很多黑、白、灰等构成的形式因素呢？刘广脱口答“在我眼里,自然界的山水景物都是有机共融,和谐相处自然而然地含露着美的构成因素,这是其一;其二,我很希望我的山水画,不同于他人的语言形式面貌”。刘广坦诚、朴实、简约、哲理的话语间映出他在探索山水画的路径中个人的明确追求。     

跨界，传统到当代 才情画家袁振西

当代画坛名家袁振西被美术史家归类为新长安画派画家,之所以说他新,不仅是因为他年龄上和赵望云、石鲁的差别,更有艺术观和创作方法论的差别。袁振西虽被称作长安画派,但他在创作上不拘泥于成法,不管哪门哪派,只要于我有益均放到画面中来,这里面最重要的是他多年在自悟的条件下练就了驾御这么多语言的方法,并紧随时代创作出了大批灵动与意象美结合的好作品。     

闺香笔墨秀美人独具一格立画坛---女画家王叔晖的传奇人生

“下一件拍品,王叔晖的《西厢记》,1957年第一版,第一次印刷,底价500元!”拍卖师话音刚落,竞拍者纷纷举牌,“1000元”“2000元”“2400元”、、、、“3000元成交！”这是几年前发生在某次全国性连环画拍卖会的情形     

李德福的笔墨境界

走进李德福的工作室时,他正伏案忙着写些什么,原来,他正在给集邮爱好者签名,怕墨迹未干而弄脏了邮票和封片,他把这些邮品参差错落地摆放在桌子上。在紧张的邮票设计工作之余,给集邮爱好     

赵望云的笔墨

作为一个学画山水的人，每当我从山水画的角度欣赏赵望云先生的作品时，先生的人物画总是浮现眼前。早在建国初期，在土改及取缔一贯道、宣传婚姻法等社会运动中，《群众日报》（《陕西日报》前身）经常连载先生的连环画，而我总是每有必看。那些作品所反映的故事内容早已忘光，但那些农民的质朴形象和同样质朴的线条用笔，甚至衣纹的处理，却至今如在眼前。     

清代画家的润格

中国在唐代开始出现了专事字画生意的画商。由于当时能向皇上进献名画不仅可以加官进爵，还可以得到大笔奖金，一些精于字画鉴别又有经济头脑的人，便开始专门从事书画的收购与贩卖，从中取利。这便是中国艺术品市场的雏形。     

传统笔墨的现代性转换 天赐花鸟给中国二十一世纪大写意的发展提出了问题

我看了谢天赐的画册,再看他的原作,我刚才对记者也谈了一个问题,我说可能个人对谢天赐的作品有不同的评价。但是,有一点可以认同的是他给我们二十一世纪大写意花鸟画的发展提出了问题,这是他积极有意义的一个贡献。因为大写意花鸟画自吴昌硕、齐白石以来,经历了潘天寿的变革。在这样的变革当中     

归来的大画家

和谢天成由相遇相交到相识相知,进而成为忘年之交,是缘分,也是福气!直到现在,我都认为,我们的相识是彼此对书画的认同和喜爱的必然结果。跟随在天成老师身边不觉已有七八年,与他的情谊是朋友,更似家人。与他论画、说人生、讲缘分……我时常被他执着的精神和人品所打动。     

用笔墨雕塑雪域真情——画家南海岩 灵魂，在犷悍中孕育——读南海岩的彩墨人物画

南海岩简介 南海岩，男，1962年生，山东省平原县人，中国美术家协会会员，北京画院专业画家，国家一级美术师，中央美术学院客座教授。擅长人物画，常以西部人民生活为创作题材。     

万里长江万里情——明代文人画家陈沂及其《龙江晓饯图》

“仁者乐山,智者乐水”,名川大山,古往今来一直倍受许多士子才人的追求与向往。从观山看水剑图画山川,中国传统山水画更多地赋予描绘对象以主观意尚和人生旨趣,可谓是一种富有哲理和人格化的绘画艺术。历史上文人、画家,送别戚友时诗画咏叹不绝,曾经留下不少的逸闻轶事。     

画家杨培江的惠村梦

杨培江多年来一直对前现代的小小惠村魂牵梦绕,这种迷恋甚至到了“走火入魔”的地步．这是一种典型的都市人心理。在这种心理看来．都市文化最大的问题是心灵的凋敝和人类淳朴本性的丧失。所以,他们一方面适度享用都市的高度物质便利,又在文化价值观上排斥都市中盛行的拜物心理和浮躁、平面、碎片化。对他们而言,都市文化的这些症候是必须要抵制的．否则,他们会在都市中寝食难安。而这种抵制的途径是——回到惠村。