电视纪录片的故事化趋向与创作

近几年来,电视纪录片的故事化创作思想观点的提出和创作方式的运用越来越被电视纪录人所关注和青睐,故事化创作趋向日益显著。在电视专题部的几年工作中,笔者也逐渐从传统的专题片创作模式中走出,试着拍摄了几个纪录片,有了一些不成熟的想法和观念。认为纪录片故事化主要表现在     

现代电影制作技术在文献纪录片创作中的应用

电影是一种技术化艺术,每次技术革命都会使电影的形式发生改变。从默片到有声片,由小屏幕到宽屏幕,再到如今的数字化,技术手段的进步一次次为电影制作方式带来变革。现代电影制作技术是一种基于影像后期数字化处理的成像技术,由不同图像虚拟合成的银幕最终影像,也就是如今常见的高清拍摄、数字特效、3D建模等。本文从现代制作技术的内容入手,探讨其在在文献纪录片创作中的具体应用。     

视听艺术是电视纪录片的本体

纪录片是“看明白”还是“听明白”电视艺术,始终是一种以视觉欣赏为主体的视听综合艺术。电视如果失去了这种艺术效果,无论是在声音、叙事、传情、氛围营造等各方面的感染力都是不及广播和报纸等其他传媒的。所以,电视纪录片语言如同电视本体语言是完全一致的,它     

主题画面化——浅析大型纪录片《故宫》的视听语言

著名纪录片人冷冶夫是2006届法国FIPA国际电视节唯一的亚洲评委，在参加选拔时被问及“如何能够拍摄好的纪录片呢？”他回答：“主题事件化，事件故事化，故事人物化，人物细节化，细节画面化”。《故宫》正是如此，在影片建构的宏大叙事中，王朝的兴衰、文明的沉浮通过精美的视听元素得到了令人信服的诠释。     

媒介形态中的茶马古道——比较纪录电影《德拉姆》与电视专题系列纪录片《茶马古道》

20世纪90年代初被命名的茶马古道,最初还只是作为田野考察和文化研究的对象,只在少数学术期刊上争鸣讨论.伴随最近二十年间中国经济迅猛发展、大众媒介技术广泛普及、人民生活消费形态变迁,茶马古道已经成为一种既富含大有可为的经济利益又蕴含着人文精神传播价值的“文化符号”,关于它的种种神迹魅力在各种媒介中以文字、图片、影像等等方式传播,呈现的角度和形态不一而足.①此文以2004年的纪录电影《德拉姆》和2008年日本NHK和韩国KBS联合制作发行的电视纪录片《茶马古道》为例,综合分析电影和电视两种媒介在茶马古道的呈现形态、传播特征上的差异,从而为茶马古道的影像传播提供一些思考与借鉴.     

纪录片镜头风格的电影化

从电影诞生到电视的发明,从默片时代到今天的3D影视时代,从来没有一类节目能够像纪录片那样具有无穷的魅力。上个世纪末,随着《沙与海》、《龙脊》等一批优秀纪录片的出现,国内电视界掀起了一次纪录片创作的高潮。在那个时代,跟拍再跟拍、长镜头接长镜头已经成为了纪录片拍摄的一种潮流,甚至是一种"定势"。今天,一批电视人摸索前进,借鉴国内外优秀纪录片的拍摄技术和镜头风格,又推出了一大批以《新丝绸之路》、《舌尖上的中国》、《茶,一片树叶的故事》等为代表     

评《新民居里“闹”新春》的“电影纪录片”手法

纪录片是以真实生活为创作素材,以真人真事为表现对象,并对其进行艺术的加工与展现,以展现真实为本质,并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。纪录片的核心为真实,而电影纪录片从产生到现在逐渐走上屏幕则是把创作者的主观意图与事件本身的客观真实进一步融合的产物。     

浅析电视纪录片叙事艺术的"故事化"理念

本文通过对电视纪录片进行叙事解析,揭示纪录片的某些建构规律、审美特征或表达方式。     

电视科教纪录片娱乐化解读

近年来,科教纪录片的热播,成为我国电视收视中的一大亮点,科教纪录片娱乐化的繁荣,同时也为纪录片的创作带来了新气象.作为一名长期从事纪录片创作的编导,经过认真学习和思考,加上自己的实践创作经验与体会,对眼下科教纪录片娱乐化这一现象,做一些简要的分析和探讨.     

浅谈纪录片中的电影意识

众所周知,任何一部电影大片除了剧情和后期制作之外,导演执导镜头的艺术也是决定电影能够被观众认可的关键。近年来,随着,电视纪录片这一节目形态的出现,越来越多的人把电视纪录片归结为自然人文的原生态,即原汁原味。本文旨在探讨在电视纪录片的拍摄中,如何借鉴电影的拍摄手法,融入电影意识,使纪录片达到艺术和生活的完美统一。     

浅议电视纪录片的故事化创作

电视纪录片作为社会生活中一种真实有活力的影像载体,以独特的视角记录着人类的历史、文化和时代,从一诞生就受到好评。然而,随着信息时代观众对电视节目"多元化"的需求,传统纪录片的单一表现已很难满足需求,而纪录片的故事化手法成为纪录片创作的重要方向和保持活力的努力方向。也     

浅析电视大片时代纪录片栏目化的探索之路——以浙江卫视电视纪录片为例

近日,浙江卫视热播的《中国梦想秀》、《中国好声音》等娱乐节目在收视率和收视份额上都有大幅提升,在完成了这个阶段性任务后,为进一步寻找能够形成自己品牌的核心竞争力,浙江卫视将重点打造《人文深呼吸》、《艺术:北纬30度》、《南宋》等人文节目。本文将从电视纪录片栏目化的历史轨迹入手,分析浙江卫视纪录片栏目面临的机遇与挑战,以此展望国产纪录片的未来走向。     

电视纪录片叙事风格故事化初探

自从《生活空间》打造出“讲述老百姓自己的故事”这一纪录片的模式后。电视纪录片叙事风格故事化成为电视纪录片创作的主流。     

中国民族志纪录片的艺术化策略研究

本文通过对中国民族志纪录片发展简史的梳理,归纳出中国民族志纪录片的视听特点,认为民族志纪录片的不足是偏重纪实性和文献性,忽视了观赏性。作者建议民族志纪录片应该重视影视传播特点,在拍摄上要多机位成组拍摄;在现场要注意捕捉细节;拍摄一些必要的空镜头;在编辑上要注意不同蒙太奇的运用;精细设计解说词;讲究配乐。通过前期拍摄和后期制作方面的改进,从而走向中国志民族志纪录片的艺术化之路。     

电视纪录片栏目化流变

1993年，纪录片与栏目“联姻”，栏目化纪录片逐渐成为电视纪录片的主流。那么纪录片为什么要栏目化，纪录片栏目化后的13年里，给记录片带来了什么样的变化？     

纪录片“故事化”表现手法的探究

为了提高电视纪录片的观赏性,我们可以参考一些电影或电视剧的叙事手法,加强纪录片的“故事性“。本文结合纪录片的实际拍摄过程．阐述了纪录片的“故事化”的表现手法。     

表演元素在电视纪录片中的应用思考

在电视纪录片的表演方面,充分了解人物性格、仔细观察生活细节,是纪录片创作的重要源泉。纪录片创作的灵魂在于它的选题价值以及对于人物性格的把握,这是纪录片真正吸引人的地方所在。因此我们不能忽略人物的表演在纪录片中的重要作用,这是纪录片的活力,也是纪录片的灵魂体现。本文对电视纪录片中表演者之间的相互关系进行阐释,对表演元素在电视纪录片中的应用提出建议。     

对电视纪录片视听语言真实性的思考

在对电视纪录片视听语言审美特性的研究过程中把事实的真实性作为必要前提来看待,把观众的真实感受和视听语言的逼真反映作为研究重点,则当创作者试图用视听语言更逼真地还原现实世界的时候,电视纪录片的纪实效果取决于观众的心理感受,而不是创作者自身的感受.     

论电视纪录片创作中的主体作用

电视纪录片作为一种以电视映像和音响等元素反映生活真实的手段,其创作过程离不开纪录片创作者主体作用的发挥。本文从纪录片创作的四个方面入手,探究主体作用发挥的形态和特征。     

新媒体语境下中国文献纪录片“年轻态”表达

4G网络时代来临,人们的观影习惯和审美发生改变,传统纪录片面临前所未有的挑战。文献纪录片正在不断尝试“年轻态”的表达,拉近与年轻观众的距离。文章结合国内近期较为突出的几部纪录片,从文献纪录片在中国的发展情况、视听语言的美学嬗变、叙事策略革新三方面,浅析新媒体语境下中国文献纪录片的创新突破。