修辞学视野中王尔德的悖论

王尔德作品中贵族公子的语言充满了警句式的悖论.以往评论家认为王尔德所塑造的贵族公子形象是其唯美主义思想的代言人,但对其作品中人物警句式的悖论这个显著的文体特征缺乏深入系统的分析.王尔德笔下的贵族公子及其警句式的悖论可以被看作是其在文学创作中的一种修辞方法.运用美国当代修辞学家肯尼斯·伯克的"五位一体论"对他的这一修辞方法进行分析,可以揭示出王尔德及其笔下的人物试图通过这种艺术方式来建构超越中产阶级意识形态的贵族式优越感的创作意图.     

论王尔德童话对我国童话发展的影响

英国著名的文学剧作家,王尔德以其剧作、童话和小说等蜚声中外。王尔德是世界上少有的能与安徒生相提并论的童话作者,但其一生童话作品数量稀少。童话作品数量相对较少的反面是质量之高,王尔德仅有的九篇童话多被选入了初中语文教材。中外文坛中对王尔德的评论褒贬不一,这些评价也从另外一方面说明了王尔德对于中外文坛有着巨大的影响。     

语言训练在儿童反语理解中的作用

以6～10岁儿童为被试,考察语言训练在儿童反语理解中的作用.结果表明,语言训练促进了儿童对反语讲话者态度、话语含义的理解和反语现象的解释;但语言训练对不同年龄儿童不同类型反语现象解释的促进作用不同,语言训练更能促进6岁儿童对反语批评现象以及8岁与10岁儿童对反语恭维现象的解释.     

论王尔德的白日梦在《道林·格雷的画像》中的隐匿

爱尔兰作家奥斯卡·王尔德的小说《道林·格雷的画像》自维多利亚时代问世至今一直备受争议。争议的焦点主要表现在两处:王尔德在小说中的自我角色定位和自我道德剖析。本文通过运用弗洛伊德的心理分析并结合王尔德的相关史料,指出作家虽然在公众面前故意模糊他投射到作品中的自我角色、刻意显露他蕴涵在作品中的道德批判,实则于无意识中隐匿了两个白日梦。借助这一维度,文本的深层寓意即是,迫于时代的伦理禁锢,王尔德只能把其同性恋者的身份寄于道林并对他的生活方式予以暗中认同,因此,该小说在表面上对读者做出的妥协实际掩藏了王尔德对于维多利亚道德观的彻底颠覆。尽管王尔德在作品中成功地隐匿了自己的白日梦,实现了"艺术对生活的模仿",但当他试图实践"生活对艺术的模仿"时,却使其白日梦昭然若揭,从而导致了与道林相同的悲剧命运。     

英法文《莎乐美》中的“真朋友”和“假朋友”以及它们的词源

《莎乐美》是奥斯卡.王尔德的杰出作品之一,王尔德首先用法语写成这部一幕剧,然后又亲自把它译成了他的母语——英文,在这部作品的两种语言版本中我们可以通过比较发现很多语言学中的"真朋友"和"假朋友",因此,这部作品中的语言具有很大的分析价值。     

从符号学角度看网络语言中的反语

网络的勃兴不断地在改变人类的话语形式。反语作为一种间接语言形式,其在日常交际和网络交际中被普遍使用。本文旨在从符号学角度分析网语中的反语的特点、分类,来加深我们对网语中反语的认知。     

反讽在广告中的运用研究

广告中的反语通常运用含有贬义的语言描述产品,通过这种说话方式,表现出幽默、真诚的一面,拉近与消费者的距离,得到他们的信任,达到很好的宣传促销效果。本文在关联理论的框架下解读广告中出现的反语,进一步揭示反语在广告中的语用效果,以期对广告人创作反语广告和消费者理解广告中的反语起到一定的借鉴作用。     

王尔德作品的语言魅力及其在现代中国的译介

作为唯美主义的集大成者,英国戏剧家、诗人、小说家及批评家王尔德,以其新颖鲜明的艺术观点、精妙的语言风格征服了无数读者,留下了很多脍炙人口的作品,成为唯美主义文学的代表人物。论文以王尔德作品的语言魅力为基础,对王尔德作品在现代中国的译介及其对现代中国文学产生的深远影响进行探讨,以促进东西方文学思想的传播与交流。     

《夜莺与玫瑰》之多维美赏析

王尔德一生创作了许多不朽的作品,其童话《夜莺与玫瑰》典型地反映了是王尔德的唯美主义思想,具有一定的现实意义。该文从以下三个视角:即立意、意象到语言的使用详细分析了该作品的多维美。     

国内王尔德喜剧研究述评

早在1915年我国就开始了对王尔德喜剧的翻译,迄今为止,王尔德的所有喜剧皆有一个或几个中译本。对王尔德喜剧的研究则始于上世纪20年代。80年代至今,是王尔德喜剧研究的繁荣期。此期王尔德喜剧研究呈现出以下特点:第一,对王尔德喜剧作品进行具体、客观地分析,以此探讨王尔德喜剧的艺术特征与思想内涵;第二,从唯美主义角度研究王尔德的喜剧;第三,比较文学研究方法的运用。与国内王尔德唯美主义研究相比较,对王尔德喜剧的研究是一个薄弱环节,有关王尔德喜剧的诸多问题仍是众说纷纭,因此,王尔德喜剧研究是一个有待深入的课题。     

自毁的巨人

童话和其创作者的潜意识有着密切的联系.通过对王尔德三部童话作品中人物形象、情节和语言三方面的分析,可以看出王尔德在创作观念方面的转变.     

会话场合下日语母语者的反语使用情况

语言是一门艺术。不同的文化背景下,衍生出来的语言使用习惯不同。反语就是其中之一。众所周知,反语这一表达手法在文学作品以及日常的生活当中,可以起到润滑剂或者是添彩的作用。在中文理解中,可以简单地将其归类为“正话反说”,日常生活中的使用频率也非常高。论述了日语母语者对反语的使用情况。     

以《警察与赞美诗》为例探究欧·亨利的写作风格

《警察与赞美诗》以小人物为作品主人公,成功运用情景反语修辞艺术,叙述语言于幽默中带着残酷,故事情节曲折、结局出人意料,集中体现了欧·亨利的写作风格。     

内容与形式的完美结合——浅析王尔德作品中艺术风格和道德观的关系

在作品中,王尔德对于他的道德观经历了一个从正面宣扬,到象征隐喻,再到反讽这样一个过程,而这个过程则是由童话、小说和戏剧这三个不同的艺术形式表现.再进一步发现,王尔德道德观的转变促使其艺术风格的转换,而他独特的艺术风格又将他与世不同的道德观得以充分的体现,其作品也由此达到了内容与形式的完美结合.     

由人性之爱到神性之爱——从《莎乐美》和《道连·葛雷的画像》看王尔德的宗教观

王尔德的戏剧《莎乐美》和小说《道连·葛雷的画像》被认为是其唯美主义的代表作。这两部作品中人性与神性的紧张冲突与对立,折射出作家隐藏于写作背后的宗教信仰困惑与焦虑:一方面,作为唯美主义者,王尔德向往古希腊文化中肉体的崇拜与感官享受;另一方面,他又对基督文化中强大的宗教道德力量深感恐惧。而王尔德对这两部作品结局的处理则表明,他最终抛弃了对希腊多神教的信仰,转向了公正、悲悯、宽容的耶稣基督以寻求救赎。     

唯“美”至上：奥斯卡·王尔德对传统诗歌思想的继承和革新

奥斯卡·王尔德是19世纪英国最为著名的唯美主义运动的倡导者,他主张人们应该在生活中发现美、鉴别美、享受美。基于此,王尔德在穿着、语言表达以及行为举止等生活细节方面创造了多姿多彩的审美形式．这在其诗歌中也有大量的体现。文章分析了唯美主义产生的历史过程,通过对王尔德几部典型诗歌作品的解读。展现其作品中的唯美主义思想。     

浅述英语幽默语言风格

英语幽默语言风格的形成,主要是由英语的词汇运用、句、段及篇章的变义组合; 夸张、对照、取笑、反语、轭式搭配法、仿拟及双关是英语中与幽默语言风格的形成关系较密切的几种修辞格。幽默这一概念的内容是极其丰富的,其表现形式也是多种多样的。因篇幅所限,本文就幽默在书面语言、特别是文学语体中的使用情况及其规律作初步的探讨。     

奥斯卡·王尔德诗歌中浪漫主义特点表现

奥斯卡·王尔德,19世纪英国最为著名的唯美主义艺术运动倡导者,英国著名的诗人、戏剧家、艺术家、童话作家,唯美主义的最伟大的代表人物之一,他在短暂的一生中不仅创作了很多经典的戏剧、小说作品,而且也出版了大量的诗歌和散文集。王尔德诗歌作品中充满着浪漫主义元素,分析其诗歌作品中所具有的浪漫主义元素,主要表现在三个方面:对浪漫主义诗歌题材的运用,多用民谣、抒情诗、颂诗、十四行诗、讽刺诗、挽诗等形式;主题表达上沿袭英语诗歌的传统,寄情山水,讴歌自然,语词明了、句式简约地表达浪漫情怀;表现形式上主观性也很强,王尔德的主张比较接近于浪漫主义,如对想象、感觉、个性以及创造力的推崇和对庸俗、低劣、乏味的唾弃,都与浪漫主义是一脉相承的。     

论海明威的讽刺艺术

讽刺艺术是海明威小说叙事艺术的重要方面 ,事实与表象的强烈反差 ,作品题目与作品内容及主题矛盾 ,反语、挖苦等语言手段是其特色     

论奥斯卡·王尔德《认真的重要》中的双重性

奥斯卡·王尔德是英国文学史上久负盛名的剧作家,与莎士比亚、本·琼森、谢里丹并称为英国戏剧史上的四座高峰。在他的喜剧中,最能代表他的艺术风格和喜剧才能的作品就是TheImportanceofBeingEarnest(《认真的重要性》)。从他诙谐幽默的语言入手,运用文体分析理论中语言形式及其功能的关系来认识该作品中体现的双重性,从而见证这部历演不衰、百看不厌的喜剧的独特艺术魅力。