论具象写实油画在中国的发展阶段

具象写实油画可以涵盖写实主义或写实与写意相结合这个范围。中国具象写实油画的发展大致经历了政治本土化、乡土本土化和多元本土化等几个不同的发展阶段。     

论具象写实油画在我国的发展前景

油画作为一门外来艺术在中国影响巨大。具象写实油画是一个很宽泛的概念,它是人们沟通思想感情的桥梁,也是时代发展的需要。具象写实油画特别具有广泛的发展空间和永恒的魅力。     

中国当代具象油画的发展演变与流派研究

中国具象油画历经了几百个年头,追溯其每一步的发展,都离不开当时的时代背景。新中国成立后,历经曲折的中国油画,最终找到了能够代表自身特色的创作题材和方法。改革开放以来,随着文艺发展的多样化和艺术发展空间的宽广,油画创作也进入了多元化时代,各种不同的表现风格和艺术派系同生共存,相辅相成。本文以建国后中国当代油画的发展历程为主线,介绍不同历史时期,不同地域文化下中国具象油画呈现出的特征,以期对当代中国具象油画的发展做深层次的分析和研究。     

试析具象油画艺术中色彩的运用

色彩是具象油画表现力的非常重要因素,是它不可能避开的槛儿.色彩的表现力是具象油画艺术的重要特点,色彩展现的语言规律是油画的主题.它是艺术家主体展现他们风格和精神外化的中介.色彩语言的表达与使用不是简易公式所能代替的,它不但要求艺术家有那种对色彩规律的认知,还要有对艺术法则的掌握与使用.     

浅议中国当代油画的具象表现形式

自明清时期西方文化传入中国,到80、90年代中国大文化背景的发展,再到当今社会各种思潮、元素的高度融合,中国具象油画不断呈现出昌盛繁荣的局面。而具象油画在中国的每一步发展,都深受当时历史背景的影响,镶嵌着时代的烙印。本文试图从具象油画在中国发展的历史过程,不同的表现手法,以及强烈的的地域特色方面阐述中国当代具象油画的表现形式,并展望其未来的发展方向。     

论油画语言表现上的具象与抽象的关系

随着人们人文观念和审美心理活动的变化,油画语言在形态的创造中不断地扩展与延伸。虽然在具象世界里包含着个体的人对于世界的不同理解,然而,西方摄影技术发明后,油画语言特有的能够表现出精神上的体验功能进一步彰显。透过油画语言,我们看到了它所表现出的从具象表面上渗透出的内在精神以及抽象形式所反映的生活真实。     

具象油画创作中暗色图形的安排

具象油画的创作需要依托黑白灰色块的布置和安排,其合理安排是画面理性和秩序的体现。油画作品中的构图包括画面架构的设计和画面黑白灰的构成。其中,黑白灰色块的构成实际上就是黑和白的安排,常常以暗色块和亮色快的形式表现。     

中国写实油画的发展历程及价值取向

油画自传入中国,主要是以写实的形式存在并快速持续发展。本文通过对写实油画在中国的发展历程,及其在不同时期发展特色和价值取向的分析,从总体上对其价值取向进行归纳和解读,试图寻找到中国油画的未来发展之路。     

写实油画之精神品格

油画发展的历史条件奠定了油画的写实倾向。写实油画的精神品格是现实主义得以广泛传播并被接纳的根源，也是一个艺术家应有的精神品格。写实主义传统是由人文精神支撑起来的，其中的精神品格是衡量艺术价值的永恒标尺，写实主义艺术的力量也正是在于它呈现了特定时代中人的精神本质。     

浅析具象表现绘画方法在教学中的重要性——渤海大学完全学分制下具象油画教学模式初探

作者以完全学分制下的具象油画教学改革为契机,通过探究油画教学与学生创作中出现的难点和问题,找到强化学生绘画技巧、提升学生创作能力、激发学生学习热情的有效方法。另外,也期待这些研究能为未来的课堂教学提供一些启示,让具象油画教学的手段更现代、内容更先进,目标更明确,以培养符合社会需要的综合素质人才。     

花山岩画传说的网络传播文化价值刍议——以《岜来洞的兵马》为例

与传统的传播方式相比,花山岩画传说的网络传播呈现出以下特点:传播空间相对集中;审美娱乐功能相对突出,其他功能相对弱化。这主要是传播主体和传播对象的相对固定化使然。事实上,花山岩画传说和其他民间文学作品一样,具有多元的文化价值。要发扬其独特的文化艺术魅力,尚有可作为的空间。就网络传播而言,可考虑开辟新的广阔空间,传播主体应重视其多元价值的挖掘。     

试论虚谷的山水画艺术

剖析虚谷山水画境界有着深层意蕴的艺术语言,指出其山水画具有创新的章法、个性的用笔、不俗的造型、清雅的设色等艺术特点。     

审视与叙述——漫说女性题材之油画

以描绘女性为题材的美术作品历来受到关注 ,画中那些生动、鲜活的形象 ,既可视、又可读 ;画家愿意画她 (们 ) ,是借题发挥 ,可画、可言。本文以三位活跃于画坛的油画家的创作为例 ,来看待艺术创造的主客体关系 ,试图说明艺术创作不是对事实的简单重述和复制 ,而是作者心理、感情与思想的记录 ,作品是画家的思想与语言的承载体     

心理情感因素在油画肖像画创作中的作用

油画肖像画的创作,是对作为描述对象的人的一种再次认识、再次表现油画肖像画创作,就是对描述对象内心的关注,对其描绘对象特有的精神层面的深入剖析,是为了传达出一种画家的心理的精神,体现出一种以人为本的终极关怀精神。可以说油画肖像画创作在精神层面是个人对生命意义的自觉寻求和对某种精神价值的自觉认同。     

论我国乡村旅游的发展取向

我国乡村旅游走了一条与西方发达国家截然不同的发展之路。西方国家的旅游产品形式以特色度假为主,我国则将乡村旅游纳入城市一般休闲旅游体系。如此使我国的乡村旅游陷入发展困境。目前我国乡村旅游性质为“主题性休闲”,因此,明晰其所具有的主题就明确了我国乡村旅游的发展取向。同时,也要寻求一种运作模式,使乡村旅游成为城市不可缺的休闲方式。     

当代中国风俗油画中的人文精神

当代中国风俗油画表现的内容是老百姓的日常生活和风俗人情,贴近底边社会群体的生活实际与精神面貌,表明艺术家对人文精神的强烈关注,对人类生活现状的同情与人性自觉的渴望,凸显了民俗文化中的人文情怀在当今物欲社会中的价值和意义。     

油画的视觉符号与精神指向

视觉符号是指油画的视觉要素及其相互关系，是油画的表现形式，视觉符号及符号间都有特定功能和作用，对视觉符号及其相互关系阐释范畴不同，会形成不同油画风格；精神指向是指创作主体运用艺术思维表达思想感情的方向，是创作核心，独特油画风格需要独特精神指向；油画创作风格的形成必然是视觉符号与精神指向相互有机统一、交融作用的结果；视觉符号与精神指向的内涵随时代发展而变化，艺术家的艺术风格也随之相应不断变化。     

从观念性上浅谈当代中国油画的现状及发展

当代中国油画应从观念性上应摆脱西方的影响,从本民族自身的文化思想和艺术形式上汲取营养,走出自己的路子。     

西方表现性绘画与中国意象绘画艺术趋向的一致性

西方表现性绘画与中国意象绘画在不同的东西方文化与审美作用下,发展出了两种迥异的绘画体系,而艺术趋向上的一致性,却使得两大体系有了比较的可能性。在对两大体系的分析与探究中,开拓出了绘画语言探索的丰富性与一致性,并在对终极目标的一贯追求中分析表现与意象绘画,进而扩展出共性中的个性,并融汇中西,领悟绘画本体的独立自在和多元面貌。     

我国图书馆服务理论的当代缺失与重构

图书馆服务理论的当代缺失,其本质是我国图书馆界的主流群体在信息技术时代对其服务采取了一种过当的功利主义(或实用主义、技术主义)的解读。重构服务理论应摆脱服务技术、手段和项目的过多束缚,将探索视线转向对服务更为本源的理论追寻,关注图书馆服务的社会属性、价值取向以及对象研究,让信息技术环境下的图书馆服务能真正落脚于它的始发意义和当代价值,同时要处理好图书馆服务的公共属性和产业属性。