论水彩风景写生

以自然景物（包括建筑）为描绘对象的绘画，在我国传统绘画中称为山水画，西洋画则称风景画，它是人们喜爱的题材之一。然而，要使风景画中的形象具有艺术性和典型性，就不能只对景物进行如实抄写，还应有所概括和取舍，从而使艺术源于生活、高于生活。     

浅谈风景写生点的选择及风景写生课的教学安排

风景写生课在整个色彩教学中占有相当的比例,也是至为关键的一环,写生点的选择,关键之处在于考虑环境的安定和便利,能为教学提供充裕的时间。有了坚实的客观基础,风景写生课的教学才能顺利进行。因此,本文所论及的对本课教学安排的见解,是以正确选择了写生点为前提的。     

对油画风景写生教学的思考

油画风景写生是我国美术院校专业的必修课程。文章从油画风景写生课的特点、作用及教学现状出发,针对当前油画风景写生课教学中存在的一些问题,从多元化角度进行研究和探索,力图找出新的教学思路和合适的教学途径,以改进现有的油画风景写生课的教学模式。     

风景写生教学随笔

通过野外写生,能培养学生敏锐的感悟能力和瞬间而得的捕捉力,从而使学生掌握色彩风景造型的基本规律,使学生在风景写生实践教学中得到社会知识的增进和专业创新能力的培养。     

水彩风景写生感悟

风景写生是理论应用于实践、接触大自然的最好方式,把自然美升华为艺术美,是艺术创造的任务。本文从构图、表现内容、色调和意境几个方面谈了水彩风景写生的一些感受,在水彩风景写生中提高创作者的艺术修养、审美能力。     

高校油画风景写生教学中关于形式意味的探索

在高校油画风景写生教学中,通过走进大自然外光写生,让学生掌握再现大自然,表现大自然的方法与规律是大多数院校写生教学的基本任务。油画风景写生的教学目的和教学要求,是不能停留在满足于完全客观的描绘自然对象上,而应该在风景的写生中要求画者必须关注画面形式美的寻找与提炼。在写生中自然物象概括提炼与画面构成形式要素：点、线、面、色彩、肌理等的组合相联系,把自然美与形式要素融为一体,提高对自然美的认识与表现。     

水彩风景色彩的观察与表现

本文对风景色彩的观察与表现进行论述。     

对建筑院系水彩教学的思考

如何让学生在熟悉工具材料的基础上掌握水彩技巧？本文对此作了探讨。     

浅谈油画写生课中学生写生能力向创作能力的转化

长期以来,由于受高考招生导向、课程设置及艺术思潮多元化的影响,学生油画创作能力存在短缺的现象.如何在写生课教学中,有针对性地向学生灌输创作理念,培养学生主动学习钻研意识、创新意识,显得尤为重要.本文从艺术类学生创作能力短缺的表现入手,论述了教学实践中培养学生创作能力的方法和途径.     

水彩情缘——吴远谋教授水彩艺术访谈

白：吴老，《科教文汇》封面拉页刊登了您的水彩画社会反响很强．我想进一步了解一下您的水彩．就从1999年在徐悲鸿纪念馆举办了吴远谋“水彩画专题展”请您谈谈此次画展的宗旨和意向。     

环境设计专业风景油画课程改革初探

以环境设计专业的要求为条件的油画风景写生研究,是为环境设计专业而进行的油画风景写生。写生是把学生从墨守成规的画室"赶出"到生态的环境中,全身心的融入到美丽的自然生态中,去体会环境赋予人类的各种美妙的感觉。环境设计专业的风景油画课程宗旨就在于培养学生对自然的感知能力,捕捉事物的能力,提高审美能力,提高画面的制作能力,使之成为环境设计专业效果图和最初级(高考)绘画的一个过渡。     

如何提高艺术设计专业风景写生教学的实践能力

艺术设计专业的风景写生课程是教学培养方案中,非常重要的实践环节,多数院校在教学中都没有形成科学、严谨的教学模式。其结果是造成本专业学生不能认清风景写生课程的重要性、目的性,极大地妨碍了对于其它专业科目的认识。着重从四个方面来阐述如何提升风景写生教学的实践能力,加强教师、学生如何提高对室外写生的实际意义。     

浅析中国水彩绘画

我们要综合各种观念、形式、技法等多方面因素,对水彩画语言形式进行变革,包括建立新的观念、变换绘画语言、新型纸张特珠媒介与特殊技法等方面的内容.探索水彩画的道路是任重而道远的,需要我们发扬和继承民族传统绘画艺术的精华.走出中国现代水彩画的民族之路.     

水彩服装画技法

本文论述了水彩技法在服装画中的重要性,并举例说明了不同面料服装的水彩表现方法。     

对中学色彩写生教学的几点思考

色彩教学是中学美术教学的重要课程之一。要做好色彩写生教学,教师不但要有较深的专业知识和熟练技能,还应通过灵活多样的教学方法,调动学生学习兴趣,使其在理解色彩写生理论的基础上,通过循序渐进的训练,提高色彩审美意识和写生水平,成为具有较高专业素质的创新人才。     

对中学色彩写生教学的几点思考

色彩教学是中学美术教学的重要课程之一。要做好色彩写生教学,教师不但要有较深的专业知识和熟练技能,还应通过灵活多样的教学方法,调动学生学习兴趣,使其在理解色彩写生理论的基础上,通过循序渐进的训练,提高色彩审美意识和写生水平,成为具有较高专业素质的创新人才。     

写生在艺术创作中的作用

写生不但能够为艺术创作提供取之不尽的源泉,而且,对于造型能力的提升也有着十分重要的作用,它与艺术创作的关系是写生为创作积累了大量素材以及审美经验,同时也在技巧上做好了充分的准备,丰富了艺术表现力;从写生到创作的步骤就是:确定创作的主题,带着问题进行写生,将在写生中的鲜活感受转换到创作中来.     

人物头像素描写生之我见

美术是一种视觉艺术。古人说一张好的画初看使人惊，再看使人喜，最后还能发人思，也就是说要耐人寻味，使人看了久久不忘。以人物画来说，我认为要做到这一点，除笔墨。     

绘画中的写生

写生是体现作品生命力、感动人们灵魂的最好方式,是一个行之有效的训练方法和表达方式。