中华传统文化元素在民族民间舞中的融合与应用

中华传统文化与民族民间舞关系密切,体现在民族民间舞是中华传统文化的重要组成、中华传统文化决定民族民间舞的特色、中华传统文化与民族民间舞相待而成三个方面。基于此,从舞蹈表情、舞蹈动作、舞蹈构图角度将中华传统文化元素融入民族民间舞创编,并提出两种创新表演模式,即生活化表演模式与追求真实的表演模式。     

汉族民间舞中的人物形象塑造

现如今,无论是艺术中专亦或是高校舞蹈专业,中国舞蹈表演专业的民族民间舞教材中,汉族民间舞的学习与训练始终是民间舞教学乃至整个舞蹈教学的重中之重.几乎每一年的舞蹈实践课都要求必须有汉族舞蹈的学习和训练内容,汉族民间舞蹈的学习与训练,与舞蹈专业的学生最终的学习成果息息相关,是检验每一位中国民族民间舞蹈任课教师教学水平与成果的重要课程,每一位舞蹈工作者都是民族民间舞蹈的传承者,肩负着将汉族舞蹈文化发扬光大的历史使命.本文从汉族民间舞的教学出发,探寻人物表演方面的训练意义与人物形象的塑造.     

高教《中国民族民间舞》课程教学的改革与实践

《中国民族民间舞》是普通高等学校音乐学、音乐表演专业本科教育的一门必修课程.对舞蹈学专业的民族民间舞课程进行多方面改革,可以使教学更加适应地方院校舞蹈学专业的特点与特色.促进学生舞蹈能力和舞蹈素养的提高.本文立足教学实际情况,简述了《民族民间舞》课程内容改革的中的现状和问题,并提出了几点个人的观点和看法.     

民间舞舞蹈美感教学浅析

美是一切艺术的本质特征,也是舞蹈艺术的精华,舞蹈失去了美的基本特征,也就失去了它的基本品格。舞蹈美感是对舞蹈艺术的审美感受,是进行审美活动的基础,舞蹈创作、舞蹈表演和舞蹈欣赏都离不开舞蹈美感。中国民间舞有着民族特有的美感特征,作为舞蹈教师,应该重视对民间舞美感的探究和领悟,使民间舞舞蹈教学真正适应舞台表演的需要,适应舞者自身和观者身心愉悦的精神满足的需要,进而适应艺术传承和创新的需要。     

浅谈舞蹈的呼吸

呼吸给予人类生命,给予舞蹈的则是活力。文章阐述了中国民族民间舞中各民族舞蹈由于各具特色的舞蹈风格,对呼吸的运用也各不相同;同时论述了芭蕾舞、古典舞、现代舞等不同舞种对呼吸的不同要求,在舞蹈教学中不同呼吸的运用方法,呼吸在舞台表演中的重要作用,论证了呼吸在舞蹈的形成、传授及应用中的重要性。     

浅谈高职舞蹈学专业民间舞教学的示范作用

中国民间舞是我国传统舞蹈艺术的源泉。怎样把各民族丰富繁多的内容和各具风采的特点体现在高职专业的民间舞课堂中，这对民间舞教师来说，是一个很重要的课题。本针对高职舞蹈专业民间舞教学中的示范作用作粗浅的探讨。     

浅谈中国民族民间舞与课堂教学

本文对民族民间舞课堂教学进行分析与探讨,民族民间舞每一个特有的动作姿态无不受其特有文化的烘托,并与其特有的审美情趣相关联.因而在舞蹈教学中,只有把民族民间舞蹈文化与舞蹈教学进行有机的结合,才能使学生更好地掌握舞蹈,在表演时不仅能展现优美的肢体动作,还能表现出丰富的文化内涵,提高教学质量;而民族民间舞蹈作为历史文化的传承重要因素,应该得以继承和发扬.     

高校舞蹈教学创新实践研究——以“风格性”舞蹈教学为例

民族民间舞是中华民族传统文化的重要表现形式之一,是几千年来劳动人民在日常生活、劳动中逐渐发展、形成的一种文化艺术,它呈现了劳动人民的各种情感,表达了大众对美好生活的追求和向往。为了更好的发展、传播民族民间舞,现代教学界开始逐渐采用风格性教学模式,通过对各个民族人文风俗的学习和研究,从其文化理念和背景进行探索、挖掘,让学生在观摩和体验中领舞舞蹈精神,在表演中展示舞蹈的内涵和魅力,从而达到把民族民间舞精髓发扬、传承的目的。     

中国素质教育中的民族民间舞蹈探究

民族民间舞是一种用特殊的语言来展现民族独特的文化内涵的一种舞蹈。它向人们传递了不同的民族精神,并且通过肢体表现的方式,使人们进一步认识民族文化和民族精神。本文论述的是如何让民族民间舞走进中小学课堂。在论文中讲述了民族民间舞的发展历史、民族民间舞普及中小学课堂的重要性,以及制定一个可实施的教学方案,论述如何引发学生学习民族民间舞的兴趣,从而为民族民间舞文化的发展和传承提供更好的学习氛围和展现平台,让中小学生能更快的了解民族文化和民族精神。我们让学生们学习舞蹈的目的,不仅是让他们提高自身的文化素养,还是为了中国古老的民族文化能得到更好的传承,让中国历史悠久的文化不会随着社会的发展而消失。     

高校中国民族民间舞课堂教学分析

中国民族民间舞是我国舞蹈教学体系中的重要教学内容之一。为了进一步促进普通高校民族民间舞的发展,应当在形成特有教学风格的基础上,完善复合的教学体系,以传承民族民间舞蹈的文化为最终目标和使命。本文从普通高校中国民族民间舞教学现状和普通高校中国民族民间舞教学具体实施中的新思维两方面进行了探讨。     

中国民族民间舞在高校舞蹈教育中的传承和发展

中国民族民间舞是我国文化遗产的重要组成部分。在高等院校的建设中,不能忽视学生的全面培养和发展。对于我国高校舞蹈教育来说,中国民族民间舞是其中的重要内容,因此,高校的舞蹈教育应当结合中国民族民间舞的发展情况,提取出民族民间舞的优质内容,进一步创新教学的方式,以发挥高校舞蹈教育在中国民族民间舞的传承和发展中的作用。     

论东北秧歌舞蹈风格性教学的创新开展

彰显民间舞蹈特有的风格韵律,是民族民间舞表演的终极目标所在。这就要求教师要秉持彰显风格韵律为核心的理念,来开展民族民间舞的风格性教学。有鉴于此,本文选择东北秧歌的风格性教学为例,来分析引入微课及对分课堂等先进的教法与模式,来开展民族民间舞风格性教学的方法和技巧。     

如何上好一堂民族民间舞课

民间舞教学是舞蹈教学中一个非常重要的内容,结合教学实践从几个方面论述了如何上好一堂民族民间舞课,如何根据学生特点,因材施教,灵活运用,合理组织教材,在短时间内让学生掌握各民族舞蹈的风格特点,提高教学质量。     

普通高校中国民族民问舞课堂教学探索

中国民族民间舞是我国舞蹈教育中的重要教学内容之一,围绕中国民族民间舞教学所展开的研究、探索、创新工作从来都没有间断过.从普通高校中国民族民间舞教学现状和普通高校中国民族民间舞教学具体实施中的新思维两方面进行了探索.     

幼师民间舞教学改革探究

民族民间舞教学在幼师舞蹈教学大纲中，占相当重要的比例。随着学校升级，学院扩招，舞蹈教学改革势在必行。文章从民间舞教材，教学目的和课堂教学入手，寻求探索民间舞教学政革的新路，以适应新时代社会发展的需求。     

示范性教学:民间舞教学的显性特征与本质特点

舞蹈,是人体的艺术,是通过人体的动作来塑造艺术形象的。舞蹈动作的可视性使之能直接作用于人的视觉器官,直接给人以美感,引起人感情的共鸣和联想,这是舞蹈艺术的特征,也是舞蹈教学的重要特点之一。中国民间舞,是我国传统舞蹈艺术的源泉。风情醇厚、多姿多彩的民间舞生动而鲜明地表达了我国各民族地区人民的审美心理、审美意识和情趣,是构成我国传统艺术美学丰富的内容之一。我国是一个多民族国家,各少数民族地区有着悠久的文化历史遗产。尤其在各民族的舞蹈艺术中,既有豪放、热情、乐观、豁达、节奏鲜明的性格,又有含蓄内在、深情、饶有韵味的特点。这样,把各民族丰富繁多的内容和各具风彩的特点体现在民间舞课堂上,示范教学就显得极其重要。     

跳好民族民间舞的几个要素

民族民间舞是一门比较难掌握的专业,她独特的民族风格、韵律体态,是在学习中不能马上就掌握的。表演者必须具有扎实的基本功基础与地道的表演风格特色,才能够在表演的第一时间里,把这些要素准确无误地表现出来。教师必须要让学生学习到舞蹈的精髓与要领,才能更好的掌握民族民间舞。     

新媒体环境下中国民族民间舞课程教学新探

本研究针对目前国内艺术类高校中国民族民间舞课程教学中存在的问题展开讨论,以中国民族民间舞为研究对象,从课程教学改革的角度分析制约中国民族民间舞课程教学改革的主要因素,提出结合新媒体环境特点和优势,构建中国民族民间舞课程教学改革创新体系的设想,并通过课程教学改革的实践探索,将新媒体技术运用于中国民族民间舞课程教学的全过程,阐明中国民族民间舞课程教学改革将理论讲授手段多样化与舞蹈创编手法多元化相结合的必要性,为中国民族民间舞课程教学研究提供新思路。     

浅议民族民间舞教学中的动作规格与风格的关系

在舞蹈教育人才培养的课程体系中,民间舞教学可以使学生开拓眼界,了解、掌握并继承和弘扬祖国民族舞蹈艺术,是一门不可或缺的专业必修课程,我国民间舞蹈历史悠久,种类繁多,形式广泛多样,不同民族的民间舞蹈内在所特有的规定性,形成了民间舞自身特有的风格特点和形态样式,分析研究民间舞动作规格与风格的关系,是完成民间舞教学及其重要的两个方面,两者是不可分割的有机体,也是民间舞教学的特定性与本色、教学目的要求所决定的。     

强化学院派民间舞课堂教学的"根性意识"

在现在的学院派民间舞课堂教学中,越来越多的教员只重视对其动作形态方面的教授,逐渐甚至有的完全忽略掉其民间舞教学的核心本质--"民间性",而这种"民间性"才是舞蹈专业课堂训练的价值所在,是我们民族民问舞蹈文化的"根".本文试对"根性意识"的重要性提出几点思考.