中国戏曲在海外华人社会的演出

作为一种极具民族和地域特色的艺术形式,中国传统戏曲在华人社会文化生活中有着十分重要的地位,是他们的主要娱乐方式。伴随着海外华人移民的步履,中国传统戏曲也陆续出现在世界各国的舞台上。据相关文献记载,华人在国外演出中国戏曲最早可以追溯到14世纪。     

中国戏曲演员的称谓

我国的传统戏曲，是一种高度综合性的艺术。它的成熟期在南末，至今已有七八百年，如果从它的孕育期秦汉时代算起，那就有一千多年的历史了。     

中国戏曲的主要声腔

明清两代是我国地方戏曲声腔剧种发展的鼎盛时期。在清康熙、乾隆之际盛行“南昆、北弋、东柳、西梆”四大戏曲声腔。所谓“南昆”，是指产生于元末的昆山腔。它经明代嘉靖年间魏良辅等人改良加工以后，其流行地区逐渐扩展，对许多地方剧种影响深远。所谓“北弋”，是指产生于元末的弋阳腔，起源于西弋阳一带。在明嘉靖时就流行于南京、北京、湖南、广东、福建等地。     

中国戏曲的四个高潮

从历史的发展过程来看，中国戏曲艺术正处在第四个高潮之中。 元代的杂剧是第一个高潮，这个高潮之所以形成，首先是文学艺术本身起了决定性的作用，唐诗、宋词这一系列韵文的光辉成就，是元曲之所以产生的必然原因。     

中国戏曲的现代化与国际化

在中国戏曲的发展长河中,现代化和国际化是两个最为基本的特质。因为戏曲若不与当代观众同步互动,便不可能有长足发展;戏曲若没有外来文化的滋养,也可能成型得缓慢一些;戏曲若不能在世界范围内享有一定的声誉,那就只能养在深闺人未识,缺乏普世化的审美情调和人文精神。逻辑的推演和历史的变迁,就是如此奇妙地实证在中国戏曲的艺术天地之中。     

向着恶开花

作为19世纪巴黎街头最地道的诗人,波德莱尔以肉身实践着一种真正的“诗生活”：他是拱门街上的游荡者．“喜欢让乌龟给自己定步子”,他带着忧郁的标记,混迹于波希米亚人、密谋者以及妓女之间。同时,他又是最清醒的旁观者。商品的秘密,人群的情欲在他眼皮底下盛开出恶之花。     

让中国戏曲“动漫”起来

现代社会的飞速发展，考验着一切艺术形式，经千百年传承的中国传统戏曲正陷于“知音少，弦断有谁听”的尴尬处境。如何使年轻一代了解优秀的中国传统文化？如何使传统戏曲在新的时代有其未来？已成为当前中国文化建设必须回答的问题。     

漫话中国戏曲的古今之变

<正> 中国戏曲形成的时间虽然较之小说要晚很多,但它同样有着悠久、丰厚的文学传统,具有鲜明的民族特色,作品数量众多,并出现了像《西厢记》、《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》这样的名篇佳作,其在社会上的影响并不亚于小说。作为中国古代最具群众基础的一种艺术样式,戏曲的形成和发展经历了一个漫长的过程,其内容及形式也随着时代文化的变迁而呈现出不同的风貌。     

会开花的石头

石头构成了地壳的矿物硬块.石头伴随人类的起源形成了人类辉煌的历史文化.石头是原始人赖以生存的基础之一,古人类用石头取火,使后来人类在石头中获得光明.在运动周期很长的地质年代,石头永远不间断遵守着客观规律的质变,从大变小,从千奇百怪到千姿百态,逐渐形成大自然的美.随着自然界扑朔迷离的变迁,地壳日复一日的挤压,山岩完成了全部发育过程的同时,又可以派生出几十种岩石,有的石头还出现群种和亚种.     

中国出境旅游团在新加坡广受欢迎

<正>中国旅游团在疫情后带着中新友好的真情厚谊再次抵达新加坡,标志着两国人文交流全面恢复,标志着经过3年的发展,中新合作在高起点上再出发。2月6日晚,位于新加坡繁华商业街乌节路附近的史各士皇族酒店人声鼎沸,热闹非凡,洋溢着欢乐喜庆的气氛。中国驻新加坡大使馆、新加坡旅游局和当地旅游界人士在此热烈欢迎新冠疫情后中国试点恢复出境团队旅游业务后到访新加坡的首批团队游客。     

启功访新加坡

86岁的启功先生，应新加坡文化学术协会会长陈声桂的邀请，带领中国国务院中央文史研究馆代表团一行11人，到新加坡作为期10天的访问，并举行文史馆馆员书画展。3月26日晚抵达新加坡机场时，受到陈声桂及新加坡文化学术协会、新加坡书法家协会的二十余位同道的迎接。在陈君陪同下启老会见了新加坡新闻与艺术部长杨荣文、新加坡人民协会总执行理事长李宗严、新加坡艺术总会会长何家良等当地文化艺术界名流。28日下午5时半，由新加坡文化学术协会主办。三馀画廊协办的“中国中央文史研究馆书画展”开幕。陈声桂代表主办机构致欢迎词，热烈欢迎…     

新加坡华人庙宇探访

由本岛和63个岸外小岛组成的新加坡,总面积697．1平方公里,扼太平洋与印度洋之咽喉,是一个天然的良港,具有重要的交通和地理位置。1819年英国人弗莱士开埠新加坡,此后大批华人从中国南下,把家乡尊奉的神明和风俗习惯也一起带到岛上,大大小小的庙宇从此落户,见证和记录了这块土地上华人族群的奋斗历程。庙宇神社,是神圣的宗教场所,也是民间的活动中心,在某种程度上亦是一个国家和城市的重要象征。因此,华人庙宇无疑是新加坡人文沉淀的印记之一。     

浅析新加坡艺术品市场

艺术品市场属于文化产业业态,不仅涉及生产、流通、金融、信息、管理等领域,且与艺术生产、评估、鉴赏和收藏密切相关。漫步新加坡艺术品市场,中国的字画、工艺品、古玩……琳琅满目,吸引众多顾客。就某种意义而言,新加坡的艺术市场也是中国艺术品市场。本文从中国和新加坡艺术品交流的角度,分析新加坡艺术品市场的成因、现状和前景,以飨读者。     

开花的夜（组诗）

思念的荷 不愿选择 我一直站着 用婀娜的身姿 等待 让修长的婷立 想你 多少次轮回 我也没有超度成月色 多少年修持 我仍固执把前世重合 只为在同一片荷塘 再见你抚荷轻叹穿柳而来 你是我一生不眠的夜 我在风雨中为你坚守花瓣上的一滴幸福 最疼的画面 是你不在身边却在我的心尖 我眺望的情愫绽放 铺排高原 漫过天涯 染绿穷尽的目光 你知否 寂寞灿烂 那是一朵三生石上盛开的 荷     

我在新加坡和丹麦教戏、讲学的感受

1994年我先后到新加坡教戏和在丹麦讲学，所见所闻，感触颇多。近10年来，新加坡政府重视和提倡华族文化，发展了100多个业余的戏曲团体，剧种有京剧、粤剧、潮剧、闽剧、琼剧、萝剧，还有的古老梨园戏，其中比较活跃的是粤剧和京剧。此外，在基层的人民协会还没有“乐龄组”，     

“红楼戏”——中国戏曲舞台上的奇葩

“红楼戏”,即根据古典文学名著《红楼梦》改编创作而成的各种戏剧,是中国戏曲舞台上绝无仅有的一种奇特现象。这种现象发端于50年代初期,历经40年而不衰。这种现象又具有极大的普遍性,中国戏曲的主要剧种大都有自己版本的“红楼戏”,各领风骚。令人欣慰的是,“红楼戏”中出现了一批可以传世、在人民群众中产生巨大影响的精品之作,也出现了一代彪炳青史的优秀艺术家。