论动画纪录片的真实性及其创作特征

动画纪录片是动画片与纪录片相融合的产物.判定纪录片真实性的标准是事物的存在性;纪实是影视创作的一种表现手段,与真实无必然关系;纪录片属性的保证在于求真精神,动画纪录片创作继承了传统纪录片的求真精神.动画纪录片创作具有非影像化的真实题材, “虚影像、实声音”的创作特点.文章认为动画纪录拓展了纪录片的表现空间,具有独特的价值和意义.     

表现·表述·表达——从纪实语言看纪录片的类别和走向

法国的巴赟曾经说过，人类几千年来有一种“木乃伊情节”，希望通过保存影像来保存生命和人们的精神存在。纪实语言，是纪录片中影像化的承载基础和表达元素。本试图通过分析纪实语言在纪录片中不同程度和方式的运用处理变化，来对纪录片的类别和走向进行一个粗浅的归类和判别。不同的纪录片对纪实语言的运用手法和程度是不一样的。     

纪录片创作的主观性及其主题表现

上世纪90年代“纪实”观念的引入，将中国纪录片从主观宣导的说教模式，历史性地转向了追求客观与真实。以纪实手段关注生命本体的轨道，掀起了中国纪录片的纪实主义潮流，并给中国纪录片带来了空前的繁荣。但是，纪录片理论的发展却走向了另一个极端：认为“不介入”、“原生态”的跟拍即是“真实”，而任何主观的东西都是对“真实性”与“客观性”的破坏，所以片面强调纯粹的。     

从政治美学到纪实美学——筒论中国纪录片的美学发展历程

纪录片的功能之一就是纪录生活，而它的这种功能必然受到社会环境与自然环境的影响。中国纪录片诞生于最为动荡不安的年代，它一产生，就深深地打上了时代的烙印。中国近百年的发展史，社会矛盾的激烈冲突、社会秩序的动荡不安、社会结构的一再重组，以及传统社会向现代化方向的变迁，无不影响着纪录片的创作内容与思想。在这种社会的激荡变迁之中，无疑，政治被长期地摆到了无可比拟的地位之上。[第一段]     

纪录片中的生态影像视觉传播——以鸟类生态纪录片为例

环境问题和生态危机使人们的生态意识觉醒,生态纪录片以真实的影像、客观的纪录、流畅的叙事对生态影像进行了有效的视觉传播,给人类留下反思空间.以鸟类生态纪录片为例,分析和研究生态影像视觉传播的特点、价值和效果,有利于让受众认识了解鸟类的生活习性和生存现状,增强生态意识.     

数字媒体艺术表现在纪实影像中的拓展应用

数字媒体艺术表现在纪实影像中有着众多的拓展应用,在纪实影像的内容、形式、传播方式等方面均有应用,全方位的应用使纪实影像传播的价值更加丰富、具体,如:艺术价值、商业价值、文献价值等。数字媒体艺术表现对纪实影像有着深远的影响,纪实影像通过数字科技的支持,可以展现出丰富多彩的艺术形象,促进了纪实影像的可持续发展。文中将对数字媒体艺术表现进行简单的介绍,并对数字媒体艺术表现在纪实影像中的作品内容、作品形式、作品传播方式的拓展应用进行深入的探究。     

市场·题材·形态——中国纪录片转型论

一、市场转型之事实与历史考量1、两种事实2005年10月,大型电视纪录片《故宫》摄制完成,由美国国家地理频道独家代理其国际版的海外发行;11月,《故宫》开始发行音像制品,不到半年时间发行量已经达到15万套,总收入近千万元。2010年年初,大型纪录片     

论电视纪录片的主题表现

电视纪录片作为一种真实记录社会生活,客观反映人与自然原生状态的节目形态,近年来在中国电视界如出水芙蓉般真实、清新、自然,彰显着它独有的魅力。它强调客观真实,淡化作品的主题意识。然而,电视纪录片以真实的记录去淡化主题,去回避编导的主观创作意图,并不是意味着作品没有主题的表达,而是以一种“随风潜入夜,润物细无声”的感觉让受众慢慢体味主题。为此,创作电视纪录片对编导提出了更高的要求,需要编导技高一筹地在选题策划、采访拍摄、后期制作等方面进行通盘考虑,在不显山露水地谋篇布局中表现主题。     

纪录片真实性与非真实性的辩证统一

真实性,是纪录片赖以生存的基础,真实性同时包含着非真实性的问题。真正纯粹意义上的真实性因各种因素的影响而不能达到。纪录片要实现其社会功能,践行"真善美"的记录原则,则必须运用各种艺术表现方式。艺术表现方式的运用虽有碍客观记录的原则,却在一定程度的弥补了纪录片非真实性——时间等因素的影响,辩证的统一了纪录片的真实性与非真实性,丰富了纪录片的艺术性与可视性,促进了纪录片的发展。辩证的看待纪录片的真实性,成为纪录片发展的重要驱动力。     

新媒体时代纪录片的传播与创新

大众传播格局中,新媒体作为不容忽视的媒介驱动力,参与建构纪录片的生产、传播过程,纪录片的边界和内涵也得以拓展,影响力不断扩大。作为国家级专业纪录片平台,中央广播电视总台纪录频道适应融媒传播生态、坚守文化传播使命,创新纪实影像表达、打造多元生产格局,既是传播者,又是生产者,在重建文化记忆与身份认同、助力社会文化规范形成、促进跨越种族与地域的文化交流等方面发挥着重要作用。     

数字化影像对纪录片真实性美学观的重构

关于纪录片真实性的美学原则长期以来备受争议,尤其是新技术的发展给纪录片创作带来了表达上的多种可能性,数字化影像所建构的虚拟世界,使纪录影像的真实性遭到质疑.重新认识理解纪录片真实性的创作观念越显迫切.本文从现实生活的真实、主观表意的真实在数字化影像语境中延升拓展的审美真实观念出发,提出重构真实性美学观的三点认知.     

还原·拓展·激荡──关于纪录片创作的几点思考

电影因为它的世俗性与当下性而显得比其他艺术平淡,因为它的包容性与可塑力而显得比其他艺术更具魔力。作为电影的姐妹艺术,纪录片的本体内核也同样如此。如何捕捉更具粗糙感与个性特质的影像,并保证它潜入生存的原态,这是一门多于艺术且少于艺术的创作。     

论电视纪实片的真实性

电视纪实片中纪实手法的最大特点,是完全随事件的发生、发展来进行拍摄,忠实记录事件中由许多细节组成的情节的全过程,其中包括努力捕捉现实生活中真实存在的戏剧性因素。本文从电视纪实片的现实性、真实性、客观性、故事性和艺术性五个方面进行了探讨。     

论三维动画技术对纪录片的延展

近年来,随着三维动画技术的应用,纪录片在全世界呈现出前所未有的繁荣,同时也引发了人们对纪录片真实性的疑虑。在国内,《故宫》、《圆明园》、《1405郑和下西洋》、《复活的军团》、《再说长江》、《昆曲六百年》等一系列大型历史文献纪录片备受争议;在国际,《时间简史》、《2012启示录世界末日》、《人类消失后的世界》、《原子邦德》、《总统之死》等纪录片也褒贬各异。引起争议的原因之一是这些纪录片无一例外地采用了三维动画技术,新技术的应用克服了以往纪录片拍摄过程中难以展现题材的局限,同时也引起了人们对纪录片坚持真实性原则的担忧,即三维动画技术的应用破坏了纪录片的真实性。本文从纪录片真实性方面思考,分析了三维动画技术的使用对创作纪录片的意义,旨在从理论上提升我国纪录片的创作水平。     

论纪录片运用CG技术的原则

近年来,随着计算机技术的迅猛发展和软件的不断升级,CG技术被广泛运用于纪录片的创作已成现实。CG技术突破传统的表现手法,带来了梦幻般的视觉特效和以假乱真的真实情景再现,使纪录片在创作手法上有了一个大飞跃,为纪录片的视觉艺术化开辟了一条新的道路。那么,纪录片运用CG技术应该注意哪些问题呢?笔者认为必须遵循客观真实性、艺术完美性和适度可行性的原则。     

论纪录片的主体意识

近年来关于纪录片创作争论,大多离不开主观和客观的关系问题.本文从多个角度对当代纪录片创作主体意识进行了深入分析,认为纪录精品应该是主体和客体的辩证统一,纪录片的主体意识通过主体客体化和客体主体化两个层面表现出来.     

虚构与真实——论数字技术语境中纪录片的真实性

随着数字技术的飞速发展以及其在纪录片制作中的大量运用,纪录片在叙事、拍摄、制作方法上进一步强调了假定的原则和大胆的设想。本文试图分析在数字技术语境中纪录片真实性原则的存在与嬗变,为此,对数字新媒体技术运用环境下纪录片的真实性问题作一探讨。     

纪录片的主观纪实手法

从观纪实手法是近几年新兴的一种纪录片创作手法,它从出现就引起了极大的争议：一部分学者认为运用这种手法创作出来的纪录片主观性太强。违背了“真实性”原则：另一部分则大力支持,认为这种手法不仅记录了真实而且把真实更加艺术化、深层化的表现出来,是一种推陈出新．是新型纪录片的革命．代表着现代纪录片发展的世界性潮流。研究纪录片的主观纪实手法．     

论新技术与纪录片创作的关系

纪录片的“真人扮演”、“3D还原”等技术手段是否影响纪录片的真实性这一问题始终是学界争论的焦点,本文试图从社会发展的宏观层面来探讨新技术的运用对纪录片创作的影响。