欧阳修“穷而后工”思想的审美内涵

欧阳修"穷而后工"这一文艺思想揭示了穷士将目光从实用转向审美,超越自我的有限性,心怀天下,从而能够写出隽永之作的审美心理机制,它指引的是一种真、善、美合一的审美境界,于当今文学创作有很大的借鉴意义。     

《论文偶记》中“神”之美学构建

作为"桐城三祖"之一的刘大櫆,他在桐城派文化中起着承上启下的作用。刘大櫆虽然没有像方苞、姚鼐那样提出个性鲜明、影响广泛的理论学说,但其以丰富的文学实践和鲜明的学术个性,引起了人们的关注和研究。其代表作《论文偶记》以"神气"为主题,深入探析了"神气"的审美内涵及践行途径。刘大櫆以诗论文,重视散文的艺术表现,深入剖析了"神"这一美学范畴,并结合散文理论和绘画理论,从"神"与"法""气""势""十二贵"等方面的关系,探寻了"神"的本质、践行路径及表现形式等,从而实现了"文以载道"到"神"之美学旨趣追求的转变,从审美创造、审美传达和审美感悟三个维度将"神"推向了纯粹美学趣味,奠定了"神"的美学地位。     

论苗族作家龙宁英创作的审美人类学诗学特征

湘西苗族女作家龙宁英用文学创作的方式,借助事象、物象和人物形象以理解、记录、阐释与表达苗民族审美及文化信息,对包括民族文化在内的湘西区域文化进行理性反思,在细腻的笔触和浪漫的情怀中充满了强烈的历史理性和社会理性,其创作具有较为鲜明的审美人类学诗学特征。从审美和历史的双重视角审视龙宁英的文学创作,在肯定其文学创作的审美意义的基础上,进一步探讨其文学创作的文化意义。     

管窥《松尾芭蕉俳文》之中国道家“休闲与审美”的文化因素

休闲是人的理想生存状态,审美是人的理想体验方式。休闲之为理想在于进入了人类的自在生命领域,审美之为理想在于进入了生命的自由体验状态,两者有着共同的前提与指向,审美是休闲的最高层次和最主要方式。就道家传统思想资源考察,老子的"自然无为",庄子的"逍遥游"、"齐物论",均表达了休闲的理想与境界,也蕴涵着审美的神韵与旨趣。这些休闲和审美智慧深深地融入于松尾芭蕉俳句创作之中,由于作者始终如一地坚持"造化随顺"、"物我一如"的超凡之心及休闲、审美意识,为"蕉风"的最终确立奠定了坚实的基础。     

文学创作美学的“天”“地”“人”三维度

文学创作美学中存在"天""地""人"三个维度,它们分别指向作家的审美理想、审美基础、审美见解。作家的审美理想需以敬畏之心坚守,以遵循天性的文学态度去维护;作家的审美基础来源于生活积累和文学素养,而文化寻根和地域化写作是两种突出的表现;作家的审美见解,与"文学是人学"这一基本命题相关,与"为天地立人心"的文学写作宗旨相关,而以人类的命运为核心的人类学写作也已成为当今文学创作的新潮流。     

“文气说”对儒家中和之美审美传统的挑战

曹丕的"文气说"提出"文以气为主""气之清浊有体"等具有创造性的理论,其独有的审美内涵强调作家的创作个性与内在气质。"文气说"崇尚豪放之气,这与儒家中和之美的审美传统形成鲜明对比。在特定的时代,"文气说"冲击了儒家的中和之美,它的出现是文学批评多样性的呈现。     

"闲人"雅歌——欧阳修词学观浅析

从《西湖念语》及词体文学创作中可以看出欧阳修的词学观念,即合乐可歌的体性、"聊佐清欢"的功用及"闲人"雅歌的审美理想。在词体文学音乐性、功用等方面,欧阳修与当时人们的观念毫无二致,不同的是他对创作主体审美情趣的重视,这体现在他的创作与作品整理上。欧阳修的词学思想与宋人文化高涨不无关系,有别于鲖阳居士《复雅歌词序》所主张之"雅"。欧阳修的词学观念与其创作之间存在着良性互动,他在遵循词体体性的基础上提升了词的品格,为苏轼、秦观等词人提供了艺术典范。     

胡风文艺思想对中国现代崇高型审美形态发展的贡献

胡风文艺思想是“五四”现代性影响下的以崇高型美学为支撑的文艺思想,它以真实律为中心,理论上反对古典和谐型的审美形态。另外,胡风以这种理论要求扶助文学创作,注重悲剧的艺术作用,为崇高型审美形态在40年代中国美学理论和文学创作中的发展作出了贡献。     

论艺术电影的影像表达与审美内涵

艺术电影的影像表达体现出创作者的创作个性和主旨,符合艺术电影的创作逻辑。观众既要充分认知创作主体对影像表达的个性见解和独特感悟以及由此产生的个性化的艺术呈现方法和表现手段,又要充分调动理性思维和审美经验才能厘清电影的叙事逻辑和影像意义,实现"二次创作"的审美快感。     

论短篇小说的多维旨趣

新时期短篇小说普泛化的多维旨趣,既源自社会生活的急剧变化,也源自内心世界的丰富复杂。内外世界一旦挣脱有形与无形的束缚所呈现出来的交相感应,必定使得单维旨趣的作品表现出疲软与苍白。从旨趣表达的维度、旨趣表达的结构和旨趣表达的内容三个方面来考察新时期的短篇小说,我们大致可以描述出短篇小说从创作发生和审美接受的双向互动及其特征。