塞林格与苏童的“成长小说”比较

塞林格和苏童作为书写"成长小说"的大家,他们创作了许多经典的少年形象。塞林格开风气之先并对苏童产生深远影响,作为后来者,苏童在少年成长背景、人物个性打造上和塞林格有很多相似之处。塞林格"成长小说"的少年视角叙事和语言风格也影响了苏童的写作,苏童在充分借鉴的基础上融合了自己的独特认知在这些方面又有了进一步丰富和拓展。因此,苏童对塞林格既有借鉴也有超越。     

从《麦田里的守望者》和《挪威的森林》看后现代小说中的人物形象

本文将美国作家J.D.塞林格的《麦田里的守望者》和日本作家村上春树的《挪威的森林》并置,在与现实主义和现代主义小说的比较分析中,揭示了后现代主义小说中人物形象的特点:外在地表现为英雄人物形象的死亡和人物形象的平面化,内在地表现为理性意识的消失与精神憧憬的返魅。     

杰罗姆·大卫·塞林格的精神诉求

小说《麦田里的守望者》的作者杰罗姆·大卫.塞林格通过塑造霍尔顿这一反英雄但甚似英雄的文学形象,解构了启蒙时代以来崇尚人本、崇尚物质和理性的宏大叙述,表达了深切的人文关怀意识和拯救现代文明的精神诉求。     

《麦田里的守望者》意识流技巧分析

《麦田里的守望者》不是一部意识流小说,但是受20世纪意识流文学的影响,作者塞林格在作品中使用诸如内心独白、自由联想、蒙太奇等经典的意识流技巧来展现主人公霍尔顿真实的内心世界。因此《麦田里的守望者》超越了一般的流浪汉小说,在小说主题的表现和人物性格的刻画方面有着创新的意义。     

试论《麦田里的守望者》中主人公霍尔顿心理成长的三个阶段

《麦田里的守望者》是美国作家塞林格的经典之作。小说自问世以来便受到文学评论家的极大关注。本文试图从青少年心理学的相关理论入手对主人公霍尔顿心理成长的不同阶段进行分析。作者认为霍尔顿在纽约的游荡历程正是他追寻自我同一性的过程,霍尔顿经历了自我同一性形成的三个阶段:同一性扩散、同一性延缓和同一性获得。     

欧洲游历小说空间论

对于欧洲游历小说而言,空间具有特别的意义和功能.欧洲游历小说具有明晰而强烈的空间感及空间意识,并在空间建构方面呈现出移动性、公众性、宏阔性、怪异性与"异域性"特色.游历小说主要采用"陌生化"、对比、"缺憾补偿"原则进行空间建构.     

中国古代小说与诗歌关系论略

引诗歌入小说是中国古代小说形式上的一大特征.这一现象的成因有三即"史传"与"诗骚"的融合;雅文学与俗文学的融合;通俗文学之间的融合.探讨形成原因,了解诗歌在小说中的作用,明确诗入小说的弊端,对我们深入研究古代小说的民族形成和民族特色会有直接帮助.     

浅论新旧京味小说特点的继承和变化

在"京味小说"中,北京的城市空间结构、北京的人、北京人的语言都是这种文学题材的一种标志性存在.虽然时代和城市的发展变化,使得"京味小说"中这些标志性的东西也发生了变化,但是通过对这种变化过程的整理,总是能够理清脉络并追根溯源,帮助人们更好地认识"京味小说",认识"京味"."京味小说"作为具有鲜明独特审美内涵与艺术表达方式的文学形态,以其风格现象引人注目,特别是新京味小说,它不仅继承了旧京味小说的传统,在新的时期里,又有自己独特的创新和发展,值得人们思考.     

《麦田里的守望者》中霍尔顿语言风格特点

美国作家塞林格《麦田里的守望者》用那个时期的语言创造了一个颓废和纯真、堕落和向上的霍尔顿形象。他是那个时代的代表,当霍尔顿以满嘴俚语和谩骂完成了特定的性格,塞林格用语言强调了这一悲剧的发展,正是这种叛逆符合了当时年轻人的心态,从而完成了从事件到自然景象继而回到思维的全部推理。语言在这里成为时代标志。     

欧美成长小说之比较——以《被抛弃的韦瑟罗尔奶奶》为例

文章以美国作家凯瑟琳.安.波特之作《被遗弃的韦瑟罗尔奶奶》为例,从主题人物刻画、环境烘托、写作手法以及创作视角等方面分析了欧美成长小说之不同。主题上,欧洲经典成长小说以乐观的态度和完美结局来表达成长主题,美国成长小说充满悲剧色彩;人物刻画上,欧洲经典成长小说主人公都是在向社会"妥协"中达到同化的,美国成长小说非常注重"自我"的表现和人生目标的实现;写作手法上,美国成长小说更加多样化;创作视角上,由经典成长小说的全知视角向多视角的转换也是其一大特色。     

徐坤小说语言变异的语境分析

徐坤小说语言的变异给文学语言注入了活力,扩大了文学语言的张力.这种文学语言的变异一方面受20世纪90年代社会文化语境的影响,另一方面也是因作家自身的女性、知识分子的双重身份.对徐坤小说语言的"文本外语境"和"文本语境"的解读,可以探析其小说语言变异产生的独特文学意蕴.     

批判与攀比--明清小说与八股文关系之一瞥

在明清文人的笔下,小说与八股文呈现出奇特的关系一方面是小说对八股文的批判.由于种种原因,真正由小说来执行批判八股文的使命,已在明末清初.在这一方面,与<儒林外史>相比,<聊斋志异><红楼梦>各有为人们所忽视的特色;而其它"人情小说"则是"三大名著"批判八股文的先声.另一方面,文人从各个层面将小说攀比八股文,淡化小说与八股文的界限.这一策略大大扭转了人们重八股而轻小说的传统观念,有力地提高了小说的地位.小说作家和评家则从这种攀比中获得某种心理补偿.     

美丽的童话:论《洛丽塔》中的元小说特征

元小说又被称作"小说的小说",即作家以小说的形式反思小说创作并同时进行小说的革新.纳博科夫的反传统小说<洛丽塔>表面上是讲述一个荒诞、畸形的爱情故事,实际上内涵了深厚的文学、文化底蕴,成为一本关于小说的小说,具有典型后现代元小说的特征.     

论何文说的认知和审美意义

何文小说中的"恶浊"人物,是一班颇具时尚色彩的"现代阿Q",他们是大社会的一个缩影.何文小说把故事、场景、人物的行为和心理,汇成一股"叙述流".这样的"叙述流"与生活的原生样貌和原始进程有着最密切的"共时性"和共同频率.     

谈歌小说的艺术密码——《大舞台》叙事艺术

谈歌这部《大舞台》把刘熙载《艺概·文概》所细分的十八种叙事方法全用上了,甚至连"批注"也被拿过来变成了小说的内在要件.叙事方法综合多变的运用,使《大舞台》获得了时空交错、整散结合的全新结构方式,而体现"谈歌式调侃"的精彩语言就成了小说情节发展的助进器.《大舞台》的叙事方法,适应了"键盘时代"处于快节奏生活状态下的读者的阅读取向,是小说审美观念变化和发展的必然结果.可以说,《大舞台》是一部"键盘时代"小说创作探索成功的作品.     

《荒原蚁丘》的对话性初探

尼日利亚作家钦努阿.阿契贝写于1987年的小说《荒原蚁丘》被称为"其永恒价值超越乔治.奥威尔的不朽著作《1984》"。对话性是这部小说的一个典型艺术特征,主要表现在小说的"大型对话"和"微型对话"两个方面,文章用巴赫金复调理论中的对话性来解读文本,表明其研究价值:对话是改变被压迫者的生存状况,是构建和平、秩序的和谐世界的最好的方式之一。     

《鲁滨逊漂流记》及其续记中"他者"建构

"他者"的建构从来都不是自在的、客观化的,而是自我价值和自我欲望的投射.分析笛福的小说<鲁滨逊漂流记>及其续记中"他者"的建构:地理他者、种族他者和文化他者的建构,以揭示小说中的殖民主义思想和殖民扩张的欲望.     

从《绿窗新话》看宋代小说话本的特征--以"遇"为中心

有关宋代瓦舍所讲"小说"的叙事者语言,其研究方法,除以"话本"研究外,还有根据"种本"研究.汇集"种本"的书籍有《绿窗新话》、《醉翁谈录》和明末万历年间刊行的《新话摭粹》.但是,这方法尚未得以适当运用.因为,上述诸书汇集的"种本"原摘自志怪、传奇,尽管那"种本"与原作间的差异正是研究"小说"的叙事者语言的重要资料,然而校订时,资料本来面貌受到恣意窜改简直无法复原.本论以上述"种本"集为对象,特别对收在《绿窗新话》及《新话摭粹》开头的,凡间男子巧"遇"神女、仙女的故事,比较探讨了原作与"种本"的不同,从而究明宋代"小说"特征.若以一言总结,就是宋代"小说"将求"遇"求欢的凡间女子换成了仙女来描写吧.     

被禁锢的心灵--查尔斯·狄更斯小说《远大前程》中的"监狱意象"

分析查尔斯·狄更斯小说<远大前程>中"监狱意象"的情景语境和社会文化语境,揭示小说的主题意蕴,展示小说家的人文关怀,从而管窥狄更斯后期小说的创作风貌.     

时代精神与自我个性的呈现--论郭沫若小说意义及内蕴

认真研究和正确认识郭沫若的小说,有助于我们总结中国现代浪漫主义小说乃至中国现代小说的发展历史.郭沫若的第一篇小说是五四狂飙突进的时代精神的呈现,自我抒情小说是时代青年苦闷情感及抗争状态的呈现,寄托小说是作者"借古鉴今""借古讽今"价值取向的呈现,写实主义小说是作者社会责任意识与主观战斗精神的呈现,反帝反封建反专制统治是贯穿小说创作的主线,强烈的主观色彩及新奇的想象构成了小说的风格特点.