论地域民俗艺术融入高校艺术设计教育

高校艺术设计教学在教育观念、课程设置以及授课内容上存在一些问题。文章分析了将民俗艺术融入现代设计教育的必要性,并从师资、课程、学院建设和学生活动四个方面论述了地域民俗艺术融入高校艺术设计教育改革的实施方法。     

民间音乐文化在高校艺术教育中的作用

民间音乐是地域文化的灵魂,在高校艺术教育中加入民间音乐的教学内容,不仅有利于继承、弘扬与发展本土的民间音乐文化,保护区域艺术文化生态的平衡,同时也可以丰富地方高校艺术教育的文化学、社会学、教育学、艺术审美等内涵,对构建社会主义和谐校园也起到了积极的作用。     

论冼太夫人文化艺术在粤西高校审美教育中的意义

在粤西,冼太夫人的传奇历史是家喻户晓,人尽皆知的,是粤西地区一大靓丽的文化艺术名片。因此,在高校公共艺术审美教育步履维艰之时,将其拥有雄厚民间基础、具有地域特色的文化艺术纳入地方高校审美教育,具有积极的现实意义。     

地域文化与高校艺术设计教育创新的融合与实践

在当今高校的艺术教育体系中,课程同质化现象较为严重.为改变现状,体现地方院校的教育特色,本文从地域文化特色、高校艺术设计教育创新以及地域文化与艺术设计教育融合等方面入手,探讨了海南本土特色文化在高校艺术设计教育中的应用问题.     

高等艺术教育中引入民间剪纸艺术教学的意义

民间剪纸艺术是中华民族沉积了数千年传统文化的民俗载体,蕴涵着民族文化和艺术的精华,是中华民族优秀传统文化重要代表之一。将其纳入高校艺术教育课程体系,可补高等教育之不足,可以传承和保护民族艺术,弘扬爱国情怀;加强民间文化艺术教育,提升高校学生人文素养;可抑制不良文化侵蚀,塑造大学生身心健康;感悟民间艺术创作精粹,提升审美水平。     

解构与重建:中国民间美术在现代艺术设计中的创新性应用

民间美术在经过长期的艺术实践,将社会生活中的美术内容融入到民间美术的艺术创作中,从而形成了色彩斑斓、丰富多彩、具有地区性和民族性的民间传统美术。从而使民间美术在人文观念的共通性、视觉感受的相似性、自然观的共通性、服务对象的相对性等方面丰富了现代艺术设计的民族文化内涵,扩展了现代艺术设计的思维创造力,补充了现代艺术设计的审美精神。需要现代艺术设计师对中国的美术传统文化在精神方面有更深层次的理解,努力挖掘民间美术丰富的素材和资料,不断创新与实践现代艺术设计。     

西北区域民间、民俗艺术资源在高校动画艺术教育中的应用

文章论述了西北区域民间、民俗艺术资源在高校动画艺术教育中应用的重要性.通过对西北区域艺术资源具体内容的分析,对西北区域民间、民俗艺术资源在高校动画艺术教育中的具体应用方法提出了个人观点,为当前高校动画艺术教育民族化提供了新的参考和思路.     

现代性语境下陕北民俗审美文化的困境与出路

以民歌、秧歌、剪纸为主要艺术表现形式的陕北民俗审美文化以其简洁、素朴、夸张、热烈的审美风格而传达了陕北地方民众刚健、清新、欢娱、福乐的审美精神。然而这一优秀的民间艺术形式在现代性语境下面临着变异乃至异化困境。解决这一困境,需要从表演形式与艺术内容两个方面对其进行创造性的转化与重建。这一转化与重建不仅有利于陕北民俗审美文化本身的发展,它亦为中国当代审美文化建设提供镜鉴。     

传统装饰艺术在高校审美教育中的价值及实践

中国传统装饰艺术是中华民族优秀传统文化的重要组成部分,其多样的表现形式、独特的审美观念、深厚的精神文化内涵潜藏着巨大的历史、美学和人文价值,为审美教育提供了丰富的教育资源。立足美育的视角,结合高校审美教育工作中存在的学生审美基础薄弱、教育内容及教学方式单一、实践效果欠佳等问题,高校审美教育可充分利用和整合中国传统装饰艺术的内容来推进其与高校美育课程的融合及审美实践活动的创新,这也为普通高校的审美教育提供了新思路。     

骆越文化中美术图形的应用价值研究

民间美术图形是一个民族区域文化的符号,对当代文化和经济的发展有着重要作用。骆越文化中的美术图形是广西宝贵的文化遗产,有着丰富的内容与表现形式,拥有很高的艺术审美价值、人文价值和经济价值。分析骆越文化中美术图形的内容与表现形式,研究其艺术审美价值、人文价值、经济价值及在现代设计中的运用,可对传承和保护广西民间传统文化、促进地方文化与经济发展起到积极的作用。     

艺术设计专业学生的文化素养培育

针对现在设计行业中相当数量的作品缺少文化内涵与艺术审美性的不良现象,本文阐述了文化对设计活动的重要意义.通过对文化与设计的关系分析,并结合高校艺术设计教育背景与特点,针对性地提出了对高校艺术设计专业学生的文化素养培育方案.     

论江苏民间艺术对大学艺术设计教育的影响

我们的艺术设计教育无论从设计形式到艺术语言都受到西方设计教育的强烈影响,传统民间艺术形式与审美趣味快速地被抽象的、几何的视觉符号所取代.因此,我们要重视对江苏民间艺术的继承与发展,充分抓住江苏民间艺术的区域特色,和丰富内涵,同时建议构建具有民族性、地域性的艺术设计教育体系,突显现代设计理念立足地方民间文化优势办出艺术设计教育新特色.     

传统工艺在地方高校艺术设计教育中的传承及发展——以福州漆艺设计为例

构建科学的艺术设计教育体系和人才培养机制,是地方高校艺术设计教育义不容辞的重要责任．传统漆艺技艺的传承问题不容乐观．对福州漆艺传承和发展,以福州地区高校艺术设计教育为栽体,探讨漆艺的历史文化背景,现状及研究方向。把艺术教育、传统工艺与现代教育相结合,使高校成为传统文化与技艺继承传播的重要阵地．     

中国民间传统图形在高校艺术设计教学中的应用分析

中国民间传统图形艺术源远流长,是我国宝贵的文化遗产,体现了浓郁的中国文化和地域特色。本文介绍了民间传统图形的概念,分析了民间传统图形与高校艺术设计教学结合的价值和意义,进一步论述了民间传统图形在高校艺术设计教学中应用的可行性。     

浅谈地方民俗艺术资源的教育价值与实现

地方民俗艺术有着深厚的历史文化底蕴和浓郁的地方特色,反映了地方的历史发展和文化心理特征。随着社会的发展,经济全球化,呈现了多元化的发展,这对地方民俗文化的传承发展带来的冲击,面对新的发展形势,开始了地方民俗艺术的教育功能,把其融入教育中,搭建民俗文化传承平台,提高教育的质量,提高学生的艺术素养,培养学生的艺术感知能力和艺术创造能力,本文就探讨了地方民俗艺术资源的教育价值与其实现。     

试论民间美术在高师美术课程中的价值

民间美术作为民族文化的一部分,是我国劳动人民的一部文化史。民间美术以其真挚朴实的艺术形式反映出人们的精神、文化、思想,对广大人民起着引导、教化、祝福的作用。民间美术集绘画、设计、雕塑等其他专业学科课程特点于一体,与人类学、美学、民俗、历史等学科息息相关,可挖掘的教育价值很多,具有促进学生探究兴趣的天然优势,对培养学生的审美素养、创造能力等综合素质非常有利。从某种意义上说,更能顺应现代高师美术教育专业培养的发展趋势,成为提高师范类美术专业学生艺术素养和人文素养必不可少的课程。完善好民间美术课程,发挥其教育、审美功能,有助于传承本民族优秀文化,为高师美术教育注入新的血液,为民族文化的发展、全民素质的提高奠定坚实基础。     

高校艺术教育继承传统民间音乐文化的必要性

我国是一个历史悠久的文明古国,先辈们留下了丰富的民间音乐艺术珍宝。而高校艺术教育肩负着文化传承的历史使命,有必要担当起传承民间音乐文化的重任。大力弘扬传统民间音乐文化,应在保持原有文化特色的基础上,拓宽艺术视野,鼓励艺术创新,提倡群众参与,吸收大众审美和传统审美的养分,使传统民间音乐在多元文化的世界音乐教育里永葆生机与活力。     

民间布鞋文化在现代鞋品中的创新应用

民间布鞋是将鞋文化与刺绣艺术完美结合的我国民间独创的手工艺品,被誉称＂中国鞋＂,是具有代表性的中国传统服饰品之一。它以其独特的色彩交织的视觉效果和丰富多变的工艺装饰,记载着中华民族历史长河中地域民俗的变迁、民间的文化审美需求以及伦理道德、时尚观念。以传统工艺著称的老北京布鞋,在现代元素浓烈的服饰商品中艰难行走。文章通过对鞋子造型、工艺、装饰艺术在设计上的应用解析,探究和发掘我国民间独特的审美情趣,体会并发扬中国民间传统文化的艺术精髓。     

论湘南民间木雕的艺术特征及文化意蕴

研究湘南木雕艺术的民俗特色和文化意蕴,一方面可以更好地利用民间木雕资源为城市建设、环境美化和对外文化艺术交流服务;另一方面对于今后民间木雕艺术的传承与发展、城市特色氛围的营造、地方文化艺术的弘扬都有着重要意义。     

地方高校文化艺术建设与德育研究——以邯郸市为例

在当今信息社会,加强高校德育教育显得更加重要与迫切。作为德育重要组成部分的艺术修养教育,对个体对社会影响深远。从地方高校艺术修养教育的重要性、邯郸市地方高校的艺术修养教育现状入手,分析了进行艺术文化建设的必要性和存在问题,并建议从设置合理有效的艺术课程、建立多样的学生艺术社团、举办丰富多彩的校园文艺活动、加强校园文化艺术环境建设、利用地方艺术文化资源等方面入手,提高大学生的审美与价值观念,开拓大学生的视野,从而促进大学生的全面发展,也为其今后就业的多样性打下基础。