从白居易诗中看无声音乐的美

理解音乐需有一定的文学底蕴,阐释文学当有一定的音乐涵养。白居易擅"自援琴,操宫声",对音乐有着独特的感悟与体验,读白居易描写音乐方面的诗更是如此。自古人们认为音乐是声音的艺术,其通过有组织的音响运动来创造形象、表达情感,但在一部完整的音乐作品中,音响(有声)只是其中的一部分,与其对应的另一方面即是"无声",二者缺一不可,那么在无声的情况下,怎样体现其艺术性?人们将怎样去感受音乐的美?无声在整个音乐作品中又能起到多大的作用?本文将从文学音乐家白居易的诗中寻找这些问题的答案。     

浅谈音乐游戏在儿童音乐教育中的作用

音乐是声音的艺术,是根据声音的高低、长短、强弱、音色等特征,构成节奏、节拍、速度、力度、旋律、音区、音色、调式、和声、织体、曲式等音乐的基本表现手段和组织形式来表现人的内心情感、反映社会生活的艺术。儿童接触音乐作品、参加音乐活动无疑有三个最直接的目的:第一,学会感受和欣赏音乐作品中借助声     

关于音乐理解

关于对音乐的理解认识是指 :运用理性思维对于音乐作品进行审美认识和评价的心理活动。它一方面表现对音乐形式的认识 ,这主要是对音乐、音响的艺术组合以及形式结构的理解认识 ,具体的是通过对基本乐理以及和声、对位、配器、曲式等音乐技术理论知识的掌握来进行的。这种对音乐形式的理解认识是具有重要作用的 ,它将使音乐欣赏由初级的感性阶段进入到感性与理性相结合的高级阶段 ,由音响快感阶段提高到音乐审美阶段。另一方面 ,它又表现在对音乐作品的内容和社会意义的理解认识上。由于音乐的题材、体裁、种类的不同 ,音乐欣赏中的理解认识…     

音响感知浅析——音乐欣赏入门谈

音乐是声音的艺术，欣赏音乐首先感知到的就是音响。构成音响的基础是音高、音强、音色、速度、音的长短等基本要素。在音乐作品中，各基本要素一定的表现形态与变化都会给人以不同的心理感受，也是人们自然的、本能的心理反应，这就是音乐欣赏。虽然音响感知的欣赏较多的是在感性认识的层面，但感性经验的积累与丰富是我们在欣赏中进一步展开想象与联想，并上升到理性认识的重要基础。     

对音乐教学的几点看法

音乐表达思想感情、创造艺术形象的过程是通过包括旋律、节奏、和声、复调、调式、曲式和配器等音乐要素,以时间上流动的音响为物质组合完成的。那么,对于欣赏音乐的人来说,必须根据音乐艺术的审美特点,在对音乐作品中的高低、强弱、节奏、调性等因素感知的基础上,获得与音乐作品情绪较为一致的内心体验,产生情感上的共鸣。     

论影视艺术中声音的美学特性

声音的出现是电影发展史上的一次革命，本文从人声、音乐、音响三个方面述了影视艺术中声音的美学特性。     

具体音乐

说起「具体音乐」,很多人以为就是把自然界与人类生活中的各种音响直接搬到音乐中来,因而发生了「这怎么是音乐?」的疑问,其实这样来理解「具体音乐」是不正确的。具体音乐的创始人皮厄,谢菲尔原是巴黎国家广播公司工程师兼音乐监督,利用职务之便,他在一九四八年开始创作具体音乐的实验。他将人类的耳朵所能听到的一切音响(风雨声、鸟兽声、机械声、爆炸声、喧哗声等)用录音机录下来后。通过改变录音带速度,使用滤波器改变音色等电声技术处理,使之成为音乐作品的原材料。例如雨声,经过作曲家以适当的音高、强度、音色的加     

试析音乐创作中早晨的表现与运用

早晨是美好的。关于早晨的乐章也很多,在音乐创作实践过程中,作曲家们利用早晨能常听到的鸟鸣、鸡鸣、钟声等声音形象通过听众的联想再现晨景的视觉现象,也常用类比、象征的手法来描绘早晨。音乐作品表现早晨,不仅通过音乐的感染作用引起听众对早晨的联想,而且通过听众对早晨的联想帮助听众理解音乐,理解音乐家所要表达的人在黎明时所引起的情绪反应,有些音乐作品中对早晨形象的描写往往还有更深一层的含义。     

音乐审美浅谈

在音乐鉴赏中 ,由于音乐种类的不同 ,其审美心理动态也不同。单一的音乐作品与综合的音乐作品的审美更是存在着较大的差异。意韵生动的器乐小品 ,感人肺腑的抒情歌曲 ,欢快奔放的民间舞曲 ,扣人心弦的交响乐 ,瑰丽辉煌的歌剧、舞剧等千差万别的音乐体裁 ,构成了多姿多彩的音乐形态美与丰富万千的审美心理动态。为了更好地分析、研究各种音乐的美学价值 ,我们不妨从以下几个方面来进行剖析。1.无标题音乐。这是一种“纯粹的音乐” ,它突出了声音艺术的音响特征 ,无需添加音响动态之外的标题及文字说明 ,完全脱离了概念、词语、动作情节等外在…     

浅论音乐与电视片的关系及作用

人们从电视影像的可视性出发,有意或无意地突出视觉的感受,称其为视觉艺术、画面艺术或以画面为主的艺术。但是,电视的本质还是视觉的＂画＂与听觉的＂声＂综合相融的实体。＂声＂在电视中的地位不容忽视,声音有广阔的领域。在构成电视的＂声＂的诸多因素中,主要在音乐、音响、语言三大部分。其中,音乐是一个重要的组成部分。     

浅谈音乐教学中音像结合的情感体验——以《红星歌》教学为例

音乐是声音的艺术,在音乐教学中充分利用音像资源导学,能够使教学达到事半功倍的作用。尤其是距离学生久远的时代音乐作品。有了电影片段的欣赏,学生在声情并茂的感召下,更能理解音乐作品。     

音乐与文学的一致性

音乐与文学从表面上看是两种截然不同的文艺类型,音乐通过音响的组合达到表现的目的,而文学则通过语言的手段达到表现的目的。但是,语言与音响在表现形态上又有某种一致性,它们都是通过声音展示出来的。尽管音乐的声音与文学的声音有如此的不同,人们还是试图把音乐当作一种语言的艺术来看待。     

音乐与文学的一致性

音乐与文学从表面上看是两种截然不同的文艺类型,音乐通过音响的组合达到表现的目的,而文学则通过语言的手段达到表现的目的。但是,语言与音响在表现形态上又有某种一致性,它们都是通过声音展示出来的。尽管音乐的声音与文学的声音有如此的不同,人们还是试图把音乐当作一种语言的艺术来看待。     

欣赏教学中音响感知能力的培养

音乐欣赏是通过听觉来感受理解音乐作品塑造的音乐形象的一种艺术审美活动。德国音乐家舒曼说：“发展听觉是最重要的事情，要早点学会辨别调性和个别的音，音乐音响辨别力的高低往往决定着音乐感知能力的高低与音乐欣赏的程度范围……。”因此中小学音乐欣赏课的基点应放在提高学生的音响感知能力培养上。欣赏课教学中主要可从以下几方面培养提高学生的感知能力。一、从音乐的表现手法、音乐的特性上培养学生的感知能力在艺术门类中，音乐不象绘画那样直接描绘生活现象，也不象文学那样叙述生活事件，音乐用有组织的乐音构成艺术形象。主要…     

用手指来歌唱——钢琴教学美音训练四要素

音乐是声音的艺术,音乐的美在很大程度上取决于声音的美.这就决定了高师钢琴教学在提高技术水平、掌握丰富广博的音乐作品的同时,还必须以实现美的音响为教学核心,从而真正提高钢琴教学水平.     

合唱作品演绎状态中的“均衡”与“统一”

合唱是一种通过集体的形式进行演唱的多声部声乐艺术,它音域宽广,音色丰富,声音的力度变化大,音响层次多,"均衡"与"统一"是合唱艺术的灵魂和实质,树立正确的合唱音乐艺术表现观念对合唱音乐作品的诠释尤为重要。文章对合唱作品演绎状态中的"均衡"与"统一"进行分析与探讨。     

浅谈音乐游戏在儿童音乐教育中的作用

音乐是声音的艺术,是根据声音的高低、长短、强弱、音色等特征,构成节奏、节拍、速度、力度、旋律、音区、音色、调式、和声、织体、曲式等音乐的基本表现手段和组织形式来表现人的内心情感、反映社会生活的艺术.儿童接触音乐作品、参加音乐活动无疑有三个最一直接的目的:第一,学会感受和欣赏音乐作品中借助声音所传达的情感和内容;第二,学会用自己的表演来表达自己作品的情感和内容;第三,学会自己用声音或表演来表达自己的情感.     

浅谈在音乐艺术中的体验

音乐艺术是时间艺术,是音响的艺术。这两者是构成音乐的基本要素。是建立音乐殿堂的两块基石。音乐艺术的性质表现在这样两个方面,第一,音乐表现的方式是流动的,是时间的艺术,是在不断变化中来表达其内涵。一部音乐作品是一个完整的统一体．其内涵应看做确切的、静止的,但作品的演奏却是一个不断变化的过程,这就造成了作品内涵的相对静止;第二,从广义上讲任何艺术作品都会在时代的发展中产生种种变化,是音响的艺术。     

浅谈音乐游戏在儿童音乐教育中的作用

音乐是声音的艺术,是根据声音的高低、长短、强弱、音色等特征,构成节奏、节拍、速度、力度、旋律、音区、音色、调式、和声、织体、曲式等音乐的基本表现手段和组织形式来表现人的内心情感、反映社会生活的艺术。儿童接触音乐作品、参加音乐活动无疑有三个最直接的目的：     

论音乐审美经验的本质、功能及在认知音乐中的作用

音乐艺术属于抽象的艺术领域,它的非概念性、非具象性、非语义性等特点,使审美者对它的理解有一定的难度,通过对音乐审美经验本质和功能的研究,认为音乐审美经验的积累对音乐的理解与认知过程中有着“前理解”和“净化”的性质。丰富的音乐审美经验不仅能够促进审美主体与音乐作品在感性样式上的相互契合,同时还能够提高我们的音乐审美能力．提升人的精神境界和完美的情操,塑造完善酌人格。