双钢琴教学在高校钢琴教学改革中的应用价值探讨

钢琴教学是当代高校针对学生艺术素养的提高而开展的一种新的艺术教育类课程,而双钢琴的教学则是在新课标背景下根据双钢琴的演奏模式而衍生出的一种全新的钢琴教学方式。本文将从双钢琴的教学方式在高校钢琴教学中所起到的重要价值出发,针对其在高校的钢琴教学发展提出建议,以期能为高校的钢琴教学提供参考。     

论钢琴演奏技术的“技”与“法”

本文通过对高校钢琴教学中所碰到的一些教学案例所作的教学思索,提出高校钢琴教学改革要从培养学生的能力出发．并充分认识训练好“良好的听觉”“敏锐的头脑”及“心理的把握”在掌握演奏技术技巧中的重要性。通过对钢琴演奏技术训练的“技”与“法”这一课题的研究及运用,使学生了解钢琴演奏中手指的技术与学习的方法,为帮助学生实现对钢琴作品的“二度创作”增添有力的表现手段,更使高校钢琴教学在钢琴普及教育的基点上更上一层楼。     

试论高校钢琴课程中的素质教学导向

文章通过分析素质培养在高校钢琴教学中的意义,提出了通过钢琴集体课教学、心理学方法、情境教学、音乐会等方式实现高校钢琴课程中素质教学导向目标的建议。     

论钢琴艺术史的教学误区

新课程标准的实施,为不同专业的教学课程提出了新的要求.在高等音乐学院中,一项重要的组成课程就是钢琴艺术史.因为“钢琴艺术史”课程教学的起步相对比较晚,所以相关的钢琴艺术史教学理论研究和实践探索等环节比较薄弱.分析“钢琴艺术史”的教学意义,坚持一定的教学原则,采取有效的教学方法,保证钢琴艺术教学的顺利完成,才能实现良好的教学效果.     

双钢琴教学初探

双钢琴演奏作为舞台的二重奏表演形式历史悠远,在西方已有超过200年的历史。现今在国外专业音乐高校中,双钢琴课程已作为钢琴演奏专业及钢琴室内乐专业的必修课。但在国内,开设双钢琴课程的高校非常之少,尤其系统的列入钢琴系教学必修课计划的几乎没有。本文将从曲目选择、演奏技法、舞台实践等三个方面,结合国外双钢琴课程教学理念,尝试拓展钢琴演奏专业的课程。     

多媒体钢琴教学对传统钢琴教学的优势

钢琴教学伴随着其他教学课程的改革而改变,改革的目的是为了让学生更好的掌握钢琴课程基本知识,新增的辅助教学、多媒体教学方式主要目的是为了让学生更好的掌握钢琴课程基本理论知识和演奏技术。同时也要求钢琴教师在教授钢琴课时要有新理念、新思想,改变以往的教学模式、教学方法。本文根据钢琴教学的实际情况,分析了钢琴教学的现状及问题,浅谈了采用多媒体钢琴教学方式较传统钢琴教学方式的不同之处。     

高师钢琴教学中的思考

高等师范（以下简称“高师”）音乐教育专业培养的是未来的中小学音乐教师。由于我国经济的发展，全国儿童掀起了学习钢琴的热潮，很多中小学音乐教师课外成为最基层的钢琴启蒙教师，成为儿童钢琴启蒙教学领域的主要承载者，这已成为一个不争的事实。高师钢琴教学的质量和理念，已直接影响到我国钢琴教育的普及和发展，高师钢琴课程的教学目的已经发生了变化。多年以来，高师钢琴课程的教学基本上沿用音乐学院钢琴主科的教学方法，重在培养学生的弹奏能力，以培养演奏型人才的一套模式应用于培养师资型人才的高师钢琴教学中，没有把培养启蒙钢琴师资列为教学目的之一。     

钢琴教学中＂分句＂的演奏指导

钢琴教学过程中。本人认为关于“分句”演奏的教学指导是钢琴教学中最重要的问题之一，能否处理好“分句”直接关系到能否很好地理解乐曲，能否生动地去演奏，因而在教学过程中必须予以充分的重视。     

高校钢琴演奏风格教学的改革与创新

在我国高校教育体制不断完善的大背景下,高校钢琴课程的教学情况已经引起了国家教育部门的高度重视。钢琴课程是一门艺术门类的课程,其主要的教学内容是提高学生运用钢琴的演奏能力。当前,我国的高校其专业的多样化特征越来越明显,尽管很多大学教师一直致力于提高钢琴演奏风格的教学质量,但是仍然存在很大的上升空间。高校的钢琴教师应该深刻意识到对钢琴演奏风格教学进行改革的迫切性,并对其进行教学方法进行创新。本文就高校钢琴演奏风格教学的改革与创新路径展开了一系列的研究。     

高校钢琴伴奏编配课程教学的现状分析及研究

钢琴伴奏是音乐伴奏中最常见、快捷的一种演奏形式。它需要演奏者运用钢琴理论知识与演奏技能,将技巧融合在键盘中,并兼顾和声,让音乐以更加饱满、充沛的情感呈现出来。在高校钢琴教学实践中,钢琴伴奏编配是学生音乐素养培养的必修课程。但是目前在课程教学实践中,由于学生音乐素养差异,以及教师课程教学方法问题导致学生伴奏编配能力不足。针对此,本文从高校钢琴伴奏编配课程教学的现状出发,结合实际对教学实践策略进行简要探究。     

“从技巧到审美”高师钢琴课程改革探索——以莆田学院为例

地方普通院校音乐专业的钢琴课程在教学方式上大都沿袭专业音乐学院钢琴教学培养模式,以钢琴技巧演奏能力培养为中心,却忽视了地方普通高校音乐专业学生的生源特点,人才培养目标和培养模式的设计脱离社会需求。从技巧到审美教学理念的转变,是地方性普通高校钢琴课程改革的方向。以审美为核心的教学目标在高师钢琴教学中具有的意义以及审美为核心的多元化审美教学效果,为钢琴课程“审美”教育的实施提供了理论基础。     

高校钢琴教学中学生即兴伴奏能力提升策略探究

钢琴教学作为高校艺术教学重要组成部分,通过加强对于学生在钢琴课堂上即兴伴奏教学,不仅有助于学生掌握更多的钢琴演奏技巧,同时对于提升学生的钢琴知识和演奏水平有着十分重要的推动作用。对此本文首先从当前高校钢琴教学中学生即兴伴奏演奏能力的教学现状出发,其次分析从现阶段高校在钢琴教学中学生即兴伴奏能力提升过程中存在的主要问题,最后给出提高学生钢琴即兴演奏技巧能力提升的有效措施,为高校学生构建良好的钢琴艺术教学氛围,从而为钢琴即兴演奏教学质量的提升和学生综合专业素养能力提高奠定良好的基础。     

浅谈钢琴教学中的手指基本功训练

在高校钢琴教学中，手指基本功的训练是钢琴课中最根本、基础的课程和最常用、多用的技术。手型、手指、力度及动作是否规范直接影响钢琴作品演奏的好坏。手指基本功的训练必须做到独立、准确、灵敏、清晰、均匀（均匀的训练中拇指、四指和五指的训练是难点）这些基本的演奏要求。     

高校钢琴教学模式的创新

在新课改的大背景下,各个学科的教师都在想方设法改变传统教学模式,采用创新的符合时代要求的教学模式,高校钢琴教学也不例外。在教学过程中也需要摒弃一些旧往的教学模式,将创新的教学思路和方法贯穿到整个钢琴教学的过程。高校钢琴教学创新的目标在于培养学生的创新能力,更好的提高自身的演奏水平,使得学生能够成为有创意的演奏钢琴人才。本文通过发现目前高校钢琴教学存在的问题,并分析这些问题的原因,并针对这些问题提出一系列的创新改革措施,简单分析了高校钢琴教学创新的必要性和意义所在。     

浅谈高校钢琴教学中的曲目选择原则

近年来,随着我国的不断发展,高校中艺术类教学受到了越来越广泛的关注,其中钢琴学习受到了许多学生的青睐。在我国高校的钢琴教学过程中,不仅要培养学生的演奏能力、演奏技巧,同时还要使学生形成自己独有的演奏风格以及相应的自信心,为此,教师就需要对教学曲目进行科学、合理的选择,以此来保证钢琴教学的有效性。     

普通高校钢琴演奏与钢琴伴奏相结合的教学探索

在开展高校钢琴课程教学的过程中,除了要积极提升学生的演奏技术外,还有一项非常关键的内容就是要积极提升学生的伴奏能力,这就需要在开展高校钢琴课程教学的过程中,对学生伴奏能力的培养予以足够的重视,积极采用将钢琴演奏与伴奏能力相结合的教学模式,从而有效的促进学生整体钢琴实践能力的提升,以适应社会对钢琴人才的需求。     

高等学校音乐表演专业钢琴室内乐课程构建及改革研究

钢琴教学作为我国高校音乐表演专业学生的必修课,不仅对提高大学生的专业素养有着积极的作用,也对提高大学生的审美能力起到了关键性作用。加强对高校音乐表演专业学生的钢琴教育,已经逐渐成为了时代和社会发展的必然选择。钢琴室内乐教学则是高校钢琴教学中一个重要的组成部分,对钢琴室内乐系列课程进行构建和改革,是提升大学生钢琴演奏整体理论知识以及演奏能力的重要手段。由此可见,对高等学校音乐表演专业钢琴室内乐课程体系进行构建和改革是十分有必要的。     

高职高专钢琴教学改革探微--以第五届广西高职院校技能大赛键盘乐器演奏赛项为考察

分析第五届广西高职院校技能大赛键盘乐器演奏赛项比赛的过程及结果，针对高职高专钢琴教学中存在的“轻基重技”现象等问题，提出在钢琴教学中应注重音乐基础理论知识教学，加强视唱练耳训练，强化钢琴即兴配弹等技能的培训和教学研究，加强教学实践，提升学生的综合素质。     

浅谈中职学前教育专业的钢琴教学改革

我国中职学校学前教育专业的钢琴教学已成为培养学生们专业技能的课程之一。但长期以来,学前教育专业钢琴的教学过于重视演奏技巧的训练,过于把课堂的教学内容设计为钢琴专业课程,这种看似“高质量、高水平”的钢琴教学模式已偏离了学前教育的教学宗旨--培养适应幼儿教育的合格师资力量,忽略了综合能力的培养和教学的适应性。下面将从学前教育专业钢琴教学的思想理念、教学模式、教学内容等几个方面进行改革调整与创新。     

钢琴教学中如何培养学生的乐感

“音乐感觉”简称乐感,是演奏者对音乐的感知及与之产生的共鸣.在钢琴教学中,教师要在训练学生演奏技巧的基础上,逐步培养学生的“乐感”.以提高演奏的准确与完美.本文通过分析音乐感的基本特征,提出钢琴教学中乐感的培养策略.