高等师范音乐教育发展与音乐文化发展的客观性思考

对于音乐的理解与发展研究仅停留在音乐本身往往是不够的,高师音乐教学研究要建立在科学发展的基础上,让更多的人去关注对跨越音乐文化的文化精神以及音乐对人的发展价值的研究。     

简论发展音乐文化教育事业

音乐是一种文化,是反映人类精神层面的文化产物.长期以来,人们对音乐的教育研究更多的只是在追求和强调对音乐的技术性、教育方法及手段的研究,而音乐作为一种艺术和文化现象,音乐文化的发展同样离不开艺术的普遍发展规律,作者将音乐从文化的大视角,从事物发展的客观规律来探讨音乐文化教育事业的发展需要紧扣时代脉搏,唯有与时俱进才是音乐文化教育事业发展的最好途径.     

初探非洲黑人音乐对南北美洲音乐文化发展的影响

非洲音乐文化是黑人文化的生根组成部分.非洲黑人音乐文化在欧洲音乐文化的阴影和夹缝中顽强地生根、发芽,直至放出绚丽的光彩.其对南北美洲音乐文化发展影响颇深,并在与其他音乐文化相互交融的过程中产生出更多各具特色的音乐文化.南北美洲国家和地区的音乐文化都深深地打上了黑非洲音乐文化的烙印.     

全球文化视野的音乐研究——读《音乐人类学的视界》的启示

《音乐人类学的视界》一书,汇集了音乐人类学家内特尔等人的重要研究成果,较为全面地展现了当前音乐人类学研究的前沿与热点,为我们开启了当代音乐人类学全球文化视野研究的新视界。从音乐人类学文化变迁的研究、音乐人类学对音乐美学的研究、音乐人类学与音乐教育研究三个方面,论述音乐人类学的文化研究对我国本土音乐人类学发展的启发与借鉴意义。     

天水城市音乐产业化发展模式探究

城市音乐文化是城市社会的重要构成要素,对促进城市经济社会全面发展,提升城市的文化品位具有十分重要的作用。随着"一带一路"和"华夏文明传承创新区"建设的大背景下,天水逐渐形成了极具特色的音乐文化。本文试图通过分析天水城市音乐产业化发展的成就及现状,研究天水城市音乐产业化发展模式,提出对策和建议,以促进其发展与创新。     

试论萧友梅继承和发展中国传统音乐的理论与实践

从萧友梅对传统音乐的理论研究、音乐创作以厦音乐教育活动中可以看出．他并不是一个在音乐上主张全盘西化的人，相反，他为继承和发展中国传统音乐作出了不懈的努力和重要的贡献。     

新时期陕北民间音乐的创新发展研究

在我国发展的历史长河中,因为地域地缘关系而形成的各具特色的艺术文化不胜枚举,民族民间音乐这枝奇葩以其独具代表性而屹立于艺术之林,闪耀着璀璨的光辉。其中,陕北地区的民间音乐以其独特的审美价值和文化韵味而独树一帜,引来无数艺术家的青睐以及研究。随着时代的发展以及音乐艺术的与时俱进,在新时期对陕北民间音乐进行创新研究可谓恰逢其时。     

美国黑人音乐对流行音乐发展的推动作用

美国音乐成熟较晚，直到20世纪初才形成了独特的风格，它是在欧洲音乐与非洲黑人音乐等多种音乐文化的长期影响、渗透和融合中发展形成的。美国流行音乐在发展中总是不断吸收各种音乐成份，其中黑人音乐起着关键的作用。可以说，没有黑人音乐，就没有今天的美国流行音乐。     

音乐文化产业发展及其主体调适

本文以音乐审美文化和审美价值论的角度为研究起点 ,从文化学本体论的观照中提出了音乐文化产业这一命题。文化工业化 ,知识经济和音乐文化的发展现状作为音乐文化产业发展的社会背景亦纳入了研究的视野。在音乐文化的主体调适方面 ,笔者提倡观念的突破、传播方式和媒介工具理性的复归 ,以及音乐文化主体产业的发展必须有机结合起来     

"L-36簧笙"在传承发展笙音乐文化中的价值研究

在国家全面实施中华传统文化复兴的背景下,本文以"L-36簧笙"为研究对象,将文献研究法作为研究方法论的基石,结合音乐史学、音乐传播学以及音乐社会学等学科交叉研究方法,对"L-36簧笙"在传承发展中国优秀传统笙音乐文化中的价值进行探讨,厘清"L-36簧笙"与中华优秀传统笙音乐文化之间的内在联系,对当代笙音乐文化生存状态、对社会教学与乐器传承发展以及对当代笙音乐作品创作的意义,拓展和充实"L-36簧笙"与传统笙音乐文化的理论研究视野,为"L-36簧笙"的社会功能价值提供一种新的理论视角与个案实践文本,让更多的人关注笙音乐.     

音乐人类学与高师音乐教育

随着音乐人类学的发展，其主要理念现已渗透到国际音乐教育中，但在我国的高师音乐教育中，人们对音乐人类学这一学科还比较陌生。音乐人类学主张把音乐作为一种文化来研究．它既研究音乐的“声音、概念、行为”（梅里亚姆），也研究与此相关的各种文化。其对我国高师音乐教育的启示是：树立音乐价值平等观，注重中国传统音乐教育，发展多元文化的音乐教育．     

论我国学堂乐歌的产生与发展

西洋音乐文化的大规模传入，使中国传统音乐发生了深刻变化并形成了新的发展态势。中华民国建立后，教育当局规定“乐歌”课为学校的必修课，并提出对青少年进行“美育”教育，学校唱歌成为当时社会文化生活中的一种新风尚。学堂乐歌的产生和发展，标志着我国民主主义新文化在音乐领域里露出了幼芽。为后来音乐文化的普及及群众歌曲形式的确立发展奠定了基础．     

浅谈新时期音乐文化多元论的必然与发展

本文对"欧洲中心论"的产生发展及对我国音乐教育的影响进行了阐述,对音乐文化应适应多元主义的必然性的探寻及如何正确看待异文化音乐三个方面来简要分析当前多元文化背景下的音乐文化发展趋势,笔者认为对音乐的审美不应有标准定值,音乐应扎根在其特有的文化语境中。     

浅谈黑龙江省朝鲜族民间音乐的特点与发展

朝鲜族所拥有的音乐文化是国内少数民族传统文化的代表,在黑土地中孕育和发展的朝鲜族形成独特的地域文化以及音乐特色。在当前文化发展与交流的环境下,该音乐文化出现变异以及创新发展的情况,因为它主要是对朝鲜族群众日常生活以及耕作情况的反映,有着鲜明的民族文化特色。为此,需要对其进行分析,思考如何可以提升其发展能力,更好展示国内民族的音乐特色。所以本文对朝鲜族传统音乐构成以及特点进行分析,思考其发展路径。     

手风琴音乐文化发展状况及其特征研究

手风琴音乐是现代音乐中重要的组成部分,手风琴音乐的特征可以反映出当代文化艺术发展的趋势,并且手风琴音乐是我国近现代音乐历史上一个重要音乐文化现象。手风琴从20世纪初传入我国,就成为了一件大众化的乐器,深深融入群众社会音乐生活,以其携带方便、音色优美等特征受到广大人民群众广泛的喜爱,因此本文分析了手风琴音乐的发展历史、教育发展和手风琴音乐文化的特征,对手风琴音乐文化的研究有重要意义。     

在多元智能中发展音乐智能

以论述提高其它智能与发展音乐智能的可能性为理论基础，谈发展人的音乐智能的重要性，并阐述在多元智能中发展音乐智能的意义。     

中国古代文人音乐与音乐文化发展

上下五千年,所谓中国文化,乃是博大精深,中国传统文化的兴起始于封建社会,其精髓在于中国古代文人传承下来的诗歌音乐。中国古代文人音乐蕴含着博大精深的中国文化,体现着中国传统文化的精髓所在,表达出中国古代文人对生活对理想的追求,抒发了中国古代文人对艺术追求的崇尚之情。中国古代文人对音乐的创作和追求,传承了中华民族五千年辉煌的历史,对挖掘中国传统文化和音乐文化的发展起到了一定的推动作用。本文就中国古代文人音乐为背景对中国音乐文化的发展进探讨。     

陕南民间音乐器乐化的发展与传承

针对陕南民间音乐器乐化发展的研究,研究的主要目的在于使陕南民间音乐的音乐表现形式丰富起来,从而使陕南民间音乐得到创新与更好的发展。主要研究音乐文化共同发展的普遍规律以及陕南民间音乐的个性特征,使得两者相互协调,相互融合,从而把陕南民间音乐转化为器乐的表现形式发展与传承。陕南民间音乐的器乐化发展赋予了人们对陕南民间音乐不同的形式美和独特的艺术美的普遍认知,这为陕南民间音乐的发展做出了极大的贡献。     

感性文化和音乐之美

文化建设和人的培养不仅要重视知识的方面，而且要特别注意感觉能力的发展方面。对感性文化的规律和特征的认识和研究，是应当特别注意和强化的环节。这一环节中，艺术是最突出和最有特征的部分，音乐艺术又最能代表艺术的这种特征。它紧扣“人的感觉和特性的彻底解放”，使生命具有应有的生动。音乐又是以音乐的方式实施感染——它直接诉诸人的感官，直接影响人的情感和精神。直接具体和感性是音乐的基本，它直接对应了人文的根本和核心，并体现人类感性文化创造的光彩照人。     

绥化城市音乐文化发展探索

文章对绥化市随着城市化而形成的城市音乐文化的发展及传播进行研究,绥化市的城市文化发展乃至经济发展。