浅谈视觉语言在水墨动画设计中的重要性

水墨动画中优美的画面效果向世界传递着特有的民族文化内涵,丰富了动画艺术的视觉语言.巧妙地在动画片中运用民族视觉元素,推进本土动画的创作,以达到全民审美的艺术表现效果,成为研究水墨动画的重要课题.     

浅谈动画创作课对学生创造力的培养

动画创作作为动画专业的必修课程,具有增强学生学习兴趣、培养学生创作能力的作用,且动画的制作构想多源于同学们生活,可以使学生在学习中提高实践能力并获得成功的喜悦.而审美创造力的培养,则通过对动画的作品形式、画面、视觉欣赏、观后评价,从中得到感染,从而得到一种美的享受,美的熏陶,开阔视野.使学生创作之后在获得艺术享受的同时,提高了艺术创作的能力,逐步成为一个具有艺术素养的人,他们今后的创造性会更强、更有动力.     

动画画面构图元素及审美功能初探

构图是一个完整的思维过程,在画面的安排处理中找出秩序,通过视觉形象吸引观众的注意力以传达情感。动画画面作为承载影片内涵的载体,在给人们以艺术的享受和审美的愉悦的同时,更要体现影片独特的艺术风格和审美追求。通过对动画画面构图元素的解读,更好的理解动画画面构图的审美功能,传达作者的审美情感,激起欣赏者对现实生活产生共鸣。     

向图像学习——当代视觉文化背景下儿童审美教育的反思

当代儿童审美教育是"读图时代"背景下的审美教育。"读图时代"是对当代视觉文化环境的一种形象化的描述。丰富的图像和影像制品,为人类社会创造了大量崭新的视觉景观,传播了海量信息,也为儿童创造了极其丰富的视觉环境,拓展了儿童的审美视野和审美对象,客观上起到了帮助儿童获得视觉经验的作用。形象、趣味与文化,是图像赋予儿童的主要审美教育价值。向图像学习,向流行的图像学习,是当代视觉文化环境给我们提供的一个契机,同时也是危机。当代儿童审美教育的实质就是要在传统与流行之间取得一种平衡,增加儿童审美教育模式的弹性。     

二维动画设计中的空间构成表现研究

二维动画与传统的中国绘画、西方绘画较为相似,都是以线段、小的面为主要组成结构,对其中涉及到的元素空间排布、画面空间表现作出更为科学合理化、巧妙化的设计,但二维动画在时间线上由多个运动的画面帧组成,所具有的空间构成表现更加复杂。二维动画的平面性、立体性影响二维动画创作的设计,二维动画中存在的动态要素,不同动态要素的空间构成、视觉节奏表现,在不同时间帧画面中进行镜头转换、空间运动,掌握连续画面中隐含的运动线、运动线与要素视觉表现的关联性,提升二维动画的空间表现力,以及艺术审美价值。     

对动画速写创作的思考

计算机技术的迅猛发展,为动画创作提供了广阔的空间,使动画的概念得到进一步拓展。虽然计算机技术之于动画如此重要,但技术永远是为达成动画艺术的目的服务的。动画作为一门综合艺术形式．它的画面中的一切审美原则,都来自于绘画;动画是“画出来的运动”的艺术,绘画作为创作的主要手段对动画创作具有举足轻重的作用,而速写是动画艺术创作的基础,是培养造型能力的主要方法．也是对形和体的认识以及个人对视觉信息反应和处理的最基本的方式。     

从画面、音乐出发谈动画广告的美学特征

美学是人类社会实践、审美实践、创造美实践的产物,是对人类、个体的历时性、共时性审美、创造美实践经验的理论概括。任何的艺术表现形式都依赖于美学,广告也不例外。在电视广告中,动画广告是电视广告的一个分支．是最能发挥创作者的主观创造性和自由发挥度的一类广告．具有一些实景拍摄的电视广告所不能达到的艺术效果,越来越受到电视观众的青睐。本文主要从体现动画广告美学特征的画面、音乐两个纬度探讨动画广告。音乐与画面结合．可以更好地表达广告内容．升华主题,达到最完美的视听效果。     

当代动画视觉形象的大众审美之变迁

当代动画视觉形象引导大众审美,视觉文化与动画视觉形象审美互相影响,文章以当代动画视觉形象的审美变迁为例,简述了视觉文化的大众性。当代动画视觉形象的大众审美变迁说明：动画视觉形象的构成条件、表现形式、媒介之间相互关联。     

画面审美:实现田园诗教学价值的基本路径

"画面审美"在田园诗教学中具有重要意义。根据儿童"画面审美感知"的具象性和多维性、"画面审美想象"的经验性和断裂性、"画面审美情感"的移情性和独特性,教师可以延展儿童"画面审美感知"的广度,拓展儿童"画面审美想象"的宽度,积淀儿童"画面审美情感"的深度,从而让儿童在"画面审美"中,不仅感受到田园诗的画面美,更获得了审美的浸润与熏陶。     

动画艺术与儿童美术

动画是我国现代儿童喜爱的视觉艺术形式。动画不仅给儿童带来前所未有的视觉体验和快乐，同时也为学生的芙术学习提供了全新的资源，动画与儿童关术的学习、发展发生了直接联系：本文通过分析儿童在芙术发展各阶段接受动画的特点、动画在儿童芙术中产生的积极作用，为构建动画艺术与儿童芙术的教学渠道提供了教学依据：     

动画片中镜头画面的叙事性和烘托作用

经过一代代动画人的创新,动画已经逐渐发展成为结合电影与绘画的艺术影片。本文归纳了镜头画面如何在影片中起到叙事和烘托的作用,并且结合实例动画镜头分析了画面镜头设计对动画风格产生的影响。通过对镜头画面的运用,烘托出更加生动的画面运动效果,使得故事的叙述更加完整、清晰,作品更富有视觉冲击力。     

动画画面节奏审美对其他艺术的借鉴

动画艺术作为一门独立的艺术形式,在节奏的表现上有其独特性。但动画在节奏审美形式的表现上,离不开对其他艺术形式的借鉴和模仿。本文从动画画面节奏的审美功能出发,分析动画画面节奏对电影、文学、戏剧、现实生活等艺术形式的借鉴和模仿,最终形成动画所特有的节奏审美表现形式,展现了动画艺术独特的魅力。     

视觉文化时代动漫的育人价值研究——基于小学生动漫活动现状调查

随着人类加速走进视觉文化时代,动漫作为视觉语言,已经成为影响儿童学习和成长的重要媒介。动漫契合儿童的心理特征,具有巨大的教育潜力,它有利于儿童构建学习和成长的新环境,为儿童提供了观察学习的新路径和独特视角,有可能成为儿童学习的一种新的语言,有助于开发儿童右脑、培养创新人才。应利用动漫媒介培养创新人才,将动漫作为一种教育途径和工具与学校课程深度融合,营造动漫校园文化环境。     

浅析Flash动漫MV中的镜头与接镜技巧

Flash动漫作品是用镜头画面和场景变化来讲述剧本中的故事,它是由很多镜头串接起来的。针对如何构建镜头画面,以何种方式进行镜头间的衔接,使其具有强烈的视觉表现力等问题,结合基础动画理论,研究分析了Flash动漫MV中的主要视觉镜头及其位置、范围、走向等的特征,以及镜头间的衔接方式。并论述了运用Flash进行技术实现的方法与技巧。     

动画技术——优化体育课堂

<正>1.通过动画技术,调动学生的学习兴趣。以往的体育教学,都是教师讲解和演示,教学枯燥乏味,而动画教学则截然不同,借助动画中准确的动作、动静结合的画面以及优美的音乐,不仅可以把教学信息迅速传递给学生,还能对学生的视觉感宫进行刺激,调动学生对体育的学习兴趣。如在进行排球基础教学时,借助动画技术,设计一个动画小短片来演示基础配合的过程,动画中直观生动地展现排球基础配合的移动路线、动作要点和方法技能,帮助学生在头脑中建立起准确的技术影像,让学生迅速掌握技术要领。     

开设多媒体绘画教学,吸引智障儿童的注意力

现代教育技术(即多媒体技术)集声音、图像、文字、动画等信息于一体,画面形象丰富,直观性强,能调动学生多种感观共同参与,已逐渐成为当今教育教学改革中优化了的辅助教学手段之一。智障儿童感性知识贫乏,学习时注意力不易集中,稳定性差,思维直观、不连贯、抽象概括能力差。     

日本动画电影的美学手法研究

日本的动画长片电影具有视觉特效和人文关怀的独特审美特征.通过研究日本动画电影的美学构建,探讨其美学表现手法,对其故事题材、角色设计、色彩运用、画面与声音特技等方面进行分析,以展现日本动画电影的艺术特色,为人们赏析动画电影作品提供理论依据.     

绘画创作与儿童视觉经验的发展

儿童美术教育的主要任务是发展儿童心智,即以审美形式为中介,引导儿童关注和体察各种事物（人、自然、社会以及内心精神）。大量实践证明,拓展儿童经验领域,对心智成长具有重要意义。美术学习作为一种拓展视觉经验的有效途径,亦即从视觉感知开始到视觉形象的创造,可丰富儿童的各种经验,尤其是视觉经验,从而使其心智得以全面、健康成长。     

浅析动画本体中的运动性和绘画性

动画是赋予非生命物质以生命的一种艺术表现形式。自电影诞生后,电影视觉语言在动画中的应用使动画成为电影的一个分支。作为电影本质属性的“运动性”成为动画本体性中的根本元素。但与反映现实世界的真人电影不同,动画的每帧画面是对现实世界再创作的绘画,绘画的创作技法直接在动画中得以显现,因此绘画性与运动性共同构建了动画的本体。     

图像时代儿童图画书的审美反思——早期阅读读本研究之一

到了21世纪,人类已完全进入了图像时代。以动漫为首的视觉文化的冲击,使儿童整个的生存状态、文学选择、消费方式和审美方式都发生了很大的变化。为此,作为早期阅读教育的重要媒体——儿童图画书,能否积极观照儿童的生态成长,适应当今社会儿童发展的审美需求;能否关注图画书内容与儿童的情感、学习经验之间的联系,关注图画书的思想性、艺术性、时代性和民族性等问题,是值得我们儿童图画文学创作者和传播者反思的。