文字与音符的交响——《肖邦故园》教学反思

《肖邦故园》是苏教版普通高中语文教材必修三第一专题中的课文。基于肖邦本身是一位著名的钢琴家,以及本文作者雅·伊瓦什凯维奇对音乐的热爱与理解,课文注定是一篇将文学与音乐完美结合的作品。如果说,在语文课堂上,音乐的运用就像是晚礼服上的花边和配饰,那么面对追叙音乐家生平的《肖邦故园》,仅仅将音乐作为可有可无的配角,显然是不够的。为此,在教学过程中,我尝试将阅读与音乐糅合起来,奏响一曲文字与音符的交响,收到了很好的教学效果。     

浅谈肖邦音乐所具有的几个特点

肖邦是一位伟大的作曲家和钢琴家,他的音乐在旋律、和声、及装饰音方面都给了我们与众不同的音乐感受.肖邦的音乐具有风格浮朴旋律优美、动听的特点,是真正的名副其实的钢琴诗句.本文通过对肖邦的音乐进行分析,使人们更加懂得肖邦音乐创作的特点.     

浅谈肖邦钢琴音乐的风格

通过对肖邦音乐的大量分析我们可以看到,肖邦音乐具有独特的风格.突出表现在,肖邦在对音乐体裁进行创新和发展的基础上,尤其把波罗奈兹舞曲、玛祖卡舞曲、叙事曲、夜曲和练习曲体裁等音乐的形式提升到了一个很高的艺术水平.     

肖邦《钢琴练习曲》的演奏技巧与音乐表现——以op10-12为例

肖邦《钢琴练习曲》是音乐院校钢琴专业学生的必修曲目,是音乐家音乐会演奏曲目的试金石,肖邦《钢琴练习曲》的创作被誉为是肖邦对钢琴艺术的一场革命。本文以作品op10-12为例,从技巧归类、技巧驾驭、技巧与音乐的结合三方面进行分析研究,目的在于能够为肖邦《钢琴练习曲》的学习者与演奏者找到更为科学的便捷的学习方法与演奏要领。     

肖邦《F大调叙事曲》的音乐形式与内容浅析

肖邦是西方音乐史上第一个将叙事曲这一体裁用于钢琴音乐创作的作曲家,《F大调叙事曲》是肖邦四首叙事曲中最具特色的一首,本文试从音乐形式与内容两个方面对其进行浅要分析,以在演奏及教学中能够比较全面的把握这首作品.     

波兰民间音乐的瑰宝——肖邦《玛祖卡舞曲》(Op.7 No.1)解析

玛祖卡舞曲是肖邦音乐作品中非常重要的体裁,该体裁的创作几乎贯穿作曲家的一生,肖邦将不同地域、不同风格的民间音乐进行加工和提炼,创作出极具波兰民族性的玛祖卡舞曲,这些作品像是波兰民间音乐的缩影,在音乐史上散发着耀眼的光辉。本文通过对肖邦早期创作的玛祖卡舞曲(Op.7 No.1)的解析,探寻肖邦音乐作品中独特的艺术魅力。     

肖邦国际钢琴比赛中别样的韵味和风采——“肖邦精神”多样化的呈现

<正>在肖邦大赛漫长的七十余年的历程中,大部分获奖者的演奏都忠实地体现了肖邦大赛所倡导的"肖邦精神",肖邦作品也成为了许多获奖者后来的主要演奏曲目。但是也有一些选手例外,他们的演奏并不像波格雷里奇、苏塔诺夫那样颠覆传统、别出心裁,而是把自己的个性与审美情趣巧妙地融入肖邦音乐的诠释之中,使肖邦音乐呈现出别样的韵味和风采,使"肖邦精神"得到多样化的呈现。傅聪是一位深深扎根于东方文化精神的土壤中,却与"肖邦精     

和肖邦促膝谈心——《肖邦故园》再读

一位天才,一位艺术大师——肖邦,渐行渐远,然而,最弱的,最温柔的,真正震憾我们灵魂的狂风暴雨——肖邦音乐,依然回荡在肖邦故园。悠悠故园,有你,有我,最重要的是还有肖邦。让我们一起,就在这里,和肖邦促膝谈心。故园的灵魂——音乐     

肖邦《g小调叙事曲》音乐结构及其“悲情”内涵

"悲情"内涵作为一种浪漫主义特有的风格范畴,也是肖邦音乐里最为宝贵的深刻的人性意蕴体现。本文从肖邦"悲情"内涵的源头追溯出发,结合作品特殊复杂的曲式结构对肖邦音乐中的悲情性内涵进行分析,同时力求站在"悲情"内涵这一富有哲学意味的审美把握中解读肖邦音乐。     

一尊藏在花丛中的大炮——读《肖邦故园》中的经典名句

爱国主义情感是人类的普遍的情感。肖邦．他不仅是一位伟大的音乐家．更是一位值得人钦敬的民族英雄．他无时无刻不在怀念故土，怀念亲人，音乐成为表达他对家乡思念的媒介．也成为他召唤人民对敌斗争的武器。作为肖邦的同胞．作家雅一伊瓦什凯维奇对肖邦怀有深深的敬意，他以《肖邦故园》为切入点，描写肖邦诞生地波兰热那佐瓦沃拉的自然美景．介绍肖邦故居的历史与现状．追叙肖邦不平凡的一生．着重表现肖邦对祖国的眷恋．那种无法割舍的深沉的爱，揭示肖邦的音乐与故乡、祖国的关系．也意在通过肖邦这位伟大的音乐家的成长与艺术创作深刻说明祖国对一个人的价值。作家以许多诗意的语言表达了这一内涵．试以一些经典语句作一品读。     

对肖邦音乐研究的反思与创新

本文从社会生态理论的角度兰解释肖邦的部分音乐行为与音乐思想,以此来阐释肖邦的音乐风格,总结并指出当前肖邦研究的部分缺失和不够深刻的地方,同时也指出以社会学和社会生态理论的方法研究肖邦音乐的重要意义和拓展性,揭示了肖邦自身的微观生物系统对于肖邦音乐风格形成的影响和重要作用。     

肖邦故园,在谁的心里我对《肖邦故园》教学的一点思考

每当笔者在教《肖邦故园》一文之前通过不同方式向学生询问时,学生最多只知道肖邦是一位音乐家,除此之外别无了解,甚至有不少学生连肖邦是谁都不知道.但这对于在应试环境中成长起来的高中学生而言,似乎又不足为怪,因为音乐专业的学生也未必能完全读懂肖邦,更何况在试卷面前成长起来的学生呢？由此似乎要感谢苏教版高中语文教材的编者们,他们将《肖邦故园》引入了教材,从而使得学生能够与肖邦有一个比较亲密的接触机会.但是在教学中总有一个挥之不去的问题：肖邦故园,在谁的心里？     

浅谈对肖邦叙事曲的理解和认识

肖邦是19世纪波兰最杰出的钢琴家和作曲家,一百多年来,他的钢琴作品始终响彻音乐舞台,时至今日仍被各国钢琴家盛演不衰。肖邦的钢琴音乐是今天人类音乐文化艺术史中的不朽瑰宝,其音乐形式上的综合与创新,使他的钢琴叙事曲成为当时和今天在器乐独奏作品中的经典之作,肖邦作品的叙事性特征充分表现出了肖邦对于表现音乐形象的准确把握和对于浪漫主义音乐风格的完美体现。叙事曲是在浪漫主义文学的影响下,作为一种新型的体裁出现在音乐艺术领域的。最初,叙事曲源于中世纪的定型诗,此后,叙事曲从17世纪     

如何演奏肖邦钢琴作品中的风格化

肖邦的大部分作品都是短小精致的钢琴小品,却能激起变化无穷的情感体验,大多数作品优美、文雅、旋律流畅.与舒伯特的作品不同,肖邦的作品没有文学性的标题.肖邦创作了马祖卡舞曲与波洛奈兹舞曲--风格化得舞曲--抓住了波兰音乐的精神却没有借用任何民谣旋律.     

浅谈肖邦《第一叙事曲》与文学的关联性

音乐几乎在各个学科领域都能发挥一定的作用。肖邦叙事曲是音乐与文学融合的很好体现,它的创作大多受文学中诗歌的影响,其中受与他同国籍爱国诗人密茨凯维支的影响最大,在肖邦的这四首叙事曲中也处处体现着文学中的思想。在此本文将从肖邦、叙事曲的发展,肖邦《第一叙事曲》的文学取材以及对《第一叙事曲》中的文学语汇的简析三个方面浅谈肖邦叙事曲与文学的关联性,从而初步探求音乐与文学的关联性。     

浅析肖邦练习曲Op.10,No.1

肖邦是浪漫主义音乐重要的代表人物,其创作的练习曲作为钢琴音乐史上的重要里程碑,对于钢琴练习曲的发展有着承上启下的重要作用,Op.10,No.1是肖邦练习曲的开篇之作,又被称作"逃亡圣咏曲",本文试图从演奏技术和音乐处理两方面对此曲进行探究。     

肖邦《bE大调夜曲》的演奏与教学

<夜曲>这一钢琴音乐体裁是斐尔德(Joh Field)首创,肖邦继承和发展了这一体裁.本文将对肖邦的<bE大调夜曲>进行分析、探讨,以求得更好的诠释,促进钢琴演奏与教学.     

谈肖邦夜曲中的诗意

肖邦是浪漫主义时期重要的作曲家、钢琴家,被称为“钢琴诗人”,对后世的钢琴音乐创作和演奏做出了不可磨灭的贡献.本文在前言对夜曲做了简单的介绍,夜曲是浪漫派音乐独特的体裁,最早写这种作品的人是十九世纪初爱尔兰作曲家约翰.菲尔德.而肖邦的夜曲不但提高了它的艺术水平,扩展了作品的规模,还表现出了更深刻的意义.然后,讲肖邦夜曲创作的背景,把肖邦的音乐发展分为四个阶段.接着,就肖邦这四个阶段的6首代表作品分别拿出来分析了诗意在肖邦夜曲中的具体表现,从早期深受菲尔德夜曲的影响,到之后创作风格的转变.     

设计音乐欣赏课《肖邦钢琴音乐》的实践与感悟

本文通过叙述《肖邦钢琴音乐》这一堂音乐欣赏课的教学实践环节,即聆听现场音乐演奏、观看影像、参与实践等,深入分析了每一个实践环节所取得的教学效果,阐述了其中的内涵和作用,以达到让学生充分欣赏和切实体会肖邦钢琴音乐的目的.     

肖邦玛祖卡创作中的民间元素

肖邦玛祖卡中旋律,和声、调式以及曲式的变化是由于肖邦赋予玛祖卡新的内涵所引起的,与此同时这些创作特点也包含在浪漫主义时期的共性写作特点中。本文通过分析浪漫主义时期作曲家肖邦的玛祖卡的创作特点及其发展,从内容到形式展现肖邦创作中来自波兰的民间音乐因素,以期一窥如何升华我们的民间音乐。