美术是学生的心灵之窗

在美术教学中,笔者一直在思索,通过美术教育我们能给孩子的将来留下些什么?让艺术展现自我笔者希望通过美术教育,至少能让孩子将来的生活充满情趣:在不紧不慢的时候不发电子邮件,而是能像俞伯平、     

彼此生命中的贵人

感谢上苍,让我做了母亲。感谢上苍,把一个天使送给了我,这是给我做女人最好、最美的礼物。——题记妈妈,能教教我打领带吗?谈天又打来电话恳求着妈妈,语气是那样紧张、兴奋,甚至还有那么一点不由分说的耍赖。于是乎,本来因为一天忙碌而疲惫地慵懒在沙发上的妈妈一下子振作了起来,     

模糊聚类在数据处理中的应用

在分析数据处理的意义基础上,提出了一种基于模糊聚类的数据处理方法。该方法不依赖于任何数学模型,通过对大量数据仿真处理,研究表明本文提出的方法能在保留原始数据的有用信息的基础上剔除冗余数据,侦破过失误差,减少随机误差。     

我的世界，我的画——表现主义

夕阳西沉,云海似血时,你一定感叹：风景如画！然后你会倘佯其中,流连忘返。但,挪威画家爱德华·蒙克看到这一美景时,却突然问感觉听到一声极为凄惨的呐喊声。这声音仿佛来自天外,响彻天空,又好像发自内心。事实上,蒙克承认,那个尖叫着的人就是他自己——他的灵魂在呼号。因为他自幼丧母,成年后父亲、姐姐、弟弟相继被病魔夺去了生命,惟一的妹妹又患上了精神分裂症。     

让速度永恒——未来主义

我们一起采看最有趣的那幅画：《被拴住的狗的动态》。这是巴拉最有名的作品。画面正中央的是一只小猎狗,它在画布上“运动”——它那很多很多条可爱的腿串成了一个半圆,这不就是日本动画片中的西瓜太郎的腿吗？     

颠覆具象与传统——立体主义

从一个固定的角度观察、表现世界,这就是美术中的透视规律,依仗着它,画家们画出了一望而知的、条理清楚的生活。自绘画出现的几千年中,西方画家们在不断追寻和完善中,创作出了如《雅典学院》（拉斐尔）等杰出的、带着强烈透视的绘画作品。     

从“知道”走向“持续理解”:美术教学问题链设计思考

问题链教学是提升美术学科教学品质的重要方法,通过寻找问题源、抓取核心问题、设计递进子问题等方法架构教学,引导学生从"知道"走向"持续理解",达成教与学的深度和广度,能解决当下美术教学存在的浅层、低效问题。     

艺无止境——二十世纪的美术故事

天才毕加索傲视一切,上帝是他唯一的对手。而有足够的才气和勇气将毕加索视为唯一对手的,是毕加索的挚友、野兽主义代表人物——马蒂斯。野兽?从何而来?1905年,巴黎照例举办秋季沙龙展,观者如云。巧的是,以马蒂斯为首的一批前卫艺术家的作品在同一层展厅展出,不少人也就顺道去观看。然而就是这机缘巧合引起了轩然大波,有人形象地将这些画称作一罐颜料掼在公众的面前     

2035年，“玩转”课堂

2035年的4月10日,阳光明媚。 一切,都与25年前有了很大的改变。 我正坐在我的专业教室里,为即将上的课做着准备工作。这里是学校艺术楼中一间普通的教室,它的面积很大,大约是以往教室的五倍大小,教室分为五大区域,每一个区域用透明玻璃做隔断,使得硕大的教室既通透又相对独立。     

审美人生教育

美术教学的目标和价值,是在帮助学生掌握美术技能的同时,提升审美素养,养成良好习惯,获得创造能力,涵养人生品格,成就审美人生。构建"宽度、密度、向度"为基本特征的美术教学模式,实现有效教学,以美育人,以美养德,以美启智。